去曲陽”雕刻之鄉“一個縣雕刻師傅就有幾萬人 沒有做不了的石雕。曲陽之享有盛名，更因他創造了燦爛的石雕文化。曲陽歷史悠久，已擁有世界級雕刻大師3名，省級以上雕刻大師100余名，雕刻企業攤點2260個，從業人員達24000余人，產品遠銷80多個國家和地區，形成了開采、設計、加工、銷售、運輸、安裝一體化。雕刻門類也從單純的石雕拓展到木雕、牙雕、玉雕、銅雕、不銹鋼雕等領域。雕刻技法日臻精進，圓雕、透雕、鏤雕、浮雕等不一而足。雕刻產品種類繁多，既有傳統古建筑飾品，又有現代人物雕像；既有園林雕塑，又有家庭裝飾。1995年，國務院正式命名曲陽縣為“中國雕刻之鄉”。

肖像雕塑在很多地方都有各自的特色和魅力。以下是一些著名的肖像雕塑所在地，以及它們的特點和吸引力：1. 路德維希堡（德國）：位于德國巴伐利亞州的漢堡市，擁有許多著名的肖像雕塑。這些雕塑以其細致的雕琢和栩栩如生的形象而聞名，代表了德國人對文化和歷史的熱愛。2. 羅馬（意大利）：作為文藝復興藝術的搖籃，羅馬有許多杰出的肖像雕塑。其中最著名的是米開朗基羅的《大衛像》，這座雕塑展示了力量和美的完美結合，被譽為文藝復興藝術的杰作。3. 巴黎（法國）：作為浪漫之都，巴黎的肖像雕塑也聞名世界。羅丹的《思想者》以及巴黎所有者的雕塑都集合了現代主義的風格和印象派的細膩表現，給人帶來了獨特的審美享受。4. 華盛頓特區（美國）：位于美國首都華盛頓特區的國家廣場和紀念碑區域，有許多具有紀念意義的肖像雕塑，如林肯紀念碑和華盛頓紀念碑。這些雕塑以其莊嚴的姿態和細致的細節，向人們展示了美國歷史上重要人物的偉大。肖像雕塑在不同地方都有其獨特的魅力，通過雕塑家的精湛技藝和獨特的審美觀點，展示了人物形象的美麗和力量。無論是欣賞雕塑的歷史價值，還是欣賞其藝術創作的美感，肖像雕塑都是值得細細品味和欣賞的藝術形式。

肖像雕塑的好看點可以從以下幾個方面來考慮：1. 雕塑的造型和形象：肖像雕塑通常以特定人物為原型，通過塑造人物的面部特征、身體姿態以及衣著風格等細節，展現出被雕塑人物的獨特個性和魅力。好的肖像雕塑能夠生動地再現人物的形象，并通過雕塑師的藝術處理，賦予雕塑作品一定的審美價值。2. 雕塑的技藝和工藝：肖像雕塑作為一種藝術形式，要求雕塑師具備精湛的技藝和熟練的工藝。好的肖像雕塑作品通常能夠展現出雕塑師的高超技巧和精細處理，通過巧妙的雕刻和塑造，使雕塑作品更加生動、逼真，并具有觀賞性和藝術性。3. 雕塑的表達和內涵：肖像雕塑不僅僅是對人物形象的再現，還承載著一定的表達和內涵。好的肖像雕塑作品往往能夠通過雕塑師的創作意圖和技藝手法，傳達出人物的個性特點、情感狀態、社會角色等信息，使觀者在欣賞作品的同時對人物有更深入的理解和感受。4. 雕塑的環境和氛圍：肖像雕塑往往放置在特定的環境中，與周圍環境和氛圍相互呼應。好的肖像雕塑作品能夠與周圍環境融為一體，增強雕塑作品的藝術感和價值，同時也能為觀者帶來更好的觀賞體驗。好看的肖像雕塑具有形象生動、技藝精湛、表達深遠和環境協調等特點，通過藝術的處理和創作能夠給觀者帶來視覺上的享受和心靈上的觸動。

