大連旅游景點介紹大連，別稱濱城，舊名達里尼、青泥洼、大賚（大海的意思）。位于遼東半島南端，地處黃渤海之濱，背依中國東北腹地，與山東半島隔海相望。是中國東部沿海重要的經濟、貿易、港口、工業、旅游城市。想知道大連哪個旅游景點最好玩嗎？下面為大家整理了大連旅游景點介紹，一起來看看吧！希望可以幫助到你。1、老虎灘海洋公園 老虎灘是大連人引以傲的另一處地方。隨處可見的層次豐富的飽和色彩及可愛稚氣的卡通造型，使這里夢幻得仿佛一個海洋迪斯尼：外型古老神秘的海盜船被架設在真實的海灣平面上，海獸館餓樣子看起來就象是一艘顏色鮮艷的童話之船；海邊的觀景臺則干脆被做成了一只巨大的海螺。種種充滿靈性的設計，使每個走入其中的人，在屢屢嘆服于設計師驚人的想象力的也都能清楚地感覺到大連人內心深處對與海洋建立起自然親密關系的強烈渴望。這里還擁有一個世界最大、中國惟一的超大極地海洋動物館。360度水中通道和水中觀景大廳里，高腳蟹、葉海龍、水母、海馬、鸚鵡螺等平日難得一見的海洋生物，悠閑地向來往人群舒展著自己的美麗。2、大連勝利廣場 位于大連火車站前的青泥洼橋商業中心區，它的地下是多層龐大的集購物、娛樂、餐飲和休閑于一體的綜合型五星級商場，是大連名符其實的“不夜城”。3、大連海軍廣場 位于市委大樓南，2000年建成，是繼英國、美國之后，世界上第三個以海軍命名的廣場。在音樂噴泉的背景下，浮雕墻和海軍戰士塑像展現了中國海軍發展的歷程，廣場中央花崗巖鋪砌而成的世界地圖，則象征大連正在走向世界，大連的發展與世界同步。4、發現王國 發現王國這名字很貼切，尤其是對初次來的游客，站在諾大的廣場舉目四望，那邊的身著光鮮亮麗的卡通形象剛奪了你的`眼球，這方的騰越翻轉的過山車又搶了你的目光；右邊的尖叫聲引你前去觀望的時候，左邊又傳來了不絕的贊嘆聲，一切都那么新鮮，一切都值得你去發現。公園門口的特色小店流露出濃郁的歐洲風情，走在小路上，它們的如積木般光鮮亮麗的外表，讓人駐足欣賞。當注意了每家店鋪的名字后，又會被這充滿新意的構思所折服。邁步進入店鋪瞧瞧逛逛，感覺同時擁有英國老街上的閑適節奏和美國時尚街頭的蓬勃朝氣。5、大連海之韻公園 海之韻公園原來叫做東海公園，位于大連海濱風景區的最東部， 占地450公頃，距離中心10公里，兩面臨海，北與大連市中山區相接，西南部為棒棰島景區。公園風光秀麗，景色旖旎，海岸線長達1200余米，是山峰，森林，碧海，草地等為主要自然景觀的海濱公園。7、6公里長的游覽路線上有兩處精彩景點：一是左右盤旋跨山過令的十八盤，景觀奇特，居高臨下，路面似銀帶飄向海濱，素有”海底大峽谷“之稱；二是翻過十八盤之名叫"怪坡"的景點，那里汽車上坡與下坡呈反常狀態，妙趣橫生。還有“海之韻廣場”，仿古戰艦等景觀。上文為大家介紹的大連旅游景點介紹，你了解了嗎？深圳景點大全 旅游必去景點1、深圳世界之窗。深圳世界之窗是深圳必游景點之一，整個景區占地48萬平方米,按世界地域結構和游覽活動內容分為世界廣場、亞洲區、大洋洲區、歐洲區、非洲區、美洲區、世界雕塑園和國際街八大區域。2、深圳歡樂谷。深圳歡樂谷是中國最佳主題樂園之一，共分為西班牙廣場、卡通城、冒險山、歡樂島、金礦鎮、香格里拉森林、颶風灣、陽光海岸等八大主題區，還有奇趣的瑪雅水公園，尤其適合帶孩子同玩。3、深圳野生動物園。深圳野生動物園是中國第一家放養式野生動物園，建于山清水秀的深圳西麗湖畔，占地面積120多萬平方米，這是一個引人入勝的神奇地方！4、深圳錦繡中華民俗村。中國各地景點的縮小版，園中的近100個景點均按中國版圖位置分布，全園猶如一幅巨大的中國地圖。