雕塑與環境景觀有著密切的聯系。歷史上，雕塑一直作為環境中的裝飾物而存在，即使到了現代社會，這一傳統依然保留。與其它類型的環境相比，雕塑在居住區環境中扮演著不可忽視的角色，它的形式與位置，以及數量的多少都對整個居住區環境氣氛的營造有著重要作用。居住區環境與其它類型的環境不同，它更加著重于創造出一個人們愿意交流、充滿活力的場所。所以其中的雕塑也應順應這一主題。(1)在每一空間領域中的雕塑其主題應與該空間的文化內涵相契合。如在居住區環境中建一紀念性的雕塑在大多數情況下是不合適的。一般都以人們喜聞樂見的題材為主。(2)在針對不同的空間塑造中，要考慮到不同層次生活空間的尺度、圍合程度和通達性，建造不同尺度大小、不同比例與不同造型的雕塑。私密性越強，尺度越小，圍合感宜強，通達性宜弱。如民間匠人經常對傳統四合院進門時的照壁精雕細刻，究其原因也就是其內的空間是完全的半私密空間。它是只供院內的居民所使用的，它應與其外的半公共空間和公共空間相區別。另一方面，公共性越強，尺度越大，圍合感宜弱，通達性宜強。如小區內的集中綠地，一般都設計得較開敞，四通八達，所以其中的雕塑設計要考慮到人們進入綠地的各個方向的視覺感受，以及遠觀和近視的不同效果，因而一般都設計的較大型。(3)雕塑也可作為兩個不同空間的分隔手段之一。這時雕塑起到了一種空間向另一種空間過渡的節點的作用。它應該向人們說明的是其內的空間是特定的一部分人所擁有的，而這部分人之外的不鼓勵進入，這時雕塑起到了“門”的作用，但又不僅僅像門那樣“絕對的拒絕”。這是一種很暖昧的關系，在造型與尺度，和主題的選擇上都有更高的要求。

歐式園林中的景觀雕塑是園林設計中常見的元素之一，它們具有豐富的寓意和象征意義。下面是一些常見的歐式園林景觀雕塑的含義：1. 紀念與紀念：許多歐式園林中的雕塑是為了紀念特定的人物、事件或歷史時期而創作的。這些雕塑可以是國王、女王、英雄或重要政治人物的塑像，以紀念他們的功績和貢獻。2. 美和審美：歐式園林雕塑通常以美感和審美為目標。它們的形狀、線條和比例都經過精心設計，以增強園林的整體美感。這些雕塑可以是優雅、威嚴或優美的形象，通過其獨特的設計吸引游客的眼球。3. 宗教和精神：歐式園林中的一些雕塑是宗教性的，代表著對上帝或神靈的崇拜和虔誠。這些雕塑可能是的耶穌、圣母瑪利亞或圣徒的形象，也可以是古代神話和傳說中的神靈形象。4. 自然與大自然的力量：一些歐式園林雕塑以自然和大自然的元素為主題，象征著自然界的力量和美。這些雕塑可能是動物、鳥類、花卉或自然景觀的形象，通過其生動和逼真的表現力，向游客展示大自然的奇妙和宏偉。5. 文化和歷史：歐式園林中的雕塑常常反映著當地的文化和歷史傳統。它們可能是當地民俗、傳說或古代故事的表達形式，幫助人們了解和傳承這些文化和歷史的遺產。6. 和平和和諧：一些歐式園林雕塑以和平和和諧的主題為中心，象征著人類之間的和睦相處和和平共處。這些雕塑可能是握手、擁抱或互相依靠的形象，通過其親密和友好的表達方式，向人們傳達和平與團結的重要性。歐式園林景觀雕塑具有多種含義，可以表達紀念、美感、宗教、自然、文化、歷史以及和平等各種意義。它們不僅為園林增添了藝術氣息，也承載了深刻的思想和價值觀。

歐式園林景觀雕塑是指在歐洲傳統園林中所設置的雕塑藝術作品。這些雕塑作品通常以石材、銅材、鑄鐵等材料制成，形態各異，體現了歐洲文化和藝術的精髓。歐式園林景觀雕塑的含義主要分為以下幾個方面：1. 美學表達：歐式園林景觀雕塑以其藝術性和審美價值為觀賞者帶來美的享受。它們通過形象、姿態、動作、表情等方式表達出藝術家對于美的追求和理解。2. 象征意義：雕塑作品常常代表著一種象征意義，反映不同文化、歷史或故事。經典的希臘羅馬神話題材的雕塑，可以代表著神話中的英雄和神祗，具有一定的宗教和神秘意味。3. 紀念和紀念碑：有些雕塑作品被用來紀念歷史事件、重要人物或戰爭。它們通過雕塑的形式，讓人們記住和緬懷歷史，傳承文化。4. 功能性：歐式園林景觀雕塑也有一定的功能性。它們可以用作座椅、噴水器、燈飾等，為園林增添實用性和趣味性。5. 裝飾和構圖：歐式園林景觀雕塑可以用來裝飾園林空間，增加景觀的層次感、美感和趣味性。它們常常與植物、建筑、水景等其他景觀元素相互呼應，形成和諧的構圖。歐式園林景觀雕塑是一種集美學、象征、紀念、功能等多重意義于一身的藝術形式。它們通過形態、意象、材料等方式與園林環境相融合，豐富了園林空間的藝術性和文化內涵。

園林藝術小品作為一種形式早已滲入了園林規劃設計之中，并且開始受到越來越多人的關注。它不僅可以給人們提供一個優美的外部環境，而且對提高園林的藝術氣氛有著舉足輕重的作用。園林小品是指園林中體量小巧、功能簡單、造型別致、富有情趣、選址恰當的精美構筑物。例如一樘通透的花窗，一組精美的隔斷，一塊新穎的展覽牌，一盞靈巧的園燈，一座構思獨特的雕塑以至小憩的座椅，湖邊的汀步等，這些小品一般都具有簡單的實用功能，又具有裝飾性的造型藝術特點。由于其體量小巧，一般不具有可供游人入內的內部空間。它們既有技術上的要求，又含有造型藝術和空間組合上的美感要求。在園林中其造型取意均需經過一番藝術加工、精心琢磨并能與園林整體環境協調一致。1.