主要特點:羅馬人在相當長的時間里直接根據面具制作肖像雕塑。古羅馬最早的青銅肖像就是運用希臘人和埃特魯里亞人所創造的青銅翻制技術，根據面具翻鑄成青銅肖像的。這種肖像酷似真人，沒有藝術的創造性，不過它卻奠定了羅馬肖像特別注重人物面部細節刻畫的特點。羅馬肖像的精神氣質主要通過頭部表現，希臘人則通過身體姿態動作來傳達，所以羅馬雕像如果缺了頭部，余下的部分就沒什么意義了，而希臘雕像的生命充滿身體各個部分，即使只剩下斷臂殘軀，仍然能給人以特有的生命和美感。古羅馬肖像雕塑的美學追求在于求真美，這同古希臘的寧靜、理想化的完美迥然不同，這種特征趨向于個人意志的創造，表現出敢于參與世事爭勝的氣概。主要原因:好大喜功的羅馬帝國的統治者，極力想通過自己的肖像為自己歌功頌德。羅馬人很早就有直接為死者翻制面具，并用以制作雕像在家供奉的社會風俗，從而使羅馬的肖像雕刻極力強調寫實，與古希臘雕刻追求理想化的特點形成鮮明的對照。

選擇肖像雕塑的材質通常需要考慮多個因素，包括藝術效果、制作難度、耐久性和成本等。以下是選擇肖像雕塑材質的一些建議：1. 石材：石材是一種常用的肖像雕塑材料，如大理石、花崗巖等。石材質感強，可以展現出細膩的面部特征和紋理。它們耐久性好，可以經受時間的考驗，但制作難度較高，需要熟練的雕塑技巧。2. 青銅：青銅是另一種常用于肖像雕塑的材料，具有典雅的色澤和質感。青銅材質可以細致地捕捉人物的表情和細節，而且具有較高的耐候性。青銅制作過程復雜，需要專業的技術和設備。3. 聚合材料：聚合材料，如樹脂或玻璃纖維，通常用于制作大型肖像雕塑。這些材料可以模擬石頭或金屬的外觀，同時制作過程較為簡單，成本相對較低。聚合材料的耐久性可能相對較差。4. 陶瓷：陶瓷雕塑常常用于制作小型肖像，如頭像或容器。它們可以呈現出細膩的表情和紋理，并具有一定的耐久性。陶瓷制作過程需要燒制，容易受到溫度和沖擊的影響。5. 木材：木材是一種傳統的肖像雕塑材料，可以用于制作各種風格的肖像。它們可以通過雕刻、切割和打磨來表現人物的特征和紋理。木材容易受到天氣和濕度的影響，需要適當的保護和維護。6. 其他材料：除了上述常見的材料外，還可以使用金屬、玻璃、塑料等材料來制作肖像雕塑，具體的選擇可以根據藝術家的意愿和創作需求來進行。在選擇材料時，需要綜合考慮以上因素，并根據雕塑的具體要求和預算做出決策。也可以與專業的雕塑師或藝術顧問進行咨詢，以獲得更好的建議和指導。

選擇肖像雕塑材質時，需要考慮以下幾個因素：1. 耐久性：選材時要考慮雕塑的長期保存和耐久性。金屬材料（如青銅）和石頭材料（如大理石）具有較好的耐久性，可以長時間地保持其原貌。2. 可塑性：選擇材質時要考慮雕刻的可塑性，即材料是否容易被雕塑師塑造成想要的形狀。石材和木材可以被雕刻得更加細膩，而金屬材料則可以展現出更精細的細節。3. 表現力：不同材質有不同的質感和光澤度，對于表現雕塑形象的特征和特點有著影響。大理石材質通常帶有天然紋理，在陽光下呈現出特別美麗的光澤，可用于展示典雅和高貴的形象。金屬材質（如青銅）可以表現出冷酷堅固的特點，適合塑造英勇和威嚴的形象。4. 成本：不同材質的價格差異較大，需要根據預算考慮選擇。木材和塑料等材料相對便宜，而金屬材質（如青銅）和石材（如大理石）則較為昂貴。選擇肖像雕塑材質時需要考慮以上幾個因素，根據雕塑形象的要求、預算以及藝術家的個人喜好做出選擇。