5、深圳青青世界。青青世界位于深圳市南山區月亮灣，大南山山麓，是深圳市著名的精致農業與觀光旅游相結合的生態旅游景點，“鵬城十景”之一。6、深圳仙湖植物園。深圳仙湖植物園位于深圳市東北郊，東倚深圳第一高峰梧桐山，西臨深圳水庫。占地588公頃，始建于一九八三年，一九八八年正式對外開放。是一個以科研、科普、旅游為一體的著名植物園與風景區。7、觀瀾湖高爾夫球會。深圳觀瀾湖高爾夫球會是中國規模最大、檔次最高、配套最齊全、影響力最大的高爾夫球會。觀瀾湖高爾夫球會是中國目前第一個擁有72洞的球會，亦是中國唯一獲得國際高爾夫球巡回賽事會認可的國際比賽球場。8、深圳小梅沙旅游中心。深圳小梅沙旅游中心位于深圳東部大鵬灣，是著名的海濱旅游景區。小梅沙三面青山環抱，一面海水蔚藍，一彎新月似的沙灘鑲嵌在蘭天碧波之間。她的環海沙灘延綿千里，海濱浴場潔凈開闊，蘭色的大海碧波萬頃，茂盛的椰樹婆娑起舞。「五一節推薦」與動漫結緣的四個旅游景點，個個都驚艷不忘初心，筑夢未來五一假期就快來了 去哪兒 旅游 呢 對于動漫愛好者來說 那些美輪美奐的動漫取景地不可錯過 來一次現實與動漫的碰撞 你準備好了嗎 《飛屋環游記》—安赫爾瀑布美國動畫《飛屋環游記》是許多心中的愛情代表作。電影中，老爺爺和他妻子從小想去的地方就是“天使瀑布”。直到老伴兒去世，都沒能去成。為了完成兩人的愿望，老爺爺駕著自己的七彩飛屋，歷經千辛萬苦，終于到達了天使瀑布。“天使瀑布”的取景地便是安赫爾瀑布。遠在南美洲委內瑞，是世界上落差第一大的瀑布，落差為979米，底寬150米。瀑布如閃電般從云霧繚繞的懸崖上傾泄而下，氣勢恢宏，美輪美奐。《灌籃高手》—鐮倉 日本動漫《灌籃高手》估計都是大部分人的童年回憶了吧。這是一部講述日本高中籃球的熱血、勵志動漫作品。漫畫當中的原型取景地——鐮倉，也是灌籃高手的粉絲們必去的朝圣地點之一。在這里，你能找到許許多多漫畫中的場景，也能找到最初愛上籃球的那份感動，海天一色，電車輕軌，最美好的年紀有著最美妙的故事。《大魚海棠》—福建土樓 優秀國漫電影《大魚海棠》中椿的家在環形的土樓中，土樓的裝飾古色古香，掛滿火紅的燈籠。這座圓形的建筑原型是福建土樓，用土作墻而建起來的集體建筑，圓形、半圓形、方形、四角形、五角形等等，形態各異，各具特色。加上動漫的劇情，唯美的想象，瞬間添了幾分神秘色彩。《虹貓藍兔七俠傳》—張家界 被譽為國漫巔峰的《虹貓藍兔七俠傳》畫面美輪美奐，其取景自張家界。張家界國家森林公園自然風光以峰稱奇、以谷顯幽、以林見秀。有“三千奇峰，八百秀水”之美稱。《虹貓藍兔七俠傳》將黃石寨、金鞭溪、天子山、寶峰湖、天門山等景點穿插進曲折動人的故事情節中，使得張家界增添了幾分傳奇色彩。不如追尋著七俠的腳步，來一次不走尋常路的旅行吧。動漫和 旅游 這兩個產業具有天然的可連接性。無論是“動漫+”還是“ 旅游 +”，都在走向融合。動漫和 旅游 的融合實現了消費產品與消費體驗的融合、消費效率與消費深度的融合。我司“蓮鄉·云水間”項目基于湘蓮文化同名原創動畫，打造“田心果”動漫食品強品牌，通過“動漫+食品”、“動漫+文旅”模式創新與融合發展，打通上下游產業鏈，形成文創產業集群，并通過“蓮鄉·云水間”項目的全面落地推廣，打造城市IP，做大做強湘蓮產業。 * 本文相關圖片、信息整理自網絡；轉載僅用于學習交流，不用于商業用途。如不慎侵犯第三方權益，請與我們聯絡，我們將第一時間進行處理。