歐洲肖像雕塑最為普通的材料為大理石、青銅。羅馬時代的肖像從內容、形式、材料以及服務對象、審美標準等方面進行了一次 性定位，以后的歷史演變并沒有本質的突破。肖像雕塑畢竟是屬于現實人的藝術，在“神”的時代相對受到限制。在經過了中世紀的低潮之后，文藝復興使肖像藝術得以復蘇，并在18和19世紀再次進入高潮。所涉及的人物從統治者、科學文化名人推至普通老百姓。所有的雕塑家都程度不同地為人塑過或刻過肖像。羅丹推崇的烏東是這段高潮中的肖像巨星。就是在傳統與現代猛烈擊的20世紀，肖像雕塑還是頑強地生存了下來。除了羅丹是19世紀與20世紀之交產生的肖像巨星之外，現代主義雕塑大師中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相當典范。中國古代肖像雕塑中國古代沒有肖像雕塑傳統并不能否認中國古代某時期、某地的作品具有較強的肖像特性，這種所謂的肖像特性就是作品背后具有堅實的生活原型。在浪漫、流暢的春秋藝風和粗獷、奔放的漢風之間夾進了一個現實而理性的秦兵馬俑，無疑是令人驚奇的。秦兵馬俑強烈的現實性決定了它的肖像特征性。從時間上看，它比羅馬肖像稍早，但這種肖像性并沒有進一步發展而成為傳統。究其原因，可能是肖像雕塑誕生與存在取決于帝王及統治者們的審美取向。中國的王宮貴族自有帝王觀和藝術觀。與西方相比。同樣是處于顯威、歌功頌德的目的，中國的王宮貴族往往回避了西方的直接塑造自己的方式，而采用了龍鳳、獅子、麒麟等瑞獸以及仆人、軍隊、武士來襯托自己的偉大與神圣。看來，中國古代雕塑家要給帝王及達宮貴族直接造像是不太可能的。他們所能充分發揮人物塑造才能的領域是仆人、藝妓、士兵等普通人，所以我國古代各種陪葬俑能充分地顯示生動的生活氣息及作者深厚的藝術功底，能呈現出本文提及的肖像性。同樣，在佛教雕刻中，古代雕塑家最能發揮現實描寫才能對象是供養人，羅漢次之，然后是菩薩，創作自由最為有限的是主佛。像山西平遙雙林寺的供養人以及羅漢堂中的羅漢，都可以稱之為價值極高的肖像。大足石角中各種經變故事中的普通人物更為生活化、現實化，不少作品也完全可以被視為普通人的肖像。中國古代沒有肖像雕塑傳統的結論并不否定中國古代雕塑營養對當今肖像創作的滋潤。事實上不少雕塑家已經在肖像創作中作過做過吸取民族傳統的精彩實踐。可以斷言，幾千年的傳統寶庫曾經并正在繼續哺育中國雕塑（包括肖像雕塑）并推進其不斷演繹。

說到古羅馬時期的肖像雕塑就不得不說《卡拉卡拉像》這尊大理石胸像高50cm,在雕像中,我們可以清晰地看到一張性格鮮明的臉:方方的臉龐,嘴角內收,頭部低斜,緊縮的雙眉,多疑而兇殘的眼睛流露出凝滯的眼神。雕像眼睛的刻畫令人嘆為觀止,那是一雙充滿著復雜感情的眼睛:兇惡、暴躁、多疑、恐懼。殘暴和屠殺為他消滅了許多敵人,同時也造就了他對一切都充滿了懷疑和恐懼的內心世界。一頭卷曲和滿臉的胡須則進一步強化了他那兇殘的性格。《卡拉卡拉像》在表現人物性格特點的藝術技巧上,代表了羅馬肖像雕塑的頂峰。公元一世紀后期,羅馬肖像的多樣化和嚴格的寫實主義風格已經達到了登峰造極的地步,并逐漸擺脫希臘古典主義的影響。《婦女像》就是該時期重要的代表作。《婦女像》塑造了一名出生名門的貴族婦女,她梳著當時最時髦的高高的發髻,頭部微微向左側扭轉,表情嚴肅、矜持、神態高傲,顯示出高貴門第的雍容華貴,但我們似乎從中可以看出隱藏在高貴端莊背后冷漠的內心世界。雕塑家在創作這部作品時煞費苦心的,并深入研究了大理石表面的微妙變化和明暗光影映襯下的視覺效果,雕塑中發卷上強烈的凹凸造型反襯出女性臉部的柔潤和光潔,使人物形象顯得豐滿而秀美。在婦女復雜的發式上,作者使用了鉆子鉆孔的方法,將那一卷一卷的頭發都鉆了孔。這些孔在光鮮的映襯下顯示出豐富的光影變化,大大增強了雕像的藝術魅力。

我知道上海有，半身像，頭像都有。你要來上海三維掃描一次，然后十天左右可取。很像高保真，但價格比較高。叫做仁人藝術雕塑，他們有網站，你可以去看看//www.shrenren.com/index_t.htm

主要特點:羅馬人在相當長的時間里直接根據面具制作肖像雕塑。古羅馬最早的青銅肖像就是運用希臘人和埃特魯里亞人所創造的青銅翻制技術，根據面具翻鑄成青銅肖像的。這種肖像酷似真人，沒有藝術的創造性，不過它卻奠定了羅馬肖像特別注重人物面部細節刻畫的特點。羅馬肖像的精神氣質主要通過頭部表現，希臘人則通過身體姿態動作來傳達，所以羅馬雕像如果缺了頭部，余下的部分就沒什么意義了，而希臘雕像的生命充滿身體各個部分，即使只剩下斷臂殘軀，仍然能給人以特有的生命和美感。古羅馬肖像雕塑的美學追求在于求真美，這同古希臘的寧靜、理想化的完美迥然不同，這種特征趨向于個人意志的創造，表現出敢于參與世事爭勝的氣概。主要原因:好大喜功的羅馬帝國的統治者，極力想通過自己的肖像為自己歌功頌德。羅馬人很早就有直接為死者翻制面具，并用以制作雕像在家供奉的社會風俗，從而使羅馬的肖像雕刻極力強調寫實，與古希臘雕刻追求理想化的特點形成鮮明的對照。