園林小品在園林環境中的作用 園林小品雖屬園林中的小型藝術裝飾品，但其影響之深，作用之大，感受之濃的確勝過其它景物。一個個設計精巧、造型優美的園林小品，猶如點綴在大地中的顆顆明珠，光彩照人，對提高游人的生活情趣和美化環境起著重要的作用，成為廣大游人所喜聞樂見的點睛之筆。例如上海東風公園門洞，隱現出后面姿態優美的吹笛女雕塑，為游覽者提供了一副動人的立體畫，強烈地吸引著人們的視線，自然地把游人疏導至園內。無論是扇面景窗或景墻門洞、天棚園孔，它們雖然都是園林小品，但在造園藝術意境上卻是舉足輕重的；可以說園林小品的地位，如同一個人的肢體與五官，它能使園林這個軀干表現出無穹的活力、個性與美感。園林小品在園林中的作用大致包括以下三個方面：1.1組景 園林小品在園林空間中，除具有自身的使用功能外，更重要的作用就是把外界的景色組織起來，在園林空間中形成無形的紐帶，引導人們由一個空間進入另一個空間，起著導向和組織空間畫面的構圖作用；能在各個不同角度都構成完美的景色，具有詩情畫意。園林小品還起著分隔空間與聯系空間的作用，使步移景異的空間增添了變化和明確的標志。例如上海烈士陵園正門入口組雕使游人視線受阻，從而分隔和組織空間，使游人入園達到“柳暗花明”的藝術境界。 哈爾濱斯大林公園之框景 上海烈士公園的組雕障1.2觀賞 園林小品作為藝術品，它本身具有審美價值，由于其色彩、質感、肌理、尺度、造型的特點，加之成功的布置，本身就是園林環境中的一景。杭州西湖的“三潭印月”就是以傳統的水庭石燈的小品形式“漂浮”與水面，每當夜晚，月明如洗，在湖面上出現了燈月爭輝的綺麗景象。運用園林小品進行空間形式美的加工，是提高園林藝術價值的一個重要手段。北京大觀園庭院中人工山水池中放置的一組人物雕塑，使庭園藝術趣味煥然一新。 西湖三潭印月景觀 北京大觀園人物雕塑小品 由此可見，運用小品的裝飾性能夠提高其它園林要素的觀賞價值，滿足人們的審美要求，給人以藝術的享受和美感。1.3渲染氣氛 園林小品除具有組景，觀賞作用外，還把桌凳、地坪、踏步、標示牌、燈具等功能作用比較明顯的小品予以藝術化、景致化。一組休息的坐凳或一塊標示牌，如果設計新穎，處理得宜，做成富有一定藝術情趣的形式，會給人留下深刻的印象，使園林環境更具感染力。如圖示水邊的兩組坐凳，左圖的石制天然坐凳恬靜、祥和與環境構成一副中國天然山水畫；右邊凳面上刻有藝術圖案的坐凳獨特新穎，別具情趣，迎水而坐令人視野開闊、心曠神怡。 構思獨特的園林小品與環境結合，會產生不同的藝術效果，使環境宜人而更具感染力。 平湖秋月景點內石桌凳 岸邊特色坐凳2.園林小品的類型 基于藝術家創作思路的無窮無盡，現代園林小品包括的內容十分廣泛，各書分類有所不同，現將園林小品按功能、造型分為以下三類：2.1園林建筑類小品 園林建筑類小品是指在園林中起到供休息、照明 、展示、導游、裝飾、服務及管理等作用的小型建筑設施。一般包括：園椅、欄桿、園林展覽牌、園林景墻及窗門洞、園燈、瓶飾、垃圾箱、飲水池、洗手缽、日規、鳥浴等。2.2園林雕塑小品 雕塑泛指帶有塑造、雕鑿的物體形象，并具有一定的三度空間和可觀性。從類型上分為圓雕和浮雕兩大類。園林雕塑小品主要是指帶觀賞性的戶外小品雕塑。雕塑是一種具有強烈感染力的造型藝術，園林小品雕塑來源于生活，往往卻予人以比生活本身更完美的欣賞和玩味，它美化人們的心靈，陶冶人們的情操，賦予園林鮮明而生動的主題、獨特的精神內涵和藝術魅力。 歷來在造園藝術中，不論中外幾乎都成功地融合了雕塑藝術的成就。在我國傳統園林中，盡管那些石魚、石龜、銅牛、銅鶴的配置會受到迷信色彩的渲染，但大多具有鑒賞價值，有助于提高園林環境的藝術趣味。在國外的古典園林中幾乎無一不有雕塑，盡管配置得比較莊重、嚴謹，但其園林藝術情調卻是十分濃郁。 中國古典園林雕塑小品 國外園林雕塑小品 在現代園林中利用雕塑藝術手段以充實造園意境日益為造園家所采用。雕塑小品的題材不拘一格，形體可大可小，刻畫的形象可自然可抽象，表達主題可嚴肅可浪漫，根據園林造景的性質、環境和條件而定。常見的園林雕塑有以下四類：2.2.1人物雕塑 人物雕塑一般是以一些紀念性人物和情趣性人物為題材。人物雕塑一般都具有歷史意義或生動的形象，它既使環境有鮮明的主題又為環境增添了活力。 咸陽中華廣場“千古雄風”雕塑 倒掛金鉤2.2.2動物雕塑 人與動物始終都存在著多方面的情感，藝術家由此創作出許多動物形象。如象征純潔愛情的白天鵝，善良可愛的梅花鹿，聰明活潑的海獅都是人們喜愛的塑造題材。 由此可見動物雕塑使環境更祥和、自然、生動，豐富了園林的藝術趣味性。 2.2.3抽象性雕塑 抽象性雕塑含意深奧、費解，游人樂于邊欣賞邊玩味，而標題性可以循題追思不無逸趣。至于非標題性的雕塑，能做到“什么都不象”才是抽象的真諦。2.2.4冰雕雪塑 由于其材料的特殊性，冰雕雪塑受地域性和環境性的限制。在東北、新疆一帶已成為冬季園林的一大特色。一座座晶瑩剔透的冰雪雕塑如碧似玉，巧奪天工。2.3園林孤賞石小品 我國園林歷來將石作為一種重要的造景材料，其造型千姿百態，寓意雋永，令人嘆為觀止。中國人欣賞“石”，非一般之石，不但要怪，還要丑。如劉熙在《藝概》中說：“怪石以丑為美，丑到極處，便是美到極處，丑字中丘壑未盡言”。