歐洲肖像雕塑最為普通的材料為大理石、青銅。羅馬時代的肖像從內容、形式、材料以及服務對象、審美標準等方面進行了一次 性定位，以后的歷史演變并沒有本質的突破。肖像雕塑畢竟是屬于現實人的藝術，在“神”的時代相對受到限制。在經過了中世紀的低潮之后，文藝復興使肖像藝術得以復蘇，并在18和19世紀再次進入高潮。所涉及的人物從統治者、科學文化名人推至普通老百姓。所有的雕塑家都程度不同地為人塑過或刻過肖像。羅丹推崇的烏東是這段高潮中的肖像巨星。就是在傳統與現代猛烈擊的20世紀，肖像雕塑還是頑強地生存了下來。除了羅丹是19世紀與20世紀之交產生的肖像巨星之外，現代主義雕塑大師中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相當典范。中國古代肖像雕塑中國古代沒有肖像雕塑傳統并不能否認中國古代某時期、某地的作品具有較強的肖像特性，這種所謂的肖像特性就是作品背后具有堅實的生活原型。在浪漫、流暢的春秋藝風和粗獷、奔放的漢風之間夾進了一個現實而理性的秦兵馬俑，無疑是令人驚奇的。秦兵馬俑強烈的現實性決定了它的肖像特征性。從時間上看，它比羅馬肖像稍早，但這種肖像性并沒有進一步發展而成為傳統。究其原因，可能是肖像雕塑誕生與存在取決于帝王及統治者們的審美取向。中國的王宮貴族自有帝王觀和藝術觀。與西方相比。同樣是處于顯威、歌功頌德的目的，中國的王宮貴族往往回避了西方的直接塑造自己的方式，而采用了龍鳳、獅子、麒麟等瑞獸以及仆人、軍隊、武士來襯托自己的偉大與神圣。看來，中國古代雕塑家要給帝王及達宮貴族直接造像是不太可能的。他們所能充分發揮人物塑造才能的領域是仆人、藝妓、士兵等普通人，所以我國古代各種陪葬俑能充分地顯示生動的生活氣息及作者深厚的藝術功底，能呈現出本文提及的肖像性。同樣，在佛教雕刻中，古代雕塑家最能發揮現實描寫才能對象是供養人，羅漢次之，然后是菩薩，創作自由最為有限的是主佛。像山西平遙雙林寺的供養人以及羅漢堂中的羅漢，都可以稱之為價值極高的肖像。大足石角中各種經變故事中的普通人物更為生活化、現實化，不少作品也完全可以被視為普通人的肖像。中國古代沒有肖像雕塑傳統的結論并不否定中國古代雕塑營養對當今肖像創作的滋潤。事實上不少雕塑家已經在肖像創作中作過做過吸取民族傳統的精彩實踐。可以斷言，幾千年的傳統寶庫曾經并正在繼續哺育中國雕塑（包括肖像雕塑）并推進其不斷演繹。

在歐洲大陸，早在公元前4世紀至公元前3世紀，希臘化藝術后期出現歌頌哲人、詩人的肖像。隨后的古羅馬時代，王宮貴族出于自己統治目的的需要。請雕塑家直接為其造像，隨即形成了肖像雕塑史上第一次高潮。每尊肖像都是具體的人，有具體的身份，甚至有擺放的具體地點。

古埃及人之所以能在三四千年前就創造出如此寫實的肖像雕塑，是和它當時的特殊社會條件分不開的。這主要是古埃及人迷信死后，如果人的靈魂有所依附時，靈魂就可永生。他們重視尸體的保存。除制作“木乃伊”外還制作酷似死者的雕像來代替尸體。因為這種死者的雕像，要求做得同死者惟妙惟肖，這促使古埃及的雕塑家們很早就具有很高的寫實技巧。《村長像》被發現時，人們覺得像當地的村長，這說明它不僅有現實生活依據，而且酷似生活中的真人。《書吏像》雖然是表現了一個身份低下的書吏使它刻畫這個人物形象時，選擇了作為書吏的最具有特征的動作，同時鮮明地表現了這個人物富有性格特征的精神狀態。似乎他正在專注地等待著他的主人的吩咐，隨時記錄下主人所說的一切。還這個雕像的眼睛是用一種特殊手法制作的。它用銅料鑲成眼眶，雪花石膏作眼白，閃亮的水晶石作眼珠，并在透明的水晶石下墊了一塊磨光的黑檀木，這樣就使眼睛顯得更加有神，豐富了人的面部表情，至于《涅菲爾蒂像》，它的寫實技巧就顯得更加突出。它塑造了一個古代東方美麗的女性形象，不僅面部的每一個細節是那樣的真實，而且通過被強調的長頸的傾斜度及其變化微妙的曲線，表現出古代東方民族對女性美的理解和愛好。使雕像更加錦上添花，是雕像表現所使用的鮮明的而且恰到好處的色彩。在埃及婦女所特有的淺紅色膚上，又濃又黑的眉毛和鮮紅的嘴唇，使這一女性顯得更有風采。雕像的眼睛采用《書吏像》的做法，使眼睛顯得更加明媚生動。那色彩優雅的高冠和華麗的胸飾，進一步突出了貴族婦女的特征和雍容華貴的氣派。

我知道上海有，半身像，頭像都有。你要來上海三維掃描一次，然后十天左右可取。很像高保真，但價格比較高。叫做仁人藝術雕塑，他們有網站，你可以去看看//www.shrenren.com/index_t.htm