噴泉景觀雕塑手繪是指通過手繪的方式來描繪和展示噴泉景觀雕塑的設計和構造。這種手繪可以是草圖、示意圖或者詳細的圖紙，用來記錄設計師的構思和想法，也可以作為展示給客戶或團隊的效果圖。手繪噴泉景觀雕塑可以呈現出設計師的創意和藝術觀點。通過繪畫的技巧和表現手法，可以展示出噴泉的形狀、大小、比例、材質和裝飾，以及噴水效果和動態表現。手繪可以將設計師的構思直觀地表達出來，幫助團隊成員和客戶更好地理解和溝通設計意圖。在手繪噴泉景觀雕塑時，設計師可以運用素描、水彩、鉛筆、鋼筆等各種繪畫工具和技巧。繪畫的過程中，設計師可以根據實際情況進行修改和調整，以達到更符合實際需要的效果。手繪也可以加入一些細節和裝飾，使整個設計更加生動和有趣。手繪噴泉景觀雕塑的優點在于可以靈活地表達設計師的創意，繪畫的過程中可以隨時調整和修改，使設計更加符合實際需求。手繪作品更具有藝術性和個性化，能夠更好地展現設計師的風格和想法。手繪噴泉景觀雕塑是一種通過手繪的方式來展示和表達設計師對噴泉景觀雕塑的構思和設計意圖的方法。它可以起到溝通和展示的作用，幫助設計團隊和客戶更好地理解和實現設計的目標。

噴泉景觀雕塑手繪是指通過手繪技術來表達噴泉景觀雕塑的設計概念和形象。它是一種藝術創作形式，旨在通過繪畫的方式展示出噴泉景觀雕塑的外觀、結構和空間關系。噴泉景觀雕塑手繪可以包括對整個景觀的描繪，包括噴泉的位置、大小、形狀以及周圍的環境、植被和建筑物等。通過手繪，可以更好地展現出景觀的整體效果和氛圍。手繪還可以詳細展示噴泉雕塑的結構和細節。可以通過繪畫來展示噴泉的水池、噴頭、噴水效果以及水流的形狀和方向等。這些細節描繪可以更好地讓觀眾了解噴泉雕塑的設計構思和藝術表達。手繪還能夠展示噴泉雕塑的材質和紋理。可以使用不同的繪畫技法來表達噴泉雕塑的材質，如石頭、金屬或玻璃等。通過繪畫，可以創造出真實感和立體感，使觀眾更好地感受到噴泉雕塑的質感和質量。噴泉景觀雕塑手繪還可以展示噴泉的燈光效果和色彩搭配。可以運用色彩和光影效果來創造出噴泉夜景的魅力和浪漫氛圍。手繪可以通過細致的顏色和光線處理，使觀眾感受到噴泉在不同光照條件下的變化和美感。總結來說，噴泉景觀雕塑手繪通過繪畫技巧和藝術表達，可以生動地展示出噴泉雕塑的外觀、結構、材質、細節、燈光效果和色彩搭配等要素，讓觀眾更好地理解和欣賞噴泉景觀雕塑的魅力。

景觀設計學（landscape architecture）是關于景觀的分析、規劃布局、設計、改造、管理、保護和恢復的科學和藝術。 　　景觀設計學是一門建立在廣泛的自然科學和人文與藝術學科基礎上的應用學科。尤其強調土地的設計，即：通過對有關土地及一切人類戶外空間的問題進行科學理性的分析，設計問題的解決方案和解決途徑，并監理設計的實現。 　　根據解決問題的性質、內容和尺度的不同，景觀設計學包含兩個專業方向，即景觀規劃（landscape planning）和景觀設計（landscape design），前者是指在較大尺度范圍內，基于對自然和人文過程的認識，協調人與自然關系的過程，具體說是為某些使用目的安排最合適的地方和在特定地方安排最恰當的土地利用而對這個特定地方的設計就是景觀設計。 　　景觀設計學與建筑學、城市規劃、環境藝術、市政工程設計等學科有緊密的聯系，而景觀設計學所關注的問題是土地和人類產外空間的問題{僅這一點就有別于建筑學}它與現代意義上的城市規劃的主要區別在于景觀設計學是物質空間的規劃和設計，包括城市與區域的物質空間規劃設計，而城市規劃更主要關注社會經濟和城市總體發展計劃。盡管中國目前的城市規劃專業仍在主要承擔城市的物質空間規劃設計，那是因為中國景觀設計發展滯后的結果。只有同時掌握關于自然系統和社會系統雙方面知識、懂得如何協調人與自然關系的景觀設計師，才有可能設計人地關系和諧的城市。 