所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由于其壓縮的特性，所占空間較小，所以適用于多種環境的裝飾。它在城市美化環境中占了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。 它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。 我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感 線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺

浮雕是雕塑的一種。它是一種在平面上凸起的雕塑形式，與高度立體的雕塑相比，浮雕通常只延伸到背景的一部分。浮雕的主要特點是藝術形象以浮起于背景之上的形式來表現，通過雕刻、雕鑿等技法使圖形在平面上有一定的凸起。浮雕作品可以被刻在各種材料上，如石頭、木頭、金屬、陶瓷等。這些材料可以被雕刻成細節豐富的圖案和圖像，而浮雕則允許這些圖案和圖像在平面上出現，從而創造出一種獨特的視覺效果。相比于立體雕塑，浮雕的表現形式更為平面化，使得觀者可以更容易地欣賞和理解作品。浮雕通常被用于建筑物、廟宇、紀念碑等場所的裝飾，也常見于繪畫、壁畫、硬幣等傳統文化藝術中。浮雕的歷史可以追溯到古埃及和古希臘時期，它在古代文明中扮演了重要角色。隨著時間的推移，浮雕作品的技術和風格也得到了不斷發展和改進。浮雕是一種具有凸起元素的雕塑形式，通過其獨特的表現形式和技術手法，使觀者能夠欣賞并理解藝術家所要表達的意境和主題。

浮雕是一種雕塑形式。雕塑是指通過使用材料如石頭、木頭、金屬等創作立體形象的藝術形式。而浮雕是一種在平面上創作立體效果的雕塑形式。浮雕的特點是將形象從平面上部分地凸顯出來，創造出一種立體的感覺。浮雕常常被應用于建筑、壁畫、印章等藝術作品中，用來表達內容和美學效果。浮雕可以通過調整凸起部分的深淺、厚度以及陰影等方式來增加立體感，使觀者能夠感受到物體的形狀、輪廓和紋理。浮雕的創作過程通常包括準備原料、確定設計、雕刻成型和潤飾等步驟。藝術家可以使用各種材料，如石膏、石材、木材、金屬等來進行浮雕的創作。浮雕在不同的文化和歷史時期有著豐富的應用。在古代希臘和羅馬時期，浮雕被廣泛應用于雕塑和建筑裝飾中，常常用來表現神話故事、歷史事件和英雄人物。在中國的古建筑中，也可以看到許多精美的浮雕作品，如門樓、牌坊和華表等。浮雕是雕塑的一種形式，通過在平面上創造立體效果來表達藝術內容。它以其獨特的藝術表現方式和立體感而受到人們的喜愛和贊賞。

【答案】：A雕塑的基本形式有圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）。圓雕是實在的空間實體，從各個面都可以觀賞，不帶背景。浮雕是厚度被壓縮的實體，只有一個觀賞面，底板上通常可表現一定的背景。透雕是一種將非雕刻主體部分雕穿挖透，使雕刻面形成鏤空紋飾并獨立于底板的一種雕刻方法。

浮雕、雕塑和油畫是古埃及的藝術形式是錯誤的。埃及是古代奴隸制專制國家的典型代表，具有從法老到大臣、平民、奴隸這樣一個等級森嚴的金字塔形的社會結構。埃及藝術是為法老和少數貴族服務的，它是社會生活中不可分割的一部分，在意識形態里起著活躍的作用。它的作用是歌頌王權，鞏固奴隸主國家的政權，強調等級制度。這種藝術的一個重要特征是，好大喜功的法老不惜動用數十萬奴隸為自己建造陵墓、廟宇，雕鑿巨像，以此表現他至高無上的地位。為了神化法老和貴族，在題材和表現方法上又必須嚴格服從統治者的要求，這就從根本上決定了埃及藝術必須遵循的基本法則和程式，其中名的就是正面律。宗教對埃及藝術產生了重要的影響，埃及人都是虔誠的宗教徒，甚至法老也必須借助宗教力量來統治國家。埃及人相信“靈魂不滅”，認為人的肉體死去以后，靈魂仍隨著尸體存在，只要尸體保存得好，靈魂便可得到永生。從這一觀念出發，埃及人對陵墓的建造和裝飾、尸體的保存關心。他們的藝術大多是為死者服務的。美術史家又把埃及藝術稱為“來世的藝術”。埃及藝術的形式在3000年間基本處于穩定不變的狀態，總的說是壯麗、宏偉、明確、穩定，有嚴格的規范，又具有寫實基礎上的美化。藝術的價值和意義：藝術與社會人生有著極為密切的關系和意義。在人們豐富多彩的物質生活和精神生活中，一旦缺少藝術的介入，將會單調乏味、黯然失色。高雅的、大眾的、傳統的、現代的、實用的、純美的各種藝術類型的各種藝術樣態，萬紫千紅、流光溢彩。對于人生的物質世界，藝術義不容辭地在積極參與裝飾、參與美化、參與調適 、參與創造；而對于人生的精神世界，藝術則滿腔熱情地與心靈對話，它用自己特有的方式，關愛人生、撫慰人生、點化人生、激勵人生藝術為充滿矛盾的人生催開了自由的心靈之花。

雕塑是造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。在人類還處于舊石器時代時，就出現了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，古代許多事物經過歷史長河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產在一定意義上成為人類形象的歷史。 　　繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。在20世紀以前，繪畫模仿的越真實技術越高超，但進入20世紀，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向。看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。

雕塑還分為圓雕和浮雕兩種形式。圓雕是指不附在任何背景上，可以四面觀賞的、完全立體的一種雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的形象的一種雕塑。按照表面凸出的厚度，又分為高浮雕和淺浮雕兩種。還有一種界于圓雕和浮雕之間的一種雕塑，即在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分，有是單面雕，有的則是雙面雕。