所謂石之丑，非內容之惡，而是突破形式美的規律，真實樸素自然，真所謂丑中見雅，丑中見秀，丑中見雄，脫俗方見不凡，這就是大丑中見大美的辨證關系。中國人欣賞石，比西方人欣賞抽象雕塑具有更豐富的內涵，不在石的形似而在神似，欣賞它們千姿百態的意趣美。所謂“園可無山，不可無石”，因此在園林環境中，石的藝術地位是顯而易見，不可估量的。 由此可見園林小品在園林環境中以其裝飾性和趣味性很強的造型來表達其生命的活力、青春的美妙、愛的高尚等，它強烈的生活氣息激發著人們對美好生活的熱愛和對未來的向往。3.園林環境中小品設計和環境的關系 園林小品是構成園林環境許多形體單元的一部分，園林環境又是園林小品廣闊的背景空間。優秀的園林小品可以烘托出優美的園林空間。任何一個極小的園林小品都會影響到整個園林環境的總體效果。園林小品設計與環境的關系是密不可分，息息相關的。在此從以下五個方面來談論園林小品設計與環境的關系。3.1構思與布局 所謂“意在筆先”，這是古人從書法繪畫藝術創作中總結出來的一句名言，我想它對園林小品設計創作也是完全適用的。組景沒有立意，構圖將是空洞的形式堆砌。構思要有較高的思想境界，而且要有新意不落俗套，任何簡單的模仿都會削弱它的感染力。在藝術意境的創作上達到寓情于景，觸景生情，情景交融才是園林小品的最高境界。有了立意，園林小品的布局將是一個值得探討的問題。無論是用于點景還是組景在空間布局上都要主從分明、重點突出；在位置上要彼此呼應顧盼、距離避免均等。園林小品的擺設、背景的選擇都要與地形、建筑、植物、水體協調一致，另外人流的走向，空間的開闊封閉都是要考慮的重要因素。例如圖中所表現的空靈、恬靜、祥和的氣氛，與中國園林所追求的“詩情畫意”是非常協調的；而“展翅高翔的天鵝”所表現的歡快、樂觀、向上的氣氛，同北京植物園供大量游人活動的歡躍場景是十分合拍的。 傳統中國園林中的人物雕塑 北京植物園天鵝雕塑 用云片石鑲嵌在墻上，如同天上浮 云。 在石上再種上植物，更增添生機， 此種手法勝浮雕一籌，真可謂匠心 別具。 園林小品的設置如果不看條件，不區別對象， 同環境不協調，其藝術的感染力是難以發揮的。 如右圖色彩華麗的垃圾桶與自然山石疏林的環境 是不統一的，猶如畫蛇添足，影響了整體藝術效果。3.2比例與尺度 英國美學家夏夫茲博里說：“凡是美的都是和諧的和比例合度的”。簡言之，美的東西就是要“恰到好處”。功能、審美和環境特點是決定園林小品尺度的依據，正確的尺度應該和功能、審美的要求相一致，并和環境相協調。園林小品是供人休息、照明、游樂、觀賞的所在，一般應該具備輕松活潑、富于情趣和使人不盡回味的藝術氣氛，所以尺度必須親切宜人。如北京王府井大街的駱駝祥子雕塑，比例合度，置于街旁親切而具趣味性。 水上的人物雕塑形象生動，比例合度，塑造出一副江南水鄉的畫面，引人注目。 園林小品的尺度是否正確，很難定出絕對的標準，不同的藝術意境要求有不同的尺度感。園林小品是否美觀與其本身的造型比例，以及它們與環境的關系是緊密相關的，同時受人們主觀審美要求的影響。在園林中究竟取何比例為宜則決定于與環境配合上的需要。例如左圖是一副電腦渲染圖，其中座椅比例失調，畫的太寬，相比之下，中心花園就顯得小了。而右圖以天空為背景的雕塑，由于其背景簡潔，形象更為突出而越顯其莊嚴偉大或恬靜美麗。 在小品設計中不必模仿抄襲普通小品的比例和式樣，而應有所創新，如能創造出具有適當內涵和韻味的比例，取得神似的效果，也會別開生面。3.3色彩與質感 色彩與質感的處理與園林空間的藝術感染力有密切的關系。色彩有冷暖、濃淡的差別，色的感想和聯想、及其象征的作用可予人以各種不同的感受。質感表現在景物外形的紋理和質地兩個方面。紋理有直曲、寬窄、深淺之分；質地有粗細、剛柔、隱現之別。質感雖不如色彩能給人多種情感上的聯想、象征，但質感可以加強某些情調上的氣氛，古樸、活潑、柔媚、輕盈等的獲取與質感處理關系很大。色彩和質感是園林小品材料表現上的雙重屬性，兩者相輔共存，只要善于去發現各種材料在色彩、質感上的特點，并利用它去組織節奏、韻律、對比、均衡等構圖變化，就有可能產生不同凡響的藝術效果，提高其藝術感染力。 果皮箱采用木質褐色和灰色與環境協調 雕塑的色彩構圖與背景建筑 一致，富有鄉土特色。 色彩質感統一而協調，別有 一番風味。 木質洗手缽小品 雕塑《宇宙空間》3.4多樣與統一 18世紀法國資產階級啟蒙思想家狄德羅提出了美在“關系 ”的著名論點。多樣與統一規律是一切藝術領域中處理構圖的最概括、最本質的原則，園林構圖亦莫能外。園林小品設計要統一于總體藝術風格，統一而不單調，豐富而不零亂。也就是說，最偉大的藝術是把最繁雜的變化變成最高度的統一。任何一個園林小品都不是孤立存在的，而是有錯綜復雜和千絲萬縷的聯系。小品的設計既要有變化，有自己的風格，又要統一于整體環境。在不同的環境中，小品的形式有所不同，根據功能、性質和景觀要求，來處理構圖，小品設計應因地制宜和因情制宜的合理布局和設計構思，這是實現多樣統一的前提。小品在園林環境中有主有次之分，雕塑、孤賞石等主體景觀在設計中一定要主題分明和引人注目，而垃圾桶欄桿等要自然統一于環境，不可過分突出。由此可見，園林小品一定要主次分明，相得益彰，而共存于園林環境中。正確運用調和與對比等園林構圖手法，均可達到“多樣統一”。 