景觀設計與市政工程設計不同，景觀設計學更善于綜合地、多目標地解決問題，而不是單一目標地解決工程問題，綜合解決問題的過程有賴于各個市政工程設計專業的參與。 　　與環境藝術（甚至大地藝術）的主要區別：景觀設計學的關注點在于用綜合的途徑解決問題，關注一個物質空間的整體設計，解決問題的途徑是建立在科學理性的分析基礎上的，而不僅僅依賴設計師的藝術靈感和藝術創造。景觀設計的內容根據出發點的不同有很大不同，大面積的河域治理，城鎮總體規劃大多是從地理，生態角度出發；中等規模的主題公園設計，街道景觀設計常常從規劃和園林的角度出發；面積相對較小的城市廣場，小區綠地，甚至住宅庭院等又是從詳細規劃與建筑角度出發；但無疑這些項目都涉及景觀因素.通常接觸到的，在規劃及設計過程中對景觀因素的考慮，通常分為硬景觀(hardscape)和軟 景觀設計景觀(softscape)。據我理解硬景觀是指人工設施，通常包括鋪裝，雕塑，涼棚，座椅，燈光，果皮箱等等；軟景觀是指人工植被，河流等仿自然景觀，如噴泉，水池，抗壓草皮，修剪過的樹木等等。 從規劃角度來說，景觀設計的目的通常是提供一個舒適的環境，提高該區域的(商業，文化，生態)價值.因而在設計中應抓住其關鍵因素，提出基本思路。 舉例來說：天津服裝街，作為一條已經衰落的商業街，在改造過程中應著重于重建該街及周邊地區的商業氛圍，按照步行商業街的尺度，補充必要的商業輔助設施，針對服裝業特點提供適宜的氛圍和環境；設計中需要解決的矛盾應是人流的組織，休息場所的安排，通過軟硬景觀建立商業氛圍，以及細部與整體的協調一致；通過對這些矛盾的解決，就可以達到最初的目的(但不幸的是最大的困難不在設計本身，而是時間和資金，最終方案并未清晰的體現設計意圖，而最終的施工只是將地面重鋪一遍，并粉刷立面，"表面看起來好多了").至于表現手法，國內目前拼湊圖紙的現象非常普遍，即掃描照片拼湊于平面圖之上，算不上真正的表現。真正的表現并不在于漂亮的畫面，而是對設計意圖的充分體現。在景觀表現上，手繪比電腦表現不論在效果上，還是對意圖的表達上都更加有利。1．1景觀作為城市景象 　　在西方，景觀一詞最早可追溯到成書于公元前的舊約圣經，西伯來文為"noff"，從詞源上與"yafe"即美(beautiful)有關。在上下文中，它是用來描寫所羅門皇城耶路撒冷壯麗景色的（Naveh,1984）。因此這一最早的景觀含意實際上是城市景象。可以想象，這是一個牧羊人，站在貧瘠的高崗之上，背后是充滿恐怖而刻薄的大自然，眼前則是沙漠綠洲中的棕椰與橄欖掩映著的亭臺樓閣宮殿之屬。這時的景觀是一種鄉野之人對大自然的逃避，是對安全和提供庇護的城市的一種憧憬，而城市本身也正是文明的象征。景觀的設計與創造，實際上也就是造城市、造建筑的城市。 　　1．2景觀作為城市的延伸和附屬 　　人們最早注意到的景觀是城市本身，"景觀的視野隨后從城市擴展到鄉村，使鄉村也成為景觀"（Cosgrove,1998，P70）。文藝復興之前的歐洲封建領主制將人束縛于君權之下，人被系于土地之中，大自然充滿神秘和恐怖，且又為人類生活之母，對土地的眷戀和依賴，使人如母親襁褓中的嬰兒。城市資本主義的興起使人從土地中解放出來，土地的價值從生存與生活所必須的使用價值，轉變為可以交換的商品和資源，人與土地第一次分離而成為城里人。新興的城市貴族通過強大的資本勾畫其理想城市，同時不斷向鄉村擴展，將其作為城市的附屬。新貴族們想用理想 城市的模式來組織和統領理想的鄉村風景，實現一種社會的、經濟的和政治的新秩序。 　　1．