景觀設計由哪些元素構成? 景觀包括的元素非常多。從大范圍來看就有：鋪地、綠化、道路、園建、小品、水系等。細分下去：鋪地包括 鋪裝的材質（如石材、紅磚、沙地等） 鋪裝的樣式； 綠化 ：花草樹木 園建：亭臺樓榭 小品：花缽 雕塑 汀步 欄桿 座椅等等。在設計中采用不同的元素，會營造不同的風格。比如日式園林的特點：碎石、殘木、青苔 植物：松柏、紅楓 。 中式園林的特點有長廊、拱橋、樓臺、亭榭、湖水石、樹、竹、山、水等。在比如地中海風格的特點 白墻，紅磚，拱門，沙石，游泳池 植物：開放式的草地 藤木。景觀設計這行涉及的內容也廣泛 得不斷的學習 積累。景觀設計元素主要有哪些 城市公園的基本功能包括：生態功能、審美功能、休閑娛樂功能、保護教育功能、防災避險功能等，城市公園建設應在囊括基本功能基礎上實現新的突破。在此基礎上，城市公園景觀設計的基本要素主要包含以下幾方面：1、 構成公園的主要素材如植物、地形、地貌是受氣候、時間、空間等自然條件的影響而演變的。公園規劃和設計必須考慮這些影響，因地、因時制宜，創造不同的地方特點和風格。2、 公園要鋪透水性的地磚3、 康體設施：應以中小型項目為主，不應設置占地面積大的體育項目;兒童活動區應合理設置機動游樂項目、參與性游戲項目和科普項目。4、 游憩功能區(包括游覽觀賞區、安靜休憩區、文化娛樂區等)應占公園陸地的70%以上;康體活動區5、 控制在公園陸地的15%以下;兒童活動區宜控制在公園陸地的10%以下。6、 監控系統：公園內宜設置廣播系統。設有管理處(室)的公園應設置安全管理視頻監控系統。7、 防雷設施：公園主要出入口的集散廣場和游人集中活動的場地以及經常舉辦展覽活動的區域應設置獨立性的防雷設施覆蓋。8、 有毒植物：集散、賞景、休憩、活動鋪裝場地內及周邊綠地種植設計，嚴禁選用危及游人生命安全的有毒植物。花園景觀中一般有哪些設計元素 營造一個美麗庭院的第一步是在定植植物之前搞好園林設計。首先應決定庭院的風格，要根據環境條件，家庭人員組成及養護能力等情況制定計劃。決定庭院的風格與建筑物一樣，庭院也有不同的風格，應該首先要確立一種自己喜歡的樣式。庭院的樣式可簡單地分為規則式和自然式兩大類，然后根據建筑物是西式或者中式、日式大致定下花園的類型。過去代表性的日本庭院雜木園式庭院與茶亭等，融自然風景于其中。但日式庭院與西式建筑不相稱，而日式建筑與規則式庭院也有格格不入之感，重要的是要考慮到花園與建筑物之間的協調性。庭園色彩規劃的技巧之一是設計成不同主色調的庭院。觀葉植物在花園的設計中很重要，在英國等歐洲國家，認為花壇中栽種些觀葉植物是很自然的事情，綠色中嵌有白斑的斑葉植物比純綠色種類明度高，與銀葉的雪葉蓮、朝霧蒿草一樣，可將花壇襯托得更明亮。其他另有橙色、紅色及紫色的葉，還有葉形的變化、質感的差異等，觀葉植物的種類極為多樣。夏季是一個開花植物種類繁多的季節，可以進行多樣化的色彩組合，用充滿野趣的多年生草花來點綴。在夏季即使使用色彩度高的多種花色組合也不會有雜亂之感。例如可以用艷麗的，不同色系的金魚草配成多個活潑的色塊，這時只要記住點綴一些銀葉植物或白花香雪球等加以中和，就不會失敗.了解排水與光照條件排水、光照、通風、土質等會影響到植物生長發育的好壞，特別是光照充足與否是決定可栽培哪些花卉的重要條件。能將花園建在光照條件好、朝南的地方最理想，所以必須首先弄清自家宅院的條件，一天中有幾個小時日光照射？是半陰或是背陰？在此基礎上選擇適宜這些環境的植物種類。背陰處也能建院，可考慮建個陰地花園供觀賞。考慮家庭人員組成家庭樣式也可反映出居住在這里的家庭的生活方式。只有上班族夫婦的兩口之家由于無暇養護花草，庭院中只能種花木或宿根花卉，有幼兒家庭的庭院應有放玩具的草坪，需種一些色彩艷麗的一、二年生草花和球根花卉，如果家中又喜歡搞養護管理的人，就可種些四季時令草花，營建一個完美的觀賞花園。庭院樣式及所栽培植物種類應根據家庭人員組成與年齡結構而有所不同。具體的您可以百度搜索下當代景觀設計 ，他的新聞里面就有好多關于景觀設計的新聞。園林除了假山和水池還有哪些元素 景觀設計，作為一門獨立的應用技術，卻已經遠遠超越了我們常規使用的“景觀”的概念和范疇，成為了人類塑造生活環境的藝術與工程的前提。簡而言之，景觀設計是通過對土地及地上的物體（水、植物、鋪裝、建筑、小品等等）和空間的合理科學安排，來創造安全、高效、健康、舒適和美麗的生活工作環境的設計藝術。景觀設計是在社會化發展的過程中形成的。在中國歷史上，形成了園林藝術及造園學，在西方工業化過程中，進一步發展了景觀生態學及景觀規劃設計。景觀設計已經逐步成為一門綜合性的技術學科和設計藝術，廣泛的應用于城市建設與社會發展之中。景觀設計擁有廣泛的對象領域，大到可視的國土區域，大型城市，中到城鎮村落，小到庭院，甚至室內的綠色空間，都需要景觀設計；就內容而言，包括純自然的生態保護和恢復，城市空間的布局與景觀透視，人類各種聚落的生態環境與景觀效果等等。景觀設計的內容包括地形地貌，植被，水體，鋪地和景觀小品。地形地貌是設計的基礎，其余是設計的要素。景觀設計中什么元素比較高？ 我覺得應該是植物配置，是影響景觀的關鍵。其他硬景非創意的沒什么意思，基本大同小異，而創意類型的少之又少，植物搭配和投入才是景觀最出彩的。園林景觀設計的要素有哪些 1.功能、定位特點：是園林景觀項目成敗的關鍵，是園林景觀區別于純粹藝術設計的重點，是園林景觀設計方向的指導核心。2.主題、立意特點：是形成園林景觀特色的主要因素。3.空間、尺度特點：復合項目環境定位，一般以強調舒適宜人為主，少數以體現大氣簡潔為主。4.材質、元素特點：包含綠化苗木、硬質景觀材料、以及裝飾小品的運用，特點是要強調項目特色，考慮人性化、考慮經濟性、安全性、合理性和新材料新技術的應用。5.造型、細節特點：是體現項目設計價值和品質的重點，是點睛的部分。6.藝術、文化特點：是園林景觀長期性價值體現的重點，只有藝術性較高、具有文化內涵的園林景觀作品，才會突破視覺感知的局限，才會從標新立異中成就經久耐看的經典作品。7.因地制宜特點：是園林景觀設計的基本原則之一（此外還有人性化、經濟性），也是園林景觀設計必須注重的要點。8.場所感知特點：是園林景觀設計最終營造場景氛圍的重點，要超出單一的視覺感知，讓作品存在與時間和空間中被多方面的感知。咖啡廳景觀設計有哪些基本元素 咖啡廳的景觀裝飾設計方法：花草樹木的裝修裝飾設計。可以在咖啡廳內外及門廳、走廊等處裝修裝飾設計一些高林巨樹或奇葩佳木，青藤纏繞、濃綠蔭深、隔日蔽塵；或裝修裝飾一些竹木花草小品，竹影蘭香、疏枝花影；或在窗臺、轉角、茶幾、花架、空中設計一些花卉盆景，例如文竹、芭蕉、冬青、青藤，四季花卉可采用菊花、吊蘭、桂花、月季、玫瑰、荷花、水仙、山茶花、杜鵑等進行合理搭配，高檔次的場合還可布置插花藝術作品。應注重常青類植樹，使咖啡廳設計呈四季常青、四季有花、鳥與花香的景觀，豐富形、質、色、香、聲、氣、光、影的景觀內涵，裝飾設計出更加貼近的人與自然的和諧環境。基于“近水者親，遠水者恐”的園藝思想，宜在咖啡廳或高或低、或壁面或過道處通過裝修裝飾設計去營造人與水的親和力。可裝修一些木石為渠，水流車轉；或者裝飾一些假山清泉、小橋流水、噴泉吐珠；甚至設計為挖地為池、為沼，建水榭、立亭廊，使成九曲清溪、碧波蕩漾之景。這樣的裝修裝飾設計可以帶給人們雅、潔、淡、秀的審美意蘊。

