學浮雕不容易，大概需要七八年才能出師，必須沉下心才能學好，要有堅韌的毅力。

例如鐵板浮雕藝術就需要在生冷的鐵板上進行手工鍛錘、拋磨、燒色，日復一日敲敲打打。

浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是介于圓雕和繪畫之間的藝術表現形式。浮雕的空間構造可以是三維的立體形態，也可以兼備某種平面形態；既可以依附于某種載體，又可相對獨立地存在浮雕表現方法浮雕壓縮

即對一個固體空間假設有三條軸；X軸、Y軸和Z軸，其中X軸為垂直軸，Y軸是水平軸，Z軸是縱深軸。在做浮雕時，保持X軸與Y軸不變，而壓縮Z軸并將以上的全部壓縮在一個平面上就可以了。

如何在保持X、Y、軸不變的情況下，先仔細把稿起好，再在離你最遠的一點涂上一層積土，再在最近的點上涂上三層分的積土，如果你是做的近乎于圓雕浮雕也是如此，只是不要忘了隨時縮小Z軸的比例。

利用錯覺

這種方法往往是用在多層次，復雜一些的構圖中，往往是高、中、低浮雕的表現方式同時并用。最常見的是前景人物采用涂浮雕法，隨著物景的推移，越來越平，直至背景只需稍稍刻畫上去就可以了.在這里表現方式的界定標志是需要明確的。

A、高浮雕即可能來對象背后面的感受。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕一般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異，就是利用人視覺上的錯覺必要時可以把后面的物體推到前面來，甚至處于一個平面上

外輪廓起位

指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在觀察學習別人的浮雕作品時，要特別留意，留意這些連接處是如何處理浮雕的一側去觀察藝術家對微小的變化之處是如何處理的，是如何使遠處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來的。

這個起位技術是浮雕中非常重要的，它可以把主體與背景拉開距離，使浮雕有了立體感，并表現出多層次。

以上內容參考：人民網-“以柔克剛” 傳承鐵板浮雕技藝

以上內容參考：百度百科-浮雕

浮雕雕塑是一種有關雕塑的表現形式，要學習浮雕雕塑需要一定的時間和經驗積累。具體學習時間因個人學習能力、專注度和個人興趣等因素而異。

了解基礎知識是學習浮雕雕塑的重要基礎。學習者需要掌握雕塑的概念、歷史和發展，以及不同的雕塑風格和技巧。這可以通過參加藝術類課程、讀相關書籍和參觀博物館等途徑來獲取。

學習者需要學習和掌握繪畫和素描技巧。素描是雕塑師進行創作前常用的工具，通過掌握素描技巧可以更好地理解形體、光影和比例等基礎元素。繪畫技巧的學習可以通過參加繪畫班、觀摩大師作品和進行自主學習等方式來進行。

隨后，學習者需要學習和掌握雕塑的材料和工具。浮雕雕塑常用的材料有大理石、青銅等，而工具則包括錘子、鑿子等。掌握這些材料和工具的使用方法需要一定的時間和實踐經驗。

通過實踐來提高技巧是學習浮雕雕塑的關鍵。學習者可以選擇進行小型浮雕創作，通過不斷的實踐和反思來提高自己的技巧和藝術表現力。與其他雕塑師和藝術家進行交流和分享經驗也是學習的重要方式。

學習浮雕雕塑需要長時間的積累和不斷實踐。具體學習時間因個人情況而異，但至少需要幾年的學習和實踐才能達到一定的水平。

浮雕雕塑是一種需要專業技能和藝術才能的藝術形式，學習時間會因個人的學習能力、經驗和實踐的頻率而有所不同。以下是一些可能涉及到的學習要點和學習時間的參考：

1. 理論知識：學習浮雕雕塑需要了解相關的藝術史、設計原理和材料知識。這可能需要花費幾周到幾個月的時間來系統學習相關的課程和閱讀相關的書籍和文章。

2. 解剖學：掌握人體和動物的解剖結構對于創作真實和逼真的浮雕雕塑至關重要。學習解剖學可能需要花費數月到數年的時間，包括研究參考書籍、觀察實物和進行繪畫實踐。

3. 雕塑技術：掌握雕塑工具和材料的使用技巧是學習浮雕雕塑的重要一步。這可能需要數月到數年的時間，取決于個人的學習能力和實踐頻率。

4. 練習和實踐：雕塑是一門需要不斷實踐和練習的藝術形式。通過不斷創作和反思，逐漸提升自己的技能和創作水平。這可能是一個終身的學習過程，而不是一個固定的時間范圍。