3景觀作為城市的逃避 　　景觀作為視覺美的含意的第二個轉變，源之于工業化帶來的城市環境的惡化。工業化本身是文藝復興的成果，至少從19世紀下半葉開始，在歐洲和美國各大城市，城市環境極度惡化。城市作為文明與高雅的形象被徹底毀壞，相反成為丑陋的和恐怖的場所，而自然原野與田園成為逃避的場所。作為審美對象的景觀也從欣賞和贊美城市，轉向愛戀和保護田園。因此才有以Olmsted為代表的景觀設計師（LandscapeArchitect而非Gardener）的出現，和景觀設計學(LandscapeArchitecture而非Gardening);因此才有以倡導田園風光為主調的美國城市公園運動，和以保護自然原始美景為主導的美國國家公園體系；因此也才有霍華德那深得人心的田園城市和隨后的田園郊區運動。 　　文明社會關于景觀（風景）的態度經過了一個翻天覆地的變化。這一轉變的軌跡從逃避可怖的大自然而向往壯麗的城市，到設計與炫耀理想的城市，并把鄉村作為城市的延伸和未來發展的憧憬，進而發展到畏懼城市、背離城市，而把田園與郊野作為避難之所，從而在景觀中隱隱地透出對自然田園的珍惜與憐愛。 　　景觀的這一審美內涵上的遞變，也明顯地反映在景觀保護、設計、創造及管理的態度上。 　　景觀作為審美對象的含意及遞變 　　社會經濟形態莊園及封建領主制經濟為主文藝復興時期，城市經濟上升工業化，城市經濟主導 　　美的景象（景觀所指）神圣而壯麗的建筑的城市美的鄉野，作為城市的延伸和城市經濟的資源美的田園與自然，作為對城市的逃避和對抗 　　景觀的營造宅院、宮苑在描繪和再現鄉村風景的營造城市化、幾何化的自然（如巴洛克園林）將自然引入城市（公園和綠地系統）或將城市引入田園（田園城市和田園郊區） 　　景觀作為視覺美的感知對象，是基于物我分離的基礎之上的，即人作為欣賞者。但人在景觀中寄托了個人的或群體的社會和環境理想。陶淵明的桃花源也正是這樣意義上的景觀，武陵人眼中的桃花源是中國士大夫的社會和環境理想的典型。 　　但桃花源里人或者說"內在人"眼中的景觀則另有一番含意，即景觀作為一個棲居地。內在人生活體驗2．1景觀是人與人、人與自然關系在大地上的烙印 　　每一景觀都是人類居住的家，中國古代山水畫把可居性作為畫境和意境的最高標準。無論是作畫或賞畫，都是一種卜居的過程（郭熙、郭思《林泉高致》）。也是場所概念（Place）的深層的含義。這便又回到哲學家海德歌爾的棲居（Dwelling）概念(Heidegger,1971)。棲居的過程實際上是與自然的力量與過程相互作用，以取得和諧的過程，大地上的景觀是人類為了生存和生活而對自然的適應、改造和創造的結果。棲居的過程也是建立人與人和諧相處的過程。作為棲居地的景觀，是人與人，人與自然關系在大地上的烙印。 　　城市的龍山或靠山，村落背后的風水林，村前的水塘，房子后門通往山后的小路，還有梯田和梯田上的樹叢，甚至是家禽、家畜、蔬菜、瓜果，都是千百年來人與自然力相互作用、取得平衡的結果，是人們對大自然豐饒的選擇和利用，也是對大自然的刻薄與無情的回避和屈服。桃花源的天人和諧景觀并不是歷來如此，也決非永遠如此，正是在與自然力的不斷協調過程中，有時和諧，有時不和諧，最終自然教會了人如何進行生態的節制，包括如何節約土地和水，保護森林，如何選地安家，如何引水筑路，如何輪種和配植作物，懂得"斧斤以時入山林，材木不可勝用（孟子·梁惠王）；懂得"仲冬斬陽木，仲夏斬陰木"（周禮·地官）。 　　城市中的紅線欄桿、籓籬城墻、屋脊之高下、門窗之取向，農村的田埂邊界、水渠堤堰，大地上的運河馳道、邊境防線，無不是國與國，家與家和人與人之間長期競爭、交流和調和而取的短暫的平衡的的結果，即Jackson所謂的政治景觀（1984）。 　　