網上為你找到的 肯定對題啦，把下面內容好好看幾遍大概理解就差不多了。藝術設計講義第一講 藝術設計的定義 20世紀 美國設計師羅維創立藝術設計中的流線型風格。飛機、汽車、艦艇等美國藝術設計師德雷福斯1937年設計的現代電話機原型環繞我們生活的美也包括造物的美。造物世界是藝術設計的世界……一、 藝術設計觀念的歷史發展藝術設計（design），并不是對象的全部設計，而只是對象的藝術方面的設計。藝術設計是現代工業批量生產的條件下，把產品的功能、使用時的舒適和外觀的美有機地、和諧的結合起來的設計。作為一種職業，它在20世紀初期誕生和形成。其理論的基本問題是生產和藝術、效用和美的關系問題。（一） 中國藝術設計觀念的形成1、春秋時代的文獻中，有很多記載涉及到藝術設計的觀念。《老子》、《論語》、《大學》2、戰國時期的《考工記》是我國第一部論述手工藝技術的著作，是我國古代技術史最重要的文獻。在我國器物制作史上產生了重大影響。1、它總結了我國古代的器物制作經驗，制定了器物制作的基本原則。2、它包含著豐富的藝術設計觀念。以車為例，它關于車輪、車廂、車蓋和其他部件的制作原則都充分體現了形式遵循功能的觀念。車輪的制作要使使用者感到舒適，用現代術語說，要考慮到人體工程學因素。木車的制作還要考慮到文化象征意義。3、明朝宋應星《天工開物》集中國傳統文化和科學技術于一身，“天工開物”史“天然界靠人工技巧開發出有用之物”這四個字集中體現了中國傳統的造物思想。4清朝康熙年間李漁《閑情偶寄器玩部》中的藝術設計觀念。他把器物看做感情的寄托。他善于通過排列布置，使無情之物變為有情之物。這樣看待器物，就是造物在手而臻化境矣。（二） 西方藝術設計觀念的1、 古希臘人理解的藝術包括音樂、繪畫、雕塑、手工業、農業、醫藥、騎射、烹調等。藝術和技術是不同的然而相互補充的活動。2、 蘇格拉底 產生了美和效用的關系問題，蘇格拉底把美和效用聯系起來，認為沒必定是有用的，衡量美的標準就是效用，有用就美。有害就丑。3、 柏拉圖 區分了絕對美和相對美。他稱現實事物的美是相對美，而抽象形式如直線、圓平面和立體的美就是絕對美，是永遠的美和為美而美的美。4、 西塞羅繼承了蘇格拉底關于美取決于功用的觀點，認為有用的事物就是美的事物，并把這種觀點運用到動植物和藝術中。區分出有用的美和裝飾的美。5、 古羅馬維特魯威《建筑十書》論述了造物活動中沒和功用的關系。提出了建筑的主要原則是“堅固、適用、美觀的原則”。形式美和功能美要保持某種平衡。6、 奧古斯丁 區分出自在之美和自為之美。自在之美是是事物本身的美，自為之美是一個事物適宜其他事物的美，包含著效用和合目的性的因素。對藝術設計的啟示是藝術設計都是有對象的設計，他應該針對消費者的實際需要。7、 達芬奇 文藝復興時期的設計的一些產品，體現出藝術和技術的內在的統一。8、 18世紀西方美學家看到美和效用之間的聯系。9、 19世紀，隨著藝術家對生產過程的介入，器物的設計和制作也被看作是一種藝術。二、 設計活動中的藝術設計設計作為一種人類有意義的活動，其含義是在正式做某項工作之前，根據一定的目的要求，預先制定方法圖樣等。設計的兩種表現形態：1 他只是生產過程的內部因素，沒有從生產中脫離出來，產品的原型保留在生產這兒的頭腦中，生產者也就是設計者。2 設計是相對獨立的活動，生產者根據設計師預先設計的圖紙進行加工。設計和生產的關系：1 設計和生產相適應，他們是一種統一的行為 2 設計適應生產 3 設計獨立于生產，但對生產的影響很小，4 設計獨立于生產，并對生產產生重大影響，以至于生產服從于設計藝術設計 三 藝術設計和自主創新 （一）藝術設計的復雜性和變易性藝術設計的復雜性表現為，它具有多種類型和模式。類型的多樣性，既取決于各國社會經濟結構和工業發展水平的差異，又取決于藝術設計對象的差異。藝術設計活動的復雜性和綜合性，決定了藝術設計理論的復雜性和綜合性，涉及哲學、社會學、美學、藝術學、經濟學、文化學、人體工程學、工藝學等領域。藝術設計的變易性也很明顯。最初它作為建筑的一部分，最有代表性的是“包豪斯”（意即“建筑之家”）的成立。后從歐洲移植到美國，20世紀30－40年代，獨立于建筑而得到發展。美國的藝術設計主要是商業性藝術設計，以追求商業利潤為目的。在風格上，它同式樣主義處在密不可分的統一中，但游離于功能之外改變產品形式。50－60年代，德國烏爾木高等造型學校尖銳地批評了美國藝術設計的式樣主義，使藝術設計擺脫式樣主義。藝術設計逐步成為既不依賴建筑、又不依賴式樣主義的一種獨立的活動。（二）藝術設計是企業集成創新的重要途徑2005年12月舉行的中央經濟工作會議指出：“要把增強自主創新能力作為科學技術發展的戰略基點和調整產業結構、轉變增長方式的中心環節。” 自主創新有三種方式：原始創新，集成創新，引進消化吸收以后再創新。基于藝術設計的以上特點，我們認為，藝術設計是企業集成創新的重要途徑。藝術設計作為集成創新，有如下特點：1．藝術設計具有原型或原生材料，也就是說，它具有供集成的客體。而供集成的客體，不僅可以是同一種類或者相近種類的物體和現象，而且可以是比較疏遠的種類的物體和現象。不同領域的客體可以組合，甚至不是整個客體、而只是客體的一部分、或者作用原則、功能特征、知覺特征也可以集成為新的統一體。2．藝術設計具有明確的目的性和強烈的功利性。發明與此不同，它往往是意想不到地產生的，或者是長期實驗的結果。如：蘇格蘭人貝爾發明電話是原始創新，美國人德雷福斯設計了電話機的現代款式是集成創新。3．藝術設計起著進步的加速器的作用，起著某種技術催化劑和社會催化劑的作用。它把科學家和發明家所獲得的發現、規律、原則、材料用于具體的現實，使它們進入工業、技術和日常生活中。4．藝術設計在集成創新時產生出質量效果。如：賦予產品以美和舒適的屬性。第二講 早期工業時期的藝術設計藝術設計作為一種職業，產生于20世紀初期。