萊辛。根據知識題庫網顯示：造型藝術(繪畫、雕塑)要想表現運動，必須抓住一個瞬間，這個瞬間就是即將到達高潮前的那個瞬間。這句話出自萊辛。造型藝術（plasticarts）藝術形態之一。指以一定物質材料（如繪畫用顏料、墨、絹、布、紙、木板等，雕塑、工藝用木、石、泥、玻璃、金屬等，建筑用多種建筑材料等）和手段創造的可視靜態空間形象的來反應社會生活與表現藝術家思想情感。它是一種再現空間藝術，也是一種靜態視覺藝術。主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。

肖像雕塑屬于造型表現。造型表現是指通過各種形式和材料創造出具有觀賞價值和藝術感的作品，包括繪畫、雕塑、建筑等。肖像雕塑是一種以人物形象為主題的雕塑藝術形式，通過塑造人物的面部特征、身體姿態、服飾裝飾等來表達人物的形象、性格、身份等。肖像雕塑通常以人物的真實形象為基礎，通過雕塑的方式重新塑造出人物的形態。它不僅具有直觀的視覺效果，還能傳遞出人物的情感、內心世界和社會角色等信息。肖像雕塑作為一種造型表現，通過藝術創作的手法和形式，表達了人物形象的美感和意義，具有觀賞和欣賞的價值。

肖像雕塑可以被認為是造型表現的一種形式。造型表現是指通過藝術作品的形式和結構來表達和傳遞藝術家的思想、情感和觀點。肖像雕塑是通過對人物的形象和特征的塑造來展示被描繪人物的外貌、性格和特點。肖像雕塑一般以三維的形式呈現，通過雕塑家的技巧和創作手法，塑造出人物的面部、身體和肢體等特征。藝術家可以通過雕塑的形態、姿態、表情等來表達被描繪人物的個性、情感和內心世界。肖像雕塑也常常借助細節的處理、裝飾的運用和雕塑的構圖等手法來強調被描繪人物的身份、社會地位和文化背景。肖像雕塑不僅僅是對被描繪人物外貌的再現，更是對被描繪人物內在特質和個性的表現。通過雕塑的形態和結構，藝術家可以傳達出被描繪人物的力量、自信、柔和或者其他感情和情緒。肖像雕塑的目的是通過藝術手法的運用，將被描繪人物的形象和特點深入人心，讓觀者能夠感受到他們的存在和獨特性。肖像雕塑是一種通過藝術家的創造力和技巧來表現被描繪人物形象和特點的造型表現形式。它通過形態、姿態、表情等來傳達被描繪人物的個性、情感和內心世界，讓觀者可以更深入地理解和感受到被描繪人物的存在和獨特性。

繪畫、雕塑、攝影、書法。造型藝術包括建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、設計、書法、篆刻等種類。它通稱美術，是對美術在 物質材料和手段上的把握。造型即創造形體，是美術的主要特征。造型藝術一詞源于德語，中國20世紀以后才廣泛使用。它并將書法、篆刻納入其外延。造型藝術的特征是與其相對的概念——音響藝術相比較而言。區別在于前者以可視的物質材料表現形象；后者以語音和樂音表現形象或情感。另外前者總存在于一定空間中，以靜止的形式表現動態過程，依賴視覺感受，又被稱為空間藝術、靜態藝術、視覺藝術。與之相對的音響藝術稱時間藝術、動態藝術、聽覺藝術。造型藝術的上述特征都是由其使用的材料和表現手段決定的，造型藝術的概念將其通通包容在內，故而被認為最適當的名稱。至于造型藝術的分類，T.利普斯將其分為形象藝術 、抽象的空間藝術 。后者也常簡稱空間藝術，但比普通意義的空間藝術狹窄。形象藝術指再現自然或社會的具體形象和觀念形象化的繪畫、雕塑，抽象的空間藝術指以抽象的空間和體積構成的工藝美術和各種設計等。造型藝術的特點為再現，M.弗爾沃林將其又區分為再現自然和再現觀念的兩種，分別稱物體造型和觀念造型。并認為，舊石器時代的造型藝術是物體造型；新石器時代以后，隨著抽象思維的發展，才形成觀念造型。之后，在造型藝術發展史上這兩種類型并存，各自發展又相互融合。

雕塑有三種基本形式：圓雕，浮雕和透雕。也可分為很多種類，比如按使用材料可分為木雕，石雕，牙雕，骨雕，圓雕，浮雕，透雕，泥塑，面塑，陶瓷雕塑，石膏像等。雕塑在西方古代時期的很長時間里，主要是為圖騰，魔法和宗教服務的。圓雕。所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等;雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至于靜物;材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。圓雕作為雕塑的造型手法之一，應用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式，本書將重點講述關于人像圓雕的雕塑技法。圓雕：指不附著在任何背景上、可以從各個角度欣賞的立體的雕塑。浮雕：是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。透雕：又稱為鏤空雕，是界于圓雕和浮雕之間的一種雕塑。雕塑，指為美化城市或用于紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的觀賞物和紀念物。雕塑是造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏、樹脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等)，創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。通過雕、刻減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。

雕塑的造型包括：圓雕、浮雕和透雕。1、圓雕：指不附著在任何背景上，可以從各個角度欣賞的立體的雕塑。2、浮雕：是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。3、透雕：又稱為鏤空雕，是界于圓雕和浮雕之間的一種雕塑。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教，哲學等社會意識形態的直接影響，在人類還處于舊石器時代時，就出現了原始石雕，骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，傳統的觀念認為雕塑是靜態的，可視的，可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現實，因而被認為是最典型的造型藝術，靜態藝術和空間藝術。雕塑的特點：1、雕塑的形體雕塑作為三維空間的實體，給予人的感覺，首先來自它的形體，形體美是雕塑形式美的靈魂，雕塑的形體要比例勻稱，結構嚴謹，通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。2、雕塑的“影像”效果，就是作品形體大的起伏呈現的總體輪廓。這個“影像”可能給人以或是宏偉崇高，或是寧靜沉重，或是升騰飛躍，或是一種形體結構的美，這是形體“影像”傳達出的作品內容信息之一，也給人們帶來各種感受。3、雕塑在各方面的表現力，通過強調主觀精神，審美理想等方面的表現意向，使雕塑形體更具表現力。4、雕塑的體積有一種量感，它直接影響著觀賞效果與主題的表達。

在視覺藝術領域里，影視藝術屬于獨特的全新的造型藝術形式，影視畫面雖然與繪畫門類的藝術形式有許多相同之處，但永恒的運動使它與繪畫藝術又有本質的區別。從時空的存在形態看，繪畫和雕塑偏重于空間思維，是靜態的造型藝術。逼真的繪畫和雕塑形象雖然也給人以動感，如徐悲鴻筆下的奔馬、達·芬奇的蒙娜麗莎凝神的微笑等，但這只是瞬間動態造型的凝固，而且只能在人們想像中延伸。