石桌石凳置于山洞內， 猶如仙人吟詩對弈 白色的球形園燈、圓柱形花池、弧形 之處，使環境更顯空靈、幽靜，更帶幾 坐凳，結合巧妙，協調統一。 分神韻。3.5功能與技術 園林小品絕大多數均有實用意義，除藝術造型美觀上的要求外，還應符合實用功能及技術的要求。如園林中的欄桿具有各種不同的使用目的，對各種欄桿的高度就有不同的要求；又如園林坐凳，就要符合游人就坐休息的尺度要求；再如作為園林界限，園墻就應從圍護角度來確定其高度及其它技術上的要求。現代園林強調“以人為本”，在園林小品設計中應注意在滿足了裝飾要求外，更應滿足技術與功能方面的要求。許多街道綠地旁，都有為了保護綠地而設的欄桿，這些欄桿常因人走累了坐在上面休息而破壞。不妨設置成欄桿和坐凳結合的形式，這樣既符合美觀要求，又符合功能要求。 欄桿和椅凳結合形式 解說石與孤賞石結合形式 雕塑和椅凳結合，親和力強，。既 滿足了功能上的要求，又起到了 裝飾的效果。 園燈和坐凳的巧妙結合，美觀大方，經濟實用。4.總結 園林小品的歷史源遠流長，景物雖小卻妙趣橫生。綜上，園林小品設計與環境的關系是多方面的。通俗一點說，如果把環境比喻為湯，那小品就是湯中之鹽。園林小品的設計是功能與技術和藝術相結合的產物，要符合適用、堅固、經濟、美觀的原則。4.1園林小品在園林環境中其功能和形式是多樣的，形成了設計方面靈活性特別大的特點，可以說是無規可循，“構園無格”。在設計的大小和形式選擇上，無論是椅凳還是雕塑形式不拘一格。在現代藝術領域，藝術家的構思空間是無限的，小品設計應向科學、藝術和個性化方向發展，切忌生搬硬套和雷同。4.2在空間的組合中，要特別重視對空間的組織和利用，將環境和小品巧妙的布置為一個有機整體。組織園林空間的手段是多樣的，小品的布置一定要與建筑營建、筑山、理水、植物配置相結合，它們之間不是彼此孤立的，要緊密配合，構成優美的景觀效果。在我國傳統園林中，為了創造出富于藝術意境的空間環境，特別重視借助大自然的景觀。園林小品在建筑花木水石的點綴下，再結合諸如水聲、風嘯、鳥語、花香等動態組景因素，可產生奇妙的藝術效果。 心理學中的“格式塔”（Gestalt）派論點認為“現象的經驗就是單體”。游人對于環境這個可以感知的客體，是許多形體的單元組合而成。這個整體的現象與每個單元是分不開的，所以只有使每個小局部都達到美，才有整體美。對于園林小品一定要精心進行藝術加工，才能標新立異，在環境中起到畫龍點睛的作用。詳細參考出處： //www.jurendiaosu.com/news/content-231.html

2019年8月14日從青島大學站乘623路公交海口路海龍路站下車，沿海龍路向南步行約500米，到青島雕塑公園。青島雕塑園又稱雕塑公園，坐落于青島市嶗山區黃海之濱，東距石老人海水浴場約1公里。由青島市政府和創星文化傳媒有限公司及中國部分藝術家一起創辦的，由室內雕塑藝術館和室外雕塑公園兩部分組成。其中室內3800余平方米，以收藏近現代中外雕塑精品為主；園區則以國內外優秀室外雕塑藝術品陳列其功能主要展示20世紀中國近現代雕塑家代表作品和成名作。公園參照歐式造園手法構建，步行道、綠化墻、瀑布、溪水、假山、魚池、花圃、草地和許許多多不同材料雕刻的藝術品，組成一幅唯美風格的立體畫面。生態理念、人文理念，在這里得到很好的發揮和闡釋，令人流連忘返。園內沿公園長軸方向設有兩條游覽線路，一條為沿濱海岸線的游覽線，布置有平坦的步行道，以便游人欣賞海景。同時開辟廣場、雕塑廊、雕塑花壇、石雕燈飾等園林小品。另一條游覽線路是貫串公園綠化景區的主步行道，隨地形起伏，沿途布置有雕塑、休息廣場、水池、瀑布、綠化墻、水中綠化雕塑、雕塑展區、鵝卵石鋪裝的旱池區和林蔭道。中部為下沉式廣場水池，為游人提供一個宜人的室外休息空間，別具一格的廣場，修剪整齊的植物雕塑、自然曲折的溪水、瀑布和規則的水池廣場，充分體現了歐式造園手法，與青島的城市風格和諧統一。青島雕塑藝術館是青島市東海路環境藝術工程的畫龍點睛之筆，該館使室外雕塑和室內雕塑相結合，城市雕塑和架上雕塑相結合，將產生一個獨特的雕塑人文景觀，吸引更多的中外游客和市民來這里欣賞、游覽、休閑。海光山色與精美的雕塑相映成輝，達到藝術資源與自然資源最佳配置。雕塑公園區室外雕塑群的雕塑眾多，有的生動形象，有的抽象而富有內涵。下面根據銘牌說明對其中主要的雕塑進行介紹。1-躍 海對青島人來說，既是城市的一種依賴、向往和希望，也是城市空間上的一段“留白”。她就像充滿神力的母親一樣，用她那充滿溫情的大手，捧著青島。作品用現實主義的表現手法，塑造了一位正躍入海中的妙齡少女，迎著海風，正幸福地聞著空氣里咸濕的味道，并朝著海的方向，盡情地擁抱……2-愛作品構圖呈倒三角，充滿動感。一對母子潛水游玩，一對海豚在她們身邊嬉戲，展現了母親對幼子的無限深情，雖無言語，也無淚水，卻充溢著愛的純情。3-海風作品塑造了海風中吹拂的女子形象。通過強調人物造型動態的節奏以及衣服飄動的感覺，產生微風吹動的印象。作品以流暢的曲線呈現協調的動態，通過飛揚的衣服增強動感并勾勒出人體形態的美感，表現人與自然的律動而煥發出的強烈生命力。4-不一這是一座很具抽象的雕塑，創作于1999年。