英國人威廉莫里斯和羅斯金被后人追溯為藝術設計的先驅者。在19世紀末期發生的手工藝設計向工業藝術設計的過渡中，德國建筑家澤姆佩爾起到重要作用，德國藝術工業聯盟則實現了這種過渡。受到德國藝術工業聯盟的影響，英國和法國早期的藝術設計也得到發展。羅斯金是英國藝術理論家、畫家、詩人和政論家，屬于英國浪漫主義晚近的一代。他提倡復興“富有創造精神的”中世紀手工藝。作品《建筑的七盞明燈》論述了建筑和裝飾的設計原理，肯定“裝飾是建筑的首要部分”，呼吁工業化的英國回到中世紀。作為一位道德學家，羅斯金關注藝術和技術相互作用的倫理方面，從道德主義立場批判資產階級社會。英國19世紀中期形成的兩種審美思潮——道德主義和唯美主義中，羅斯金作為道德主義的代表，認為審美和倫理是同一的，強調美的道德性；要求藝術具有高尚的道德內容，認為作品的藝術價值直接依賴于它所體現的思想的意義；喪失了美就同時意味著喪失了道德。羅斯金主張，倒退到手工生產中去。他并不反對技術本身，而是反對伴隨技術所產生的資源嚴重消耗和自然環境的破壞。基于這個原因，羅斯金嚴肅批評了當時著名的建筑“水晶宮”，認為它的固定，徹底破壞了自然景觀。羅斯金以文化學態度看待藝術現象，強調像閱讀彌爾頓或但丁那樣“閱讀”過去時代的建筑。他在手工勞動中看到創造因素，并把這種勞動詩化。他是第一個始終不渝地把藝術、勞動和道德因素聯成整體的人。威廉莫里斯是羅斯金的觀點的最早支持者之一。關于19世紀下半葉建筑和實用藝術發生衰落，莫里斯總結了兩點：資本主義只承認帶來商業利潤的產品是唯一的價值，制造商由于采用機器，因而能夠用同樣的工時和成本生產多得多的廉價產品，導致產品藝術質量下降；追逐利潤的物質生產的增長導致勞動分工，喪失了勞動的創造性。他認為，每個歷史時代藝術性質的決定因素是作為該時代基礎的勞動的性質。 莫里斯把羅斯金的思想付諸了實踐。莫里斯的結婚新居“紅房子”力求接近中世紀后期的風格。如采用了某些哥特式細部――尖拱頂、高坡度屋頂等。“紅房子”不僅影響了私人住宅的設計，而且成為對人棲居的環境進行整體安排的范例。莫里斯參與創辦手工藝研究同業行會――英國最早的設計協會之一。他主張把手工生產和機器生產相對立，同時他對產品結構十分關注。莫里斯把當時英國人不喜歡公開談論的私人住宅和居住環境問題變成討論的對象。他建議采用風格輕盈的室內裝璜、明亮和色彩鮮明的墻紙、新的燈具和家具。1866年展出的“綠客廳”是未來室內裝璜的實驗設計，和“紅房子”一樣獲得廣泛的知名度。莫里斯以此表明藝術家參與環境設計的可能性。在藝術理論上，莫里斯重新評價裝飾實用藝術和手工藝在整個藝術體系中的地位。如果說羅斯金注意過去時代建筑的歷史方面和藝術方面，莫里斯則把手工藝確定為藝術的基礎。在他看來，其他各種造型藝術是從手工藝中產生和發展起來的。莫里斯認為，任何人都能夠從事藝術創作，就像能說話一樣，雖然造型藝術創作要求特殊的技能，要求學習藝術語言。所有的人都應該被吸引到藝術創造的活動中來。在美學理論上，莫里斯主張，每一代人都把人類所積累的文化當作遺產來接受他們知覺美和在勞動中體現美的藝術才能差不多是相等的。而各代人之間的差異在于表現他們才能的形式。在中世紀很多人都從事藝術創作，因為他們生活在自然經濟中，要為自己和周圍的環境制造物品、建筑房屋。新藝術運動“如同英國的藝術與手工藝運動一樣，歐洲大陸的新藝術運動具有復興手工藝與裝飾藝術的優點。毫無疑問，藝術與手工藝運動在追求質量堅實可靠和形式簡練樸素之外，還追求比新藝術運動更高的道德價值。藝術與手工藝運動代表一種為社會盡職的行為，而新藝術運動在本質上是為藝術而藝術。”如果藝術與手工藝運動熱衷于復興中世紀藝術，新藝術運動從大自然中吸取創作靈感。他們以日常生活作為藝術的對象，觀察自然中昆蟲、植物、動物的外在形態，從中提取設計元素，發展曲線美的設計。新藝術運動深受王爾德唯美主義美學的影響。唯美主義者按照“純美”的原則安排生活，主張為了美的體驗而對美進行體驗。如：巴黎一個地鐵入口采用金屬鑄造技術，模仿扭曲的樹木枝干和蜿蜒的藤蔓，顯得典雅而浪漫。二 德國藝術工業聯盟（一）澤姆佩爾 20世紀初，澤姆佩爾“對同樣也重視物品純粹目的的德國應用藝術運動有強烈的影德國的澤姆佩爾在《科學，工業和藝術》一書中闡述了工業生產領域中藝術創作的衰落，主張通過改革藝術、研究和普及器物世界的美來改變現存狀況。澤姆佩爾專門研究了科技進步成果和這些成果的審美利用之間的中間環節。他認為，這種中間環節就是形式，它形成了物質文化領域中藝術活動的特征。器物形式既取決于它所由制作的材料，也取決于體現原初構思的手段，以及影響某些形式形成的生產因素。《技術藝術和結構藝術中的風格，或實踐美學》：研究了藝術中造型的歷史規律，闡述了形式對功能、材料和制造工藝的依賴。澤姆佩爾的實踐美學是19世紀中期歐洲文化的一部分，帶有明顯的實證主義色彩。借助風格的概念，澤姆佩爾指出了消融在藝術史中的原初形式和經常變化的象征形式之間的關系。而原初形式的決定因素有兩點：一是器物的物質用途，二是器物制作所使用的材料。他的風格理論成為19世紀中期歐洲創立新建筑語言最有效的工具之一，這種語言的特征就是強調建筑基本結構符合社會任務的功能。（二）德國藝術工業聯盟德國藝術工業聯盟成立于1907年，它的成立和反對青春風格等藝術流派有關。德國的青春風格與奧地利分離派的觀點一致。青春風格源于希爾特于1896年1月1日在慕尼黑創辦的《青春》雜志。該雜志聲稱“擺脫任何狹隘的觀念，研究藝術問題和生活問題”。雜志封面飾以奇異的波形線條和花鳥圖案，圖案中間一些半裸的美女頭發松散，姿態嬌縱。雜志的波形裝飾字體成為新風格的特征。在青春風格和分離派的影響下，德國和奧地利的大量建筑都裝飾了奇異的自然圖案。這派藝術家制作的家具中，腿和靠背的線條明顯彎曲，吊燈和臺燈的金屬部分和燈罩使人想起植物的圖案。他們十分注意原材料的美，強調原材料加工的高超工藝，直接模仿自然界——大地、水、風、飛禽、走獸、植物的那些結構原則和形式原則。在批評裝飾和否定青春風格、分離派觀點的背景中，為了討論技術產品形式的審美本質和標準化對藝術發展的影響，德國一些建筑家、藝術家和工業家把藝術興趣和研究對象相同的人聯合起來，這種想法得到德國官方機構的支持，于是，德國藝術工業聯盟成立。它是藝術和工業、藝術家和工業家的聯盟，基本目的是追求產品的質量以及最好地體現這種質量的形式。德國藝術工業聯盟受到羅斯金和莫里斯的影響。其章程指出：“藝術工業聯盟的目的是通過藝術、工業和手工藝的共同努力，提高工業產品的質量，并且宣傳和全面地研究這個問題。藝術家、工業家、生產問題專家、以及‘候補會員’可以成為聯盟的會員，整個團體和機構可以被接受為‘候補會員’。”藝術工業聯盟首先在德國產生與當時德國產生了世界上第一批大型壟斷組織有關。在壟斷組織中，形成了藝術家和工業家的牢固聯盟，展示藝術任務和生產任務新型的相互關系。由于許多著名企業家的加入，藝術工業聯盟影響極大。它吸引##

