所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由于其壓縮的特性，所占空間較小，所以適用于多種環境的裝飾。它在城市美化環境中占了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。 它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。 我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感 線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺

浮雕既屬于雕塑又屬于設計。浮雕是一種將圖案、形象或文字浮現于平面或立體材料表面的藝術形式。它通常通過雕刻、鑿刻或鑄造等手法將圖案或形象浮現在平面或立體材料上，形成具有可視和可觸摸感的凹凸效果。浮雕本身是一種雕塑藝術，以雕塑的手法創造出的平面或者立體的藝術品。浮雕也可以在設計中扮演重要角色。在建筑、室內設計、家具設計等領域，浮雕常常被運用于裝飾和點綴。設計師可以通過運用不同的材質、紋理、圖案和形狀來創造出具有藝術感和美觀性的浮雕效果，讓設計作品更加豐富多樣。浮雕既是雕塑的一種形式，也可以作為設計的元素被運用。它在藝術和設計中都有著獨特的表現力和價值。

浮雕屬于雕塑藝術。浮雕是一種在平面上或立體物體上通過凹凸的形式刻畫出圖案或形象的一種雕塑技法。通常，浮雕可以分為高浮雕和淺浮雕兩種。高浮雕是立體物體上突出的、有較大凹凸變化的雕塑形式，而淺浮雕是在平面上細微的浮雕形式。雕塑是一門藝術形式，通過創造立體物體來表達藝術家的創意和思想。雕塑藝術可以使用各種材料，如石頭、木頭、金屬、陶瓷等，創造出各種形式和風格的雕塑作品。浮雕作為一種雕塑技法，通常用于裝飾建筑、紀念碑、雕塑柱和墓碑等。它可以在有限的空間中呈現出復雜的細節，并通過凹凸紋理來表達各種情感和故事。浮雕技法在古代藝術和現代藝術中都有廣泛應用，是雕塑藝術中重要的一部分。設計則是指通過規劃和創造來解決問題或滿足需求的過程。設計可以涉及各種領域，如平面設計、產品設計、建筑設計等。雖然浮雕可以被視為一種設計元素，但它更常被歸類為雕塑藝術，因為它的創作過程和表現方式更接近于雕塑。浮雕屬于雕塑藝術，是一種使用凹凸形式在平面或立體物體上刻畫圖案的雕塑技法。

當然是浮雕“人民英雄紀念碑”的浮雕之一“五四愛國運動”：這塊浮雕的人物，形象生動而具有立體感，其原因是多方面的。如浮雕中前后面二位婦女的胸、肩、腹，就是由于三個不同方向的形體受光不同，使人感到胸脯凸起，如同圓雕那樣具有立體感，這是通過光線明暗對比所造成的幻覺的效果（實際上體積并不是那么突出的）。浮雕中的透視關系近似繪畫，但又有區別。如前面給工人分發傳單的青年婦女，她的左手和左腳就是通過透視來表現的，但又不是像繪畫一樣在一個平面上，而有前后（凸凹）的體積。浮雕中的層次是指體積的高低前后而言。如青年婦女、工人、青年學生及站在凳子上作鼓動宣傳的知識分子屬最高層；后面的背景如天安門、華表、紅旗屬最后層；其他一些人物均屬中間層。當然人物與人物之間有前后的穿插，層次不能機械得像樓梯一樣。浮雕的處理和表現方法，不同于繪畫又與圓雕有區別，有它自己的規律。 浮雕 在平面上雕出凸起的形象的一種雕塑。依表面凸出的程度不同，分為高浮雕、淺浮雕等，也有二者相結合的形式。 圓雕又稱立體雕，是藝術在雕件上的整體表現，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側面。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下全方位進行雕刻。它是石雕中最基本的技法。

雕塑是造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。在人類還處于舊石器時代時，就出現了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，古代許多事物經過歷史長河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產在一定意義上成為人類形象的歷史。 　　繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。在20世紀以前，繪畫模仿的越真實技術越高超，但進入20世紀，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向。看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。

【答案】：A雕塑的基本形式有圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）。圓雕是實在的空間實體，從各個面都可以觀賞，不帶背景。浮雕是厚度被壓縮的實體，只有一個觀賞面，底板上通常可表現一定的背景。透雕是一種將非雕刻主體部分雕穿挖透，使雕刻面形成鏤空紋飾并獨立于底板的一種雕刻方法。

雕塑還分為圓雕和浮雕兩種形式。圓雕是指不附在任何背景上，可以四面觀賞的、完全立體的一種雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的形象的一種雕塑。按照表面凸出的厚度，又分為高浮雕和淺浮雕兩種。還有一種界于圓雕和浮雕之間的一種雕塑，即在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分，有是單面雕，有的則是雙面雕。