5-聽海聽海輕閉雙眼，面朝大海聽海微笑向前，春暖花開6-四海作品運用寫實兼寫意的塑造手法，采用浪漫主義的藝術語言，表現了一位蒙古族青年騎在裝，壯碩的駿馬上遙望遠方的場景。蒙古草原風情始終是作者多年來一直鐘愛的雕塑創作題材。作者在整件作品的藝術構思上受草原民謠中關于贊美英雄的詩句的啟發，采用立體的視覺造型藝術，將草原民族崇尚自由、豪邁雄壯的民族氣節完美表達出來。7-阿福一家之旅行作品強調藝術的公共性，希望通過與公眾的互動求得有效的表達和交流。通過對現實的還原輔以意趣的表達，力求達到本質意義上的真實，呈現出家的幸福與美滿，蘊含著家的溫馨與甜蜜，洋溢著家的諧和與快樂，體現出追求祥和、幸福的群體愿望。8-飄移的平臺作品通過意象的形式表現了人與自然和諧共生的“天人合一”自然觀。通過圓潤流暢的造型與重復交織的網絡，反映了人類社會的發展進步與生態平衡的復雜關系，進而呼呼構建社會發展與自然環境和諧共生的良性可持續發展理念。9-彎彎的月亮遙遠的夜空中，有一輪彎彎的月亮，散發著溫暖的光芒。一群天真爛漫的孩子坐在彎彎的月亮之上，他們哼唱著歌謠望向遠方的故鄉。溫暖的月光帶給他們的是幸福、安恬的夢。10-運動No.2劃艇運動是和諧之美，運動是平等之美，運動是博愛之美……作品以夸張的手法，運用點線組合的形式營造視覺反差，表現了劃艇的運動特質，表達了人類追求“更快、更高、更遠”和“平等參與”的樂觀主義進取精神！11-宋詞漫步在輕云上試著感觸這喧囂城市里的微響看宋詞婉約東流清雅與秀逸在水面氤氳著約會海風吹瘦了的安詳……12-躍夢青春少女縱身躍入水里，她是現實中的泳者，也是理想中的勇者，人總是在超越中了解一切真相，這是現實到理想之間的跳躍！作品采用意象雕塑手法，力求做到一種詩性的傳達和朦朧美感的表現，使速度、力量的美和寧靜典雅的美合而為一。13-母愛此作品為異形石雕。用抽象的形式表達出母親對孩子的呵護。所謂的異形石雕是指用抽象的形式表達出作品的含義。圖中只見母親的懷抱，不見孩子的身體，所展示的卻是母愛的含義，深深的表達了母親對孩子的關愛及孩子對母親的依賴！世界上最偉大的愛就是母愛，我們看到好多贊美母親的文章及歌頌母親的歌曲，母親是我們的良師益友，也是我們的領路人。母愛雕塑就是表達的這種意思。14-守望創作于2001年15-溪山聞聲范寬的《溪山行旅圖》堪稱中國山水畫之經典，畫面中那特殊的空間構圖，仿佛在述說流動的時間。作品通過傳統的手法結合現代的藝術形式重新詮釋了這一藝術經典。16-聆作品刻畫了一位表情專注的拉琴少女，沉浸在音樂的世界里，琴聲伴著海風和海浪，典雅、優揚……17-朱雀朱雀在中國傳統文化中是四象之一，上古神話傳說中的四大神獸之一，是中國傳統文化中重要的星象象征物。其用耐侯鋼鍛造而成，是作者考慮到海洋氣候和環境，特意選擇的材料。耐候鋼即耐大氣腐蝕鋼，是介于不銹鋼和普通鋼之間低合金鋼系列普通鋼添加少量銅、鎳等少量耐腐蝕性元素而成，具有優質鋼的強韌、塑延、成型、耐腐蝕、耐高溫、抗疲勞等特性。由于材料的特殊性，作品會越來越銹，顏色也越來越深，這本身也是作者所要表達的藝術形式。18-修正嬤嬤人作品原形是北方薩滿神話中的神祉，嬤嬤人的形象從薩滿剪紙中衍化而來，經歷了漫長的演變過程。這里呈現的嬤嬤人形象已經經歷了從神變成到人的世俗化轉變，已從冰冷的神祉轉變為現實生活中歡愉的、豐乳肥臀的女人，由內而外散發著脈脈溫情和人性魅力。19-聽潮材質：不銹鋼噴涂金屬漆徐徐海風帶來世間的妙音梵樂，由自然演變而來結構之美，彰顯出人類的智慧光芒，未來質感的線條蘊藏著科技的發展和人文的進步，未來不是夢幻，未來就在當下創造。青島雕塑園風景優美，游客相對其他景點要少一些，東西距石老人海水浴場和極地海洋館各約1公里，是個到青旅游的好去處！

造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。在人類還處于舊石器時代時，就出現了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，古代許多事物經過歷史長河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統的觀念認為雕塑是靜態的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現實，因而被認為是最典型的造型藝術、靜態藝術和空間藝術。隨著科學技術的發展和人們觀念的改變，在現代藝術中出現了反傳統的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動態雕塑和軟雕塑等。這是由于愛因斯坦的相對論的出現，沖破了由牛頓學說建立的世界觀，改變著人們的時空觀，使雕塑藝術從更高的層次上認識和表現世界，突破三維的、視覺的、靜態的形式，向多維的時空心態方面探索。雕塑的沿革雕塑的產生和發展與人類的生產活動 緊密相聯，同時又受各個時代宗教 、哲學等社會意識形態的直接影響。如法國舊石器時代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發現的5000～6000年前新石器時代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對自然力的崇拜和對動物的崇拜以及認識人本身、認識世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現了2000多年前的帝國大軍的威勢。