如何將歷史文化融入到現代景觀中 文化元素融入城市建設的基本路徑文化元素融入城市建設不可能也無必要面面俱到，關鍵是從實際出發、走合理捷徑。 建議在如下四個方面有較大突破。正確把握城市文化形象。 合理的城市文化形象決定了城市的個性與靈性，也是文化元素融入城市建設必須解決的首要問題。上虞歷史悠久、文化璀璨，又不乏鮮明特征。 從歷史起源看，曹娥江穿城而過，哺育了上虞；從地理位置看，杭州灣敞開懷抱，呵護了上虞；從地形地貌看，河道縱橫交叉，滋潤了上虞。可以說，水是上虞生生不息的源泉，水鄉文化是上虞的重要品牌文化。 建議在城市規劃建設中牢牢把握濱江生態型城市發展的核心定位，著力構建以曹娥江為軸、城區河道相互貫通的城市水系，并加強對河道的修整護岸、水體治理、綠化亮化，形成水系發達、綠樹掩映、波光粼粼、人水相親的城市文化形象和核心魅力。積極提升城市文化景觀。 建設城市文化景觀是增強城市精神性功能的必然要求。建議從三個方面入手建設城市靚麗的文化景觀。 一是打造曹娥江文化旅游品牌。在現有曹娥江水利風景區的基礎上，推進兩岸道路全線貫通，實施水路、游步道、陸路立體通行，種植同一樹種，增設舜江十景，物化曹娥傳說，配套運動項目，使之成為自然、人文、時尚交相輝映，觀光、休閑、娛樂融為一體的文化旅游品牌。 二是建設文化主題公園。依托曹娥廟景區建設孝文化主題公園，依托龍山建設虞舜文化主題公園，把歷史事件、名人精神充分展現出來，把現代科技、時尚元素有效運用進去，使之成為人們文化娛樂、假日休閑、社交活動的目標去處。 三是構建標志性建筑。著力建設具有文化、會展、體育等綜合性功能的“虞舜大劇院”，使之成為城市標志性建筑。 合理設置城市文化雕塑。城市雕塑是現代城市的公共藝術，任何視角、任何時點都帶給人們美的傾訴。 建議把城市雕塑作為文化元素融入城市建設的有效載體。一是注重城市雕塑規劃。 將城市雕塑規劃作為城市文化規劃的重要內容，成為城市規劃的子規劃，在城區重要節點處規劃和建設文化雕塑，避免盲目發展、輕易改變。二是注重特色雕塑開發。 面向全國統一征集一批具有上虞傳統文化特色和現代文明特征的雕塑作品，切實增強城市雕塑個性，真正發揮其“畫龍點睛”作用。三是注重城市雕塑匹配。 按照“因地制宜、因時制宜、因事制宜”的原則，合理設置城市推介性雕塑、主題紀念性雕塑、廣場標志性雕塑、環境感召性雕塑、公園綠地雕塑、建筑裝飾雕塑，真正讓城市雕塑傳承歷史文脈、弘揚城市精神。有效改進城市建筑風貌。 建筑作為人類文化的一個重要組成部分，是反映人們審美觀念、社會藝術思潮、建筑技術進步、地方歷史文化精髓的承載體。建議積極營造優美的城市建筑風貌。 一是突出建筑設計的藝術性。對城市建筑尤其是大型的公共服務建筑、橋梁、公園設施的設計，要在保證內在功能的基礎上突出含有文化元素的外觀藝術性，使這些建筑物具有觀賞價值和文物價值。 二是突出建筑布局的合理性。既要重視建筑體自身的布局，又要重視建筑體以外的空間利用，使功能區之間的隔離更美麗、每個小區之間的銜接更優美。 三是突出建筑命名的特色性。將歷史文化、現代文明融入公共服務機構、道路、橋梁等建筑的命名之中，并結合城市廣告適度介紹建筑命名的文化背景，讓人們時時感受文化熏陶。 如何將歷史文化融入到現代景觀中 文化元素融入城市建設的基本路徑 文化元素融入城市建設不可能也無必要面面俱到，關鍵是從實際出發、走合理捷徑。建議在如下四個方面有較大突破。 正確把握城市文化形象。合理的城市文化形象決定了城市的個性與靈性，也是文化元素融入城市建設必須解決的首要問題。上虞歷史悠久、文化璀璨，又不乏鮮明特征。從歷史起源看，曹娥江穿城而過，哺育了上虞；從地理位置看，杭州灣敞開懷抱，呵護了上虞；從地形地貌看，河道縱橫交叉，滋潤了上虞。可以說，水是上虞生生不息的源泉，水鄉文化是上虞的重要品牌文化。建議在城市規劃建設中牢牢把握濱江生態型城市發展的核心定位，著力構建以曹娥江為軸、城區河道相互貫通的城市水系，并加強對河道的修整護岸、水體治理、綠化亮化，形成水系發達、綠樹掩映、波光粼粼、人水相親的城市文化形象和核心魅力。 積極提升城市文化景觀。建設城市文化景觀是增強城市精神性功能的必然要求。建議從三個方面入手建設城市靚麗的文化景觀。一是打造曹娥江文化旅游品牌。在現有曹娥江水利風景區的基礎上，推進兩岸道路全線貫通，實施水路、游步道、陸路立體通行，種植同一樹種，增設舜江十景，物化曹娥傳說，配套運動項目，使之成為自然、人文、時尚交相輝映，觀光、休閑、娛樂融為一體的文化旅游品牌。二是建設文化主題公園。依托曹娥廟景區建設孝文化主題公園，依托龍山建設虞舜文化主題公園，把歷史事件、名人精神充分展現出來，把現代科技、時尚元素有效運用進去，使之成為人們文化娛樂、假日休閑、社交活動的目標去處。三是構建標志性建筑。著力建設具有文化、會展、體育等綜合性功能的“虞舜大劇院”，使之成為城市標志性建筑。 合理設置城市文化雕塑。城市雕塑是現代城市的公共藝術，任何視角、任何時點都帶給人們美的傾訴。建議把城市雕塑作為文化元素融入城市建設的有效載體。一是注重城市雕塑規劃。將城市雕塑規劃作為城市文化規劃的重要內容，成為城市規劃的子規劃，在城區重要節點處規劃和建設文化雕塑，避免盲目發展、輕易改變。二是注重特色雕塑開發。面向全國統一征集一批具有上虞傳統文化特色和現代文明特征的雕塑作品，切實增強城市雕塑個性，真正發揮其“畫龍點睛”作用。三是注重城市雕塑匹配。按照“因地制宜、因時制宜、因事制宜”的原則，合理設置城市推介性雕塑、主題紀念性雕塑、廣場標志性雕塑、環境感召性雕塑、公園綠地雕塑、建筑裝飾雕塑，真正讓城市雕塑傳承歷史文脈、弘揚城市精神。 有效改進城市建筑風貌。建筑作為人類文化的一個重要組成部分，是反映人們審美觀念、社會藝術思潮、建筑技術進步、地方歷史文化精髓的承載體。建議積極營造優美的城市建筑風貌。一是突出建筑設計的藝術性。對城市建筑尤其是大型的公共服務建筑、橋梁、公園設施的設計，要在保證內在功能的基礎上突出含有文化元素的外觀藝術性，使這些建筑物具有觀賞價值和文物價值。二是突出建筑布局的合理性。既要重視建筑體自身的布局，又要重視建筑體以外的空間利用，使功能區之間的隔離更美麗、每個小區之間的銜接更優美。三是突出建筑命名的特色性。將歷史文化、現代文明融入公共服務機構、道路、橋梁等建筑的命名之中，并結合城市廣告適度介紹建筑命名的文化背景，讓人們時時感受文化熏陶。 