學習浮雕雕塑是一個長期而有挑戰性的過程。需要耐心、恒心和不斷的實踐和學習。學習時間的長短因個人情況而異，但關鍵是持續努力和不斷提升自己的技能和藝術感覺。

是去年學的，整套學費需要4380，算上住宿，吃飯之類的總共花費了大概6000多吧。不過現在不少學校都不正規，連學習資料都沒有。親戚在廣東學的花了近1w元。自己在濟南欣華學校學的，在大學校園上課，如果坐車方便的話你可以來這學習下。

海南新東方烹飪學校食品雕刻培訓班，各種美麗的花雕，花、魚、鳥等都可以學習，系統傳授食品雕刻知識，食品雕刻刀具刀法的運用知識以及各種花卉雕、浮雕、藝術鏤空雕、大型整雕、組合雕等全套雕刻技術。

食品雕刻是用烹飪原料，雕刻成各種動植物，人物，花卉，風光建筑等各種圖案與形態來美化菜肴裝點宴席的一種的美術記憶。他既是烹飪技術的一部分，又是藝術殿堂里獨特的一門藝術雕刻。藝術是來源于生活，又是超越生活的。

2.教學內容

（1）講授食雕原料知識、食雕工具知識、食雕美術、系統傳授花、鳥、魚、蟲、吉祥物、瓜盅、人物的設計制作及瓊脂、泡沫等特殊材料的雕刻工藝技法；

（2）主授席面設計與制作、鏤空雕、創意雕、大型展臺雕塑、盤頭裝飾等食雕的設計制作及運用等。

從理論學習到實踐摸索，最后成手，最少需要3年的時間，

之后能否成為名家就看個人悟性了。手工雕刻

手工浮雕往往因形造式，手法比較靈活，尤其在雕刻樹干、樹根等形態不太規則的物體時，這種優勢體現得更為明顯，因此雕出來的圖像也都活靈活現，人物、動物的表情、神態生動自然，不會讓人感覺呆板凝滯。對于形狀比較規矩的物體，手工雕刻也講究陰陽明顯，層次分明，線條流暢，起伏舒展，但在橫平豎直，線條拐子，以及有規矩的回紋、萬紋、花瓣之中，總會有那么一點點缺陷，俗話說，“十活九病”，手工活不可能做到百分之百的完美，比如云珠的大小，猛一看是很均勻的，細看之下卻又能看出顆顆不同，這也正是手工雕的魅力所在。

手工雕刻在收藏領域中之所以被普遍看好，還有一個重要的原因——從木質結構來分析，手工雕刻更易于保護木材的原木質，使木材的韌度和穩定性不受破壞，而機器雕刻卻沒有這樣好處。

所以說，機器雕刻與手工雕刻各有優勢。在現在家具生產雕刻的運用中，還得按實際情況合理地選擇手工雕刻還是機器雕刻，也可以兩者配合使用，取長補短，更重要的是紅木家具的整體美觀與協調。

本人是在福建的，其他地方不是很清楚，給你簡單地介紹福建石雕的學徒們是如何做的。石雕有室外大型石雕，也有室內小石雕擺件。同樣的室外石雕也分為多個產品系列：動物、人像、景觀雕塑、浮雕等，這些都是由相對應的工人在做的。而不同的石雕需要不同工種的人去做的，所以說要想學校石雕，首先要先了解石雕，要清楚自己想學什么，能學什么。

以學習雕刻一對石雕大象為例，做學徒期間，可能只能跟在老師傅后面一邊干點體力活，一邊學校制作過程、注意事項、雕刻手法，要知道不同的石材用什么樣的工具、什么樣的力度去做，如何規劃好整個雕刻過程，而這個時間可能要一年。基本的理論知識掌握以后，可以嘗試做些簡單的雕刻，一般3年以后就可以獨立去制作一對石雕大象了。但是這種水平的工人制作出來的石雕大象還沒完全達到惠安石雕工藝的水準，通常還是需要老師傅在后期成品交貨前再修一遍。

整個學習過程中，所使用到的周期時間長短還依據個人的努力而有所不同。