雕塑是時代、思想、感情、審美觀念的結晶，是社會發展形象化的記錄。雕塑的種類雕塑按使用材料可分為木雕、石雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等；雕塑的三種基本形式：圓雕、浮雕和透雕①圓雕。所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至于靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。圓雕作為雕塑的造型手法之一，應用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式，本書將重點講述關于人像圓雕的雕塑技法。②浮雕。所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由于其壓縮的特性，所占空間較小，所以適用于多種環境的裝飾。它在城市美化環境中占了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性；高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出；淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；③透雕。去掉底板的浮雕則稱透雕（鏤空雕）。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的負空間，并使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。除上述兩種形式外，雕塑按其功能，大致還可分為紀念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。①所謂紀念性雕塑是以歷史上或現實生活中的人或事件為主題，也可以是某種共同觀念的永久紀念。用于紀念重要的人物和重大歷史事件。一般這類雕塑多在戶外，也有在戶內的，如毛主席紀念堂的主席像。戶外的這類雕塑一般與碑體相配置，或雕塑本身就具有碑體意識。如1990年建成的《紅軍長征紀念碑》，堪稱我國目前規模最大的雕塑藝術綜合體。②主題性雕塑顧名思義，它是某個特定地點、環境、建筑的主題說明，它必須與這些環境有機地結合起來，并點明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環境的特性。它可具有紀念、教育、美化、說明等意義。 主題性雕塑揭示了城市建筑和建筑環境的主題。在敦煌縣城有一座標志性雕塑《反彈琵琶》，取材于敦煌壁畫反彈琵琶伎樂飛天像，展示了古時“絲綢之路”特有的風采和神韻，也顯示了該城市擁有世界聞名的莫高窟名勝的特色。這一類雕塑緊扣城市的環境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個性和追求。③裝飾性雕塑是城市雕塑中數量比較大的一個類型，這一類雕塑比較輕松、歡快，帶給人美的享受，也被稱之為雕塑小品。這里專門把它作為一類來提出，是因為它在人們的生活中越來越重要。它的主要目的就是美化你的生活空間，它可以小到一個生活用具，大到街頭雕塑。所表現的內容極廣，表現形式也多姿多彩。它創造一種舒適而美麗的環境，可凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，培養人們對美好事物的追求。我們平時所說的園林小品大多都是這類雕塑。④功能性雕塑是一種實用雕塑，是將藝術與使用功能相結合的一種藝術，這類雕塑也是從你的私人空間如“臺燈座”，到公共空間如“游樂場”等無所不在。它在美化環境的也豐富了我們的環境，啟迪了我們的思維，讓我們在生活的細節中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是實用，比如公園的垃圾箱，大型的兒童游樂器具等。⑤陳列性雕塑又稱架上雕塑，由此可見尺寸一般不大。它也有室內、外之分，但它是以雕塑為主體充分表現作者自己的想法和感受、風格和個性，甚至是某種新理論、新想法的試驗品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂，內容題材更為廣泛，材質應用也更為現代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術家提供了創造性的空間，并保證了人類最主要的藝術形式之一——雕塑，會有一個美好的未來。以上所說的五種分類并不是界線分明的。現代雕塑藝術相互滲透，它的內涵和外延也在不斷擴大，如紀念性雕塑也可能同時是裝飾性雕塑和主題性雕塑；裝飾性雕塑也可能同時是陳列性雕塑材料和制作方法雕塑藝術往往因使用材料不同，制作方法也各有差異。泥塑泥塑的制作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的制作方法；另一種采用我國傳統泥塑制作方法。