如何將歷史、文化與景觀結合 文化價值和救援的歷史城鎮的意義一村（一）歷史的村莊，在形式的一個小鎮，你需要幾百年，和獨特的歷史環境和農村文化需要歷史較長時期具有形成。 長沙各種不同時期，不同類型的傳統建筑和小道，村莊，池塘，丘陵，寺廟，溪流，小橋，和寬敞的曬谷場上并排等，構成了長沙市自然景觀的獨特魅力。再加上背后包含有形文化價值觀和固有的，我們祖先的血液長沙群體得到凝結在精神上陶冶的概念，這些物質形成獨具地方特色。 這一不斷增長的缺乏不可再生的歷史文化資源，長沙今日成為可持續發展的一個重要文化元素。農村背景下長沙，或與經濟，社會和文化因素，或同村的面積空間合并，給靜態和動態效果，從而形成融合自然和歷史環境緊密結合的自然和文化歷史，其值不能測量并用來表示確切的語言和數量。 隨著日月的推移，這種文化意義的價值會越來越大。上下文是歷史的延續。 散落在廣大農村和城鎮眾多的歷史文化遺存，這是我們深厚的歷史和文化寶藏，是一個文明社會的源頭。在農村小城鎮，應該充分利用這些珍品，讓他們傳承下來，發揚光大。 國際社會為保護村鎮去關注，作為一個鎮的任何歷史，是人類歷史的一部分的歷史背景，是人類一切社會財富和精神財富。在小城鎮建設中，我們只負責保護和延續這些背景下，沒有自己的權利受損和中斷。 各組成部分的背景下：傳統和獨特的建筑，圖案塊，村莊，見證了歷史事件和地點及其他物體的數字，甚至樹木，巖石和各種習俗有顯著特征等都是運營商的歷史背景下，即使你的破城墻遺址，殘缺，仍可以通過合理手段，使他們奇跡般的，發出誘人的光彩。無數的經驗教訓證明，因為人們不懂得珍惜，許多寶貴的文化傳統被中斷或正在消亡。 當農村小城鎮建設，盡可能這些應該曾經存在過挖掘歷史，通過各種方式繼續它，以彌補以前的過失或缺陷。他們不僅保留了珍貴的歷史文化價值，而且具有重要的現實的社會和經濟價值。 一是提供傳統文化與現代城市規劃和建設建設寶貴經驗的基礎；第二，民族傳統和愛國主義教育的人，尤其是年輕人提供最好的實物標本和歷史教科書的目的；第三，現代旅游業的發展提供了重要的歷史文化資源。 B）歷史文化村鎮的保護，以保護歷史景觀保護的關鍵歷史文化名鎮歷史風貌。 從20世紀60年代初，保護理論的歷史風貌深化寫進國際 *** 歷史的保存保護的內容。 1962年聯合國教科文組織“關于保護景觀和遺址的風貌與特征的保護的建議”的風貌保護是：“保存并在可能情況下修復無論是天然或人工，文化或藝術價值，或構成對自然，農村和的任何部分城市景觀和遺址的典型自然環境“和國際古跡遺址理事會（ICOMOS）1987年發布的”保護歷史城鎮和 *** 市區的，“指出了歷史街區式保護的內容和大量：外觀建筑（3）隨著規模，大小，樣式，和建筑可憐的材料，顏色和裝飾性的描述，“（一）有很多形狀的，并解釋了城市的街道； 。 關系（二）建筑和綠色開放空間，內部和外部的； （d）本鎮和周邊的城市環境，包括自然和人工之間的關系；城鎮和城市的各種角色（5）早已獲得，“并指出：”任何威脅的上述特征的威脅，會破壞歷史城鎮和城區的真實性。 “保護對象的歷史人物是一個特色景觀群，這并不一定具有特別重要的文化或文物，但作為一個整體，這一景觀的身體，形象已成為一個地方，一個地區或一個符號文化；歷史風貌的基礎上保護文學和歷史研究的目標仍然體現的那種場景，以獲得當地的文化認同規劃，在過去個人的物質不一定是真實的，但采取的景觀“修舊。 為“，”建立一個新老“，”異地搬遷“等方式為服務創建的氛圍。由于保護和不確定性的風格手段，很多人對多樣性”的理解過于簡單化的風格“，許多。 為“多樣性”和環境保護“獨一無二”，并在一個問題，而不是在“古董”僅進行保存，從而導致“多元化”和“唯一性”的歷史風貌保護的實質的損失是： 1，保持文化的連續性保持文化的連續性，文化地理學的是植根于文化傳承周圍的村莊中觀察到的情況下，把握和村莊的第一個異象。沒有收到任何誰說教的“保持語境”，“風格協調”，但他們的作品是其中豐富的古代工匠包含“天人合一”的理念，這是受同一種文化的影響力和結果自然。 保護和建設歷史文化名鎮和村莊的全面，“原存”，“修”，“重建”和“新”和“老襯新”新老結合，使中國傳統的磚造建筑物等景觀風格達到了和諧統一。 2，要保持一個受保護的站點的連續性特點場所連續性的特點，風格的保護手段應予保留，作為地方的標志。 這可以是對圖像的部分景觀的最鮮明的特點，如梨鎮陶公廟長門，劇院，大殿等，通常稱為標志“里程碑”。地標景，通常是占據空間或與背景形成對比的重要地位，重要的是，人們將參照確認，環境保護保留標記已經是一個共識：門樓塔，如風水，村里的樹木，城鎮這些類是選擇的東西鄉村景觀的海鮮。 位點的特征還可以通過整體形狀，空間和形式，用于識別特別重要的特定部位的特定標志。如果銅官鎮住宅建材廠鎮具有三個獨特的陶瓷地磚和瓷磚的形狀。 該網站的特點，也可以作為靖港街上，溈山密印寺，曼市里仁學校及其他。 如何讓傳統文化在環境藝術設計中傳承 一、環境藝術設計應當具有民族性和時代性在設計發展的如此多元化的各種思潮和風格頻頻涌現，為了不使設計者盲目湮沒文化內涵的地位顯得愈加重要。 環境藝術設計應當具有民族性。我國的設計教育受一些因素制約起步較晚，在教育模式的道路上還在摸索，照搬西方設計或傳承西方設計觀念成為普遍現象，具有深厚文化底蘊的中華民族的民族性卻難以體現。 另一方面時代發展迅速，文化在地球成為了“地球村”的大背景下，產生了趨同的現象，中國尤為如此。因此常有評論者稱，中國如北京、上海、廣州這些大城市的商業中心大同小異，毫無特色，難以分辨。 設計的地域性較民族性而言，其概念更加狹隘，代表了本地區的歷史演變和民俗特征，具有極強的可識別性。比如明式家具中極具代表性的蘇作與廣作，為何出自同一朝代卻如此易于識別？正是由于它們截然不同的地域性特征：廣作家具因為地處沿海開放口埠，受外來文化影響出現了很多西方洛可可家具的裝飾特征；而蘇州地處內陸，原木料沿途消耗至蘇州時已稍顯短缺，能工巧匠惜木如金反而成就了蘇作家具的巧奪天工。 環境藝術設計也應當具有時代性。追求創新是環境藝術設計的一個重點，但創新不代表我們要將舊時代的事物全盤否定。 環藝設計就是為了尋求新的生活方式，在新舊事物不斷交替的過程中將舊事物揚棄，而產生的。在繼承傳統的對傳統有一種創新的演繹，這猶如給一具有血有肉的軀體注入了靈魂。 用全新的材料、更高超的技藝進行新的詮釋，扎根于時代，這樣的設計作品才能是鮮活的，才能與時間相抗衡，不被歷史所遺忘。（一）獨特的“剪紙”——為什么要在設計中體現傳統文化環境藝術設計應當體現傳統文化，帶有民族特征、體現民族文化的設計作品更加能夠引發觀者的情感共鳴。 剪紙作為一種傳統民間藝術，是華夏五千年歷史的一種文化沉淀。很多設計師以剪紙藝術作為靈感，提煉出其中獨特的語言和符號，將其運用在設計中，賦予作品獨特的韻味。 2010年上海世博會中，波蘭館的外觀設計讓人印象深刻并引起一時轟動。展館外形抽象且不規則，表面布滿鏤空花紋，宛若民間剪紙，使參觀者獲得有趣的視覺體驗：色彩變幻的光線穿過剪紙圖案在館內營造一種明暗錯落的效果。 剪紙同樣是波蘭的一項傳統民間技藝，過去波蘭人用剪紙作品來裝飾家居，將其作為一種裝飾藝術品。于是年輕的波蘭設計師用大膽的構思、巧妙的創意，把剪紙的元素運用到建筑外觀上，小小的剪紙就這樣把兩國的文化和兩國人民的心連接到了一起。 真正好的環境藝術設計作品應該是帶有情感的，如果這種情感能夠與地方民族的審美情緒相結合，那么這種情感也就升華成為一種民族情感，這種情感同時傳達了一種文化，其設計意義也就更加深遠。（二）當咖啡遇到“老莊”——讓傳統文化與現代設計交融時代性和民族性，是另外一種意義上的“新”與“舊”。 新與舊，在字面上是對立的，但運用到環境藝術設計中，確可以成為一種互補。如果按照道家的思想——任何事物都有陰有陽，那么設計中穿插的新與舊，將民族特征與時代特征相融合，也就是一種陰陽調和。 位于蘇州山塘街的星巴克就把這種“新”與“舊”很好的融合到一起，將西方文化與傳統文化碰撞出了奇妙的火花。星巴克的創業初衷就是要推行一種全新的“咖啡生活”，使咖啡館成為介于家與辦公室之間的第三空間。 星巴克的店面設計總是走在潮流前端。星巴克是全球連鎖的著名咖啡館，而山塘街是一條有1100多年歷史的古街，街上布滿園林風格的古建筑，能將兩者在室內設計中完美交融，不得不欽佩設計者的把控能力。 咖啡館的裝修風格是古色古香的簡中風格：登上二樓首先映入眼簾的是屋頂的傳統古建筑梁架結構；就餐區一面是八仙桌配以現代簡約風格餐椅，另一面有寬敞的皮質沙發與之交相輝映；餐位與餐位間采用中式鏤空雕花屏風隔斷；墻面飾以書法掛畫和青花瓷擺件。大面積的原木色與灰墻黑瓦相搭配，唯一艷麗的色彩來自于角落交錯擺滿了時尚雜志的置物架。 其店面裝飾風格與山塘景色完全融為一體，將功能與藝術相統一，意境獨特。店面裝飾中所用的材質、彩色，或是結構，都隱隱透露著“天人合一”的道家思想。 于是當咖啡遇到“老莊”，不但沒有突兀，反而給人以一種陰陽協調的感覺。（圖1）二、探索帶有本土地域文化的海南風格度假酒店設計（一）海南度假酒店行業現狀分析2010年的一份文件《國務院關于推進海南國際旅游島建設發展的若干意見》的出臺，對海南的經濟發展既是機遇也是挑戰。 旅游產業是海南省經濟的支柱產業，而酒店行業在其中扮演著舉足輕重的角色。隨著來海南旅游的客流量逐年遞增，如何發展海南度假酒店產業就成了建設海南國際旅游島進程中急需解決的問題。 經調查，海南是全國度假酒店最多、五星級酒店最集中的區域。但像希爾頓、喜來登、萬豪等頂級品牌酒店都由國外優秀設計師所設計，并不能體現海南本土的地域文化，使游人在享受奢華服務的同時卻忘了自己身處何方。 游客來海南的目的就在于休閑放松，追求其休閑海島的氣。 如何讓傳統文化在環境藝術設計中傳承 一、環境藝術設計應當具有民族性和時代性在設計發展的如此多元化的各種思潮和風格頻頻涌現，為了不使設計者盲目湮沒文化內涵的地位顯得愈加重要。 環境藝術設計應當具有民族性。我國的設計教育受一些因素制約起步較晚，在教育模式的道路上還在摸索，照搬西方設計或傳承西方設計觀念成為普遍現象，具有深厚文化底蘊的中華民族的民族性卻難以體現。 另一方面時代發展迅速，文化在地球成為了“地球村”的大背景下，產生了趨同的現象，中國尤為如此。因此常有評論者稱，中國如北京、上海、廣州這些大城市的商業中心大同小異，毫無特色，難以分辨。 設計的地域性較民族性而言，其概念更加狹隘，代表了本地區的歷史演變和民俗特征，具有極強的可識別性。比如明式家具中極具代表性的蘇作與廣作，為何出自同一朝代卻如此易于識別？正是由于它們截然不同的地域性特征：廣作家具因為地處沿海開放口埠，受外來文化影響出現了很多西方洛可可家具的裝飾特征；而蘇州地處內陸，原木料沿途消耗至蘇州時已稍顯短缺，能工巧匠惜木如金反而成就了蘇作家具的巧奪天工。 環境藝術設計也應當具有時代性。追求創新是環境藝術設計的一個重點，但創新不代表我們要將舊時代的事物全盤否定。 環藝設計就是為了尋求新的生活方式，在新舊事物不斷交替的過程中將舊事物揚棄，而產生的。在繼承傳統的對傳統有一種創新的演繹，這猶如給一具有血有肉的軀體注入了靈魂。 用全新的材料、更高超的技藝進行新的詮釋，扎根于時代，這樣的設計作品才能是鮮活的，才能與時間相抗衡，不被歷史所遺忘。（一）獨特的“剪紙”——為什么要在設計中體現傳統文化環境藝術設計應當體現傳統文化，帶有民族特征、體現民族文化的設計作品更加能夠引發觀者的情感共鳴。 剪紙作為一種傳統民間藝術，是華夏五千年歷史的一種文化沉淀。很多設計師以剪紙藝術作為靈感，提煉出其中獨特的語言和符號，將其運用在設計中，賦予作品獨特的韻味。 2010年上海世博會中，波蘭館的外觀設計讓人印象深刻并引起一時轟動。展館外形抽象且不規則，表面布滿鏤空花紋，宛若民間剪紙，使參觀者獲得有趣的視覺體驗：色彩變幻的光線穿過剪紙圖案在館內營造一種明暗錯落的效果。 剪紙同樣是波蘭的一項傳統民間技藝，過去波蘭人用剪紙作品來裝飾家居，將其作為一種裝飾藝術品。于是年輕的波蘭設計師用大膽的構思、巧妙的創意，把剪紙的元素運用到建筑外觀上，小小的剪紙就這樣把兩國的文化和兩國人民的心連接到了一起。 真正好的環境藝術設計作品應該是帶有情感的，如果這種情感能夠與地方民族的審美情緒相結合，那么這種情感也就升華成為一種民族情感，這種情感同時傳達了一種文化，其設計意義也就更加深遠。（二）當咖啡遇到“老莊”——讓傳統文化與現代設計交融時代性和民族性，是另外一種意義上的“新”與“舊”。 新與舊，在字面上是對立的，但運用到環境藝術設計中，確可以成為一種互補。如果按照道家的思想——任何事物都有陰有陽，那么設計中穿插的新與舊，將民族特征與時代特征相融合，也就是一種陰陽調和。 位于蘇州山塘街的星巴克就把這種“新”與“舊”很好的融合到一起，將西方文化與傳統文化碰撞出了奇妙的火花。星巴克的創業初衷就是要推行一種全新的“咖啡生活”，使咖啡館成為介于家與辦公室之間的第三空間。 星巴克的店面設計總是走在潮流前端。星巴克是全球連鎖的著名咖啡館，而山塘街是一條有1100多年歷史的古街，街上布滿園林風格的古建筑，能將兩者在室內設計中完美交融，不得不欽佩設計者的把控能力。 