從西歐傳入雕塑的制作方法是：先要有一個雕塑鐵架子，架子根據塑像的姿態、形體的比例大小，而決定內部骨架的形狀；在骨架四周扎上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯成為一個整體，不至于塌落，便于塑造。架子做好后，根據預先做好的泥巴構圖進行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。第一步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析形體結構是否準確，整體與局部的關系是否統一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成后一般要翻成石膏像。就成為一件作品。現在我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、石頭等等的質感。關于翻石膏，有一套復雜的技術，這里就不介紹了。我國傳統的泥塑制作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。它的制作程序大體是這樣的：第一步，根據神佛的題材、大小、動態、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態充分刻畫出來；第三步，等泥塑全干透后產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光潔，然后用膠水裱上一層棉紙，并加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再涂上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好后，再涂上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。木雕我國木雕藝術具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰國時代，木雕的制作頗為盛行。由于木質材料易于腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、紅木、金木、白果木、龍眼木、樟木等等。我國傳統的木雕制作方法：（一）因材料進行設計，充分發揮木頭的自然形態和特點。（二）一般先要畫出構圖或做出泥塑的稿子，即便有經驗的藝人也要細心研究和推敲，打好一個成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動態、比例、形體以及空間體積等，把基本形態刻畫出來。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細、由整體到局部、由簡而繁、逐步深入的方法，雕出形態生動、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現在采用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特兒）作依據，采用“點形儀”工具，在木材的前后上下四周找出點子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來的作品，形象正確不走樣，效果很好。石雕石雕就是采用各種不同石料雕成的作品，它在歷史上占重要地位，不論中國或外國很早就發展了石雕藝術。石雕一般采用大理石、花岡石、惠安石、青田石、壽山石、貴翠石等作材料。花岡石、大理石適宜雕刻大型雕像；青田石、壽山石的顏色豐富，更適宜于小型石雕。石雕的制作方法多種多樣，根據石料性質和雕刻者的習慣各不相同，大致可分為二種：一是傳統的方法，構思、構圖、造型以及打石雕刻都是由個人獨自完成。而大型雕刻要在石料上畫好水平線和垂直線，打格子取料，用簡易測量定位的方法進行雕刻。二是采用新的工藝，即先做好泥塑，翻成石膏像，然后將石膏像（模特兒）作為依據，依靠點形儀，再刻成石雕像。玉雕玉雕總稱玉器，有悠久的歷史。我國在新石器時期已有玉佩出現，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨玉、岫玉等幾十種。因為玉本身性質細致、堅硬而溫潤，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛，適合制作名貴的裝飾品。玉雕藝人善于利用材料本身的花紋，因料設計色調和形態，通過精心構思創作出許多精美絕倫的玉雕珍品。如北京玉器廠制作的水膽瑪瑙制品《旭日東升》，就是一件珍品。什么叫水膽瑪瑙？其中的水是在億萬年前火山爆發時，水蒸氣被巖漿密封，冷卻以后凝結而成的，因為它呈現膽狀，所以稱之為水膽。而水膽外面的巖漿隨著歲月的流逝，密度不斷增加，便形成了瑪瑙，這在自然界是極為罕見的。北京玉器廠藝人就是利用水膽瑪瑙的自然特點，雕刻出一輪紅日從海面上噴薄欲出、浪花飛卷、仙鶴齊鳴的景象，有如天成，令人稱絕！