咖啡館的裝修風格是古色古香的簡中風格：登上二樓首先映入眼簾的是屋頂的傳統古建筑梁架結構；就餐區一面是八仙桌配以現代簡約風格餐椅，另一面有寬敞的皮質沙發與之交相輝映；餐位與餐位間采用中式鏤空雕花屏風隔斷；墻面飾以書法掛畫和青花瓷擺件。大面積的原木色與灰墻黑瓦相搭配，唯一艷麗的色彩來自于角落交錯擺滿了時尚雜志的置物架。 其店面裝飾風格與山塘景色完全融為一體，將功能與藝術相統一，意境獨特。店面裝飾中所用的材質、彩色，或是結構，都隱隱透露著“天人合一”的道家思想。 于是當咖啡遇到“老莊”，不但沒有突兀，反而給人以一種陰陽協調的感覺。（圖1）二、探索帶有本土地域文化的海南風格度假酒店設計（一）海南度假酒店行業現狀分析2010年的一份文件《國務院關于推進海南國際旅游島建設發展的若干意見》的出臺，對海南的經濟發展既是機遇也是挑戰。 旅游產業是海南省經濟的支柱產業，而酒店行業在其中扮演著舉足輕重的角色。隨著來海南旅游的客流量逐年遞增，如何發展海南度假酒店產業就成了建設海南國際旅游島進程中急需解決的問題。 經調查，海南是全國度假酒店最多、五星級酒店最集中的區域。但像希爾頓、喜來登、萬豪等頂級品牌酒店都由國外優秀設計師所設計，并不能體現海南本土的地域文化，使游人在享受奢華服務的同時卻忘了自己身處何方。 游客來海南的目的就在于休閑放松，追求其休閑海島的氣息、慢調。

噴水池*從工程造價，水體的過濾、更換，設備的維修和安全角度看，噴水池不須求深。淺池的缺點是要注意管線設備的隱蔽，同時也要注意水淺時，吸熱大，易生藻類。*一般的噴頭安裝、水下照明布置，水深50～60厘米已足夠。如果采用進口設備，還可淺些。小于40厘米，水下燈就不易安裝。淺水盆或池，最淺要≥10厘米水深。*當采用立式潛水泵作動力時，可于局部加深，形成泵坑。這時要保證泵的進水口上限有≥50厘米的水深。希望盡量選用小型的、進水口在下方的潛力泵。*泵坑因為標高最低，因此往往成為集水坑，改空管進水口設在這里。這對泵的使用是不利的，泵坑上面最好沒有過濾網。在可能的時候，最好采用臥式潛力泵，現在江蘇的合資廠(格蘭富)已有這種產品出售。*有人提出停噴時，水是否會溢出?或者反過來說，開始噴水時，水面標高是否會下降?從實踐看，一般不明顯。即使水面下降一些，往往也因水面的波動而被忽略。但是多級標高的噴水池，在停噴后水仍會逐級下瀑匯集于最下層水池，這時水量是比較大的。溢水口標高要往上抬高15～30厘米(最好按水量計算)，才不致每次開噴浪費水，同時讓人感到水池很深，沒有親切感。噴水池射流頂點至池沿的寬度噴水池一般要大于射流的高度，即成45角，以防水濺。就是風大時還是會有水珠飄散。因此水池周圍地面要有坡度和粗糙度。特別是室外空曠的地方，要注意這點。如果水質潔凈，也可理解為一種趣味參與性。噴水池的池底池壁●池底和池壁的顏色，過去常用淺色，白、淺藍等，以顯水清。現在有用深色，甚至全黑的設計。選用深色，噴泉宜用泡沫型噴頭，對比之下，更為分明。同樣道理，不噴射也要有某項對比色如雕塑、花缽等，以免過于沉悶。●復雜的噴水池，池內各種管線錯綜復雜。這種狀況，噴射時并不為人注意，停噴時就會反映出來，如果水池維修斷水，冬季放空，頓殺風景。因此有的噴水池在池中散鋪卵石，但此對清潔打掃不利。必要時可于水面下鋪放一層卡普隆、玻璃板，只留出燈光和噴嘴地位，或者在池底做凹槽。實在無法解決，就做“旱噴泉”。●池壁池底宜易于清潔。池底要做出≥0．005坡度向清污口。在北方池壁，最好有一點向外傾角度。池口最好有反邊，一是可以防風吹灰塵雜物和雨水倒灌，二是減少噴射的波涌。靜水池平靜的水面，產生倒影，如同鏡子一般，俗語“平靜如鏡”。以這種觀賞效果為目的的水體，稱“鏡池”。唐常建詩“山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此都寂，但余鐘磬聲”。這種意境是非常超脫凡俗，引人遐想的：“一泓秋水照人寒”(清·沈復)。影響水體產生倒影的幾個條件(一)按照入射角等于反射角的光學原理，可以找到觀賞倒影的最佳地點。也可以反過來，按觀賞倒影的要求，來設計水體的大小、形狀和位置。(二)按照這個道理，要使水體反射效果好，必須水體的水平面高而邊岸低；水面積大且暴露，外型簡潔。反過來，也可理解為被倒影的物體輪廓清晰、地位低、視距近。(三)水體須色深光暗而水面倒影明顯。要做到這點，有兩種辦法：一是加大水深；二是加深水池底面和邊岸的色彩。當然這兩項要權衡水體景觀總體設計而定奪，同時要考慮色深易生苔藻等副作用。(四)須保持水面的平靜，同時也保持水面的完整。風吹、落葉、魚躍，都會在瞬間破壞水鏡面圖畫。使人從倒影的深思遐想中猛醒過來：潭清疑水淺，荷動知魚散。而枯葉、水藻，以至漂浮雜物更是倒影的大忌，敗筆。鏡池同時還存在“反光”的效果。這對于臨近水體的建筑、雕塑，甚至室內環境，都會產生很動人的波動光照效果。清·蔣士銓描寫月色在水面的反光有詩“流輝注水射千尺，波面游鱗時一擲。”月色反光千尺是詩人的形容詞，但此時此刻充滿詩情畫意。靜水面的另一種觀賞效果，是水中造型。如水底的浮雕美人魚、水中仙子，水底的繪畫圖案等。《述異記》中有“南海中有鮫人，水居如魚，不廢機織，眼泣則成珠”的記述，膾炙人口。廣州和番禺寶墨園就有這種成功例子。這種設計要求：(1)水質要清澈、透明，池底不能留有雜質；(2)水深要控制好，過深則不明顯或折射變形；(3)圖案繪畫色彩要鮮艷奪目，邊界分明；(4)可配合其他水景，如觀賞魚、水生植物、噴泉等。水中造型，也可應用到噴水池中，因為城市中的噴水池在停噴時絕大多數是靜水池。噴泉的噴嘴可以設計為花或魚的造型，噴水池的池底，可安排繪畫，甚至不再是平面，而是按照立體造型的要求，設計為折面、曲面。但這種例子目前還不多。筆者目前接觸到某高校一屋頂噴水池，就有這種設想：架空石板如水中山巒，既減負又隱蔽了管、泵。瀑布《園冶》注釋的瀑布的描述：“水由峭壁或高處高瀉，其勢洶洶，水沫飛濺，遙望如匹練下垂。”我國有許多詩詞是描寫瀑布的，最聞名遐邇的如李白：“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千里，疑是銀河落九天。”瀑布有兩種主要形式。一是水體自由跌落，二是水體沿斜面急速滑落。這兩種形式因瀑布溢水口高差，水量、水流斜坡面的種種不同而產生千姿百態不同的水姿。（A） 水量人工瀑布的水量較大，通常采用循環水。瀑布水量越大，越接近大自然，氣勢雄偉，能量的消耗也大。因此要研究水量的問題。瀑布在跌落的過程中，水體和空氣摩擦碰撞，逐漸成水滴分散，瀑布破裂“匹練”不復存。因此需一定的厚度，才能保持水型，達到李白詩“掛流三百丈，噴壑數十里。欻如飛電來，隱若白虹起”的意境。隨著瀑布跌落高度增加，水流厚度、水量也相應增加。瀑布有時水量會非常大。日本大阪花博會曾在中心湖設計一座水中通道，即在瞬間把湖中水下兩堵墻之間的水全部抽空，顯現一條通道來。湖水隨即越墻而下，氣勢如千軍萬馬。這些瀑布水隨即被抽走，周而復始。為了增加水量，往往把噴泉的造水口設在噴泉下水池，而噴涌出來的水流入上水池，二池之間形成瀑布。（B） 溢水口如果要求瀑布象一匹綢緞那樣平滑光亮飛瀉而下，就要求溢水口須絕對水平且光滑。這里每一點溝隙凹凸都會形成一道皺折水縫，使透明水布變成白色水花。■ 中國式的山石瀑布，一般瀑布口1~3米寬，可以用一塊仔細打磨的石板、砼板作溢水口。務必使溢水口融為山石的一部分，流瀑時好看，不流時也自然。在上海嚴寒的冬天，如果這里有少量滴水，那么隨著時間推移會滴水成冰，冰柱會越來越長。這也是園林景觀的一種“冬態”。■ 溢水口再長 ，也無法解決預制板之間的接縫問題，要在現場用高標號水泥抹灰造型，再仔細磨光（即高級彩色水磨石）。這種辦法視似原始，但極適于溢水口之平面為曲折多變的設計。如果是噴水池等平面形狀較為規則的溢水口，且長度大，建議在抹灰面上包覆不銹鋼板、杜邦板、鋁合金板、復合鋼板等新型材料。并在板的接縫處仔細打平、上膠至光滑無紋。這種做法，溢水口會有一種工業化的、筆挺、新穎的造型感。■ 溢水口如果曲折轉彎，那么在向外展開的那一地段，水量會顯示不足；在向內凹突的那一地段，水量會增加，使瀑布的水量厚度不均，甚至有的地方斷水。現在上海外灘南京路的噴泉就是這樣。解決的辦法，一是調整供水地點，二是逐漸調整溢水口頂標高。到了才不致影響瀑布平整效果。因此往往在出水管上打孔以分散壓力，或在出口處加擋板改變水流方向。作供水的涌泉噴嘴，也要有一段距離。一般使水流速度控制在0.9~1.2米/秒。這樣溢水口就要有相當水深和面積，形成一個高水池，俗稱“天池”或“上水池”。天池也可結合上面景點供人觀賞，但要注意安全防護問題，因為有的瀑布相當高。■ 溢水口異形處理成曲線、鋸齒狀、圓孔和多個溢水池交叉跌水等，使水流呈不同形狀跌落，也是另一種趣味。這部分內容可參考中國山水畫技法和其他書籍，盡量做到一波三折。（C） 下水池瀑布跌落到下水面，會產生水聲和水濺。如果有意識的加以利用，可產生更好的效果。如在落水處放塊“受水”會增加加濺；放個水車，會有動態。把瀑布的墻面內凹，暗面可襯托水色，可以聚聲、反射，也可以減少瀑布水流與墻面之間產生的負壓。中國古典小說詩詞中的水簾洞、桃花洞就是創造一種人和瀑布、山水緊密相聯系的范例，讓人產生“桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊？”的疑問。引人探索，又有弦外之音。為了防止水濺，一般經驗是下水池的寬度要大于瀑布高度的2/3。為了水體循環，瀑布的進水口宜選擇在最下面水池的遠端。從規劃上考慮，要為水系的循環創造條件，做到“流水不腐”的要求。（D） 澀水水體如果沿著墻面滑落，是和瀑布同樣原理的另一種水景觀，這里稱為“澀水”。澀水的墻面，由光滑而粗糙、而至臺階形狀，傾斜角度也由大至小，出現各種不同景觀趣味。有幾點提供參考注意。▲ 室外的設計，澀水面最好坐北朝南，在陽光照射下，平靜、滾動、跳躍的流水會顯現萬般生氣。如果光線弱的地方、室內，要考慮人工照明由下水池、側墻向澀水方向照射，或采用透明墻材由室內面照射。否則易為人忽略，尤其是光滑的墻面動態不足。▲ 澀水面如果是臺階式、一步一步往下流淌跌落，這時臺階的長和寬要與水量配合，通過測試，取得或跳躍、或貼墻各種不同的最佳效果，如上海大劇院人口的水流石臺階。上下各個臺階之間，也可不盡相同，堆疊出如螺旋形、放射形的臺階。各個不同高差臺階的搭配等，使水姿有聚有散，有急有緩。▲ 澀水面如果是平面，最好和地面有5°～10°的傾斜。流水表面的粗糙程度各有不同，水量有大有小，從初顯潮濕至流淌飛瀑，要按設計總體要求而定。上海已有在玻璃墻外設計水幕的例子。靜靜的流水，使品茗、喝咖啡的人心境如鏡。如要加深效果，紊流的水膜似乎更有動態感。常熟有個設計，則是在流淌面上加上色彩，來襯托平滑的流水面。波特曼大酒店的流水墻面，則不易為人注意，因為色彩和光線偏暗。也可以是介于自由跌落和流澀而下之間，如上海優點俱樂部。更多關于工程/服務/采購類的標書代寫制作，提升中標率，您可以點擊底部官網客服免費咨詢：//bid.lcyff.com/#/?source=bdzd

巴黎這座“世界文化藝術之都”的特色具體表現在：巴黎人對美的獨特鑒賞力，對文化的敬重，對藝術的追求，還有巴黎本身就是個文化古都。巴黎位于法國北部巴黎盆地的中央，橫跨塞納河兩岸，城市中心坐標為北緯48°52′、東經2°25′。廣義的巴黎有小巴黎和大巴黎之分。小巴黎指大環城公路以內的巴黎城市內，面積105.4平方公里，人口200多萬；大巴黎包括城區周圍的上塞納省、瓦勒德馬恩省、塞納-圣但尼省、伊夫林省、瓦勒德瓦茲省、塞納-馬恩省和埃松省七個省，共同組成巴黎大區，這片地區在古代就已經被稱作“法蘭西島”（ile-de-france），面積達12000平方公里，2016年人口約1100萬人，幾乎占全國人口的五分之一。巴黎建都已有1400多年的歷史，它不僅是法國，也是西歐的政治、經濟和文化中心。2016年，巴黎的地區生產總值已達到7350.6億美元。擴展資料巴黎的主要景點有：盧浮宮（Louvre）該舉世聞名的藝術宮殿始建于12世紀初，當時是用作防御目的，后來經過一系列的擴建和修繕逐漸成為一個金碧輝煌的王宮。從16世紀起，弗朗索瓦一世開始大規模的收藏各種藝術品，以后各代皇帝延續了這個傳統，充實了盧浮宮的收藏。如今博物館收藏的藝術品已達40萬件，其中包括雕塑，繪畫，美術工藝及古代東方，古代埃及和古希臘羅馬等7個門類。1981年，法國政府將這座精美的建筑進行了大規模的整修，從此盧浮宮成了專業博物館。值得一提的是盧浮宮正門入口處有一個透明金字塔建筑，它的設計者就是著名的美籍華人建筑師貝聿銘。埃菲爾鐵塔（LatourEiffel）建于1889年是為當時的國際博覽會而建的，建好后遭到很多非議，說是一堆爛鐵破壞了巴黎的美。這座曾經保持世界最高建筑紀錄四十多年的鐵塔成為巴黎最重要的標志。浪漫的巴黎人給鐵塔取了一個美麗的名字--"云中牧女"。埃菲爾鐵塔是為隆重紀念法國1789年資產階級革命100周年在轟動世界的國際博覽會舉行之際而建的。以設計人法國著名建筑工程師古斯塔夫·埃菲爾的名字命名，并在塔下為埃菲爾塑了一座半身銅像。參考資料來源：百度百科——巴黎