至于玉石的制作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質地很堅硬，雕刀刻不進去，而是采取琢磨的方法，即在制作時，用各種形狀的鉆頭、金鋼砂和水，根據作品形狀把多余部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。其它陶瓷、牙雕、磚刻等的制作方法與上面所談的類似，在這里就不一一介紹了。砂巖雕塑現開發的主要產品有砂巖圓雕，浮雕壁畫，雕刻花板，藝術花盆，雕塑噴泉，風格壁爐，羅馬柱，門窗套，線條，鏡框，燈飾，拼板，梁托，家居飾品，環境雕塑;建筑細部雕塑，園林雕塑，校園雕塑，抽象雕塑 ，名人雕塑,歐式構件、砂巖板、鏤空柱、鏤空花板、塑模假山、景觀雕塑（裝飾雕塑、水景雕塑）等。所有產品均可以按照要求任意著色、彩繪、打磨明暗、貼金；并可以通過技術處理使作品表面呈現粗獷、細膩、龜裂、自然縫隙等真石效果。主要生產顏色有黃砂巖、白砂巖、紅砂巖。純手工打造，耐磨、經久耐用、使用美觀。產品完全是無機材料人工合成，屬于綠色環保產品。可根據客戶來圖定做。雕塑工具工具是雕刻家從事創作的最直接的助手和伴侶。雕塑的基本工具有：①雕塑刀。為泥塑工具，用于刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型 。又分為3種 ：第一種為金屬工具，由鋼（ 發藍防銹 ）、不銹鋼 、黃銅等制成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和箭鏃形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木 、骨 、象牙 、牛角、塑料等材料制成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形狀有菱角形 、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。②石雕鑿。為鋼質桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。③石雕錘。為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號。花錘亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用于直接剁砍石面，砍出工整平行的細線，能加強雕塑體面的方向感、韻律感。④木雕刀。一般由刀頭、刀把和鐵箍構成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀 4 種，按頸狀分有曲頸 、直頸兩種 ，每一類又各有大、中 、小 3 號。⑤ 弓把 。為雕塑用卡鉗 。可測量距離 ，有兩個可開合的象牙形卡腳，也可隨時改變卡腳的彎度。⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。⑦點型儀。為三坐標定位儀，用于復制石雕與木雕。在石膏像上找出 3 個基準點，用點型儀上的定位鋼針對準并固定，利用點型儀上可滑動的部件和萬向關節及指針，可對準雕像上任何一個空間位置，把可移動的部件鎖定 。把點型儀 挪到石塊或木料上 ，鋼針對準 相應的基準點，指針能把石膏像上的點標于石頭或木塊上，就能準確地復制成石雕和木雕。隨著工業的發達程度，雕刻工具也走進現代化 ，切割機，角磨機，電轉等機床或小型電動工具，都是雕刻師的好幫手

雕塑與環境景觀有著密切的聯系。歷史上，雕塑一直作為環境中的裝飾物而存在， 即使到了現代社會，這一傳統依然保留。與其它類型的環境相比，雕塑在居住區環境中扮演著不可忽視的角色，它的形式與位置，以及數量的多少都對整個居住區環境氣氛的營造有著重要作用。居住區環境與其它類型的環境不同，它更加著重于創造出一個人們愿意交流、充滿活力的場所。所以其中的雕塑也應順應這一主題。(1)在每一空間領域中的雕塑其主題應與該空間的文化內涵相契合。如在居住區環境中建一紀念性的雕塑在大多數情況下是不合適的。一般都以人們喜聞樂見的題材為主。(2)在針對不同的空間塑造中， 要考慮到不同層次生活空間的尺度、圍合程度和通達性，建造不同尺度大小、不同比例與不同造型的雕塑。私密性越強，尺度越小，圍合感宜強，通達性宜弱。如民間匠人經常對傳統四合院進門時的照壁精雕細刻，究其原因也就是其內的空間是完全的半私密空間。它是只供院內的居民所使用的，它應與其外的半公共空間和公共空間相區別。另一方面，公共性越強，尺度越大，圍合感宜弱， 通達性宜強。如小區內的集中綠地，一般都設計得較開敞，四通八達，所以其中的雕塑設計要考慮到人們進入綠地的各個方向的視覺感受， 以及遠觀和近視的不同效果，因而一般都設計的較大型。(3)雕塑也可作為兩個不同空間的分隔手段之一。這時雕塑起到了一種空間向另一種空間過渡的節點的作用。它應該向人們說明的是其內的空間是特定的一部分人所擁有的，而這部分人之外的不鼓勵進入，這時雕塑起到了“門”的作用，但又不僅僅像門那樣“絕對的拒絕”。這是一種很暖昧的關系， 在造型與尺度，和主題的選擇上都有更高的要求。