2．2景觀是內在人的生活體驗 　　景觀作為人在其中生活的地方，把具體的人與具體的場所聯系在一起。景觀是由"場所構成的，而場所的結構又是通過景觀來表達（Norberg-shulz,1979,P8）。與時間和空間概念一樣，場所（地方）是無所不在的，人離不開場所，場所是人于地球和宇宙中的立足之處，場所使無變為有，使抽象變為具體，使人在冥冥之中有了一個認識和把握外界空間和認識及定位自己的出發點和終點。哲學家們把場所上升到了一個哲學概念，用以探討世界觀及人生（Casey,1998;Heidegger，1971）；而地理學家、建筑及景觀理論學者又將其帶到了理解景觀現象的更深層次。對場所性的理解首先必須從場所的物理屬性，主體人與場所的內－外關系，以及人在場所中的活動，無所不在的時間，四個方面來認識.這四個方面構成景觀作為體驗場所的密不可分的整體。 　　⑴場所的物理屬性 　　場所由空間和特色兩部分構成，也可理解為空間和資源特征。關于空間的結構的分析，一個是點--結--線--面模式，最典型的是Lynch的節點－標志－路徑－邊沿－區域模式（1969），和"內--外"（Outsider-Insider）模式。后者可通過底面、頂面、圍合、豁口、邊界等元素來分析，并通過向心性、指向和節奏來強化空間感。在中國人的景觀認知模式中，場所現象的空間更象"盒子中的盒子"，無論是風水模式、中國畫中的空間構圖、宗教神話中的洞天福地，都體現了這種空間模式的存在，可把它稱為葫蘆模式（俞孔堅，1998）。點--線--面模式與葫蘆模式是可以結合的，這種結合將更有利于我們對空間的把握。 　　而空間的特色則是由更為具體的物質成份及其狀態所決定的，它具體描繪了構成空間的元素或成份，物體質地，光線色彩，形式等，形成地方特色的氛圍。如哈尼族村寨景觀中藍色的天空，白色的云，黑色的土地，墨綠色的森林，長著青苔的房頂，著紅衣服的哈尼少女，趕著老黃牛回家的老人的吆喝聲，竹筒飯的消香……。所有這些共同鑄成了一個場所的特色和氛圍。這些都形成了景觀的地方個性，或地理性格。 　　⑵關于主體人的內－外關系 　　景中人和景外人看待景觀是不一樣的，前者是景觀的表達，而后者是景觀的印象。后者以一種走出景外看景的距離感和主客觀分離的姿態來研究景觀，導致了景觀作為風景的藝術觀，以及景觀作為實證地理學的區域概念和系統概念的科學觀，人文地理學及現象學則強調對景觀的地方性的認識必須是人在景中的，Jackson(1984)對景觀的理解正是基于此。他認為景觀存在于人類的生活之中，而它不是人們觀看的對象；景觀是一種社會生活的空間，景觀是人與環境的有機整體，這與實證主義的主－客觀分離的觀點是完全相反的；景觀的評判是作為一個生活和工作的空間，而且是站在那些生活和工作其中的人的立場和角度來評判和認識的；所有景觀都表達了一種理想，一種經世不衰的，在大地上創造天國的理想。 　　⑶關于場所的功能或人的活動：定位和認同 　　場所(地方)是人與自然秩序的融合，是我們對外部世界的體驗的最直接、最具體的中心，與其說場所是通過其地點、屬性或者社區所定義的，不如說它們是通過人在特定場合下的體驗所定義的（Relph,P141）。場所在英文中的含意與發生，產生（Takeplace）相聯系，世界上大多數民族和文化中關于世界創生的傳說都是把混沌無秩作為世界前的狀態。當天地分開，晦明有秩，日月星辰，山川河流，鳥、獸、人文開始成形之時，便有了場所。所以場所使無變為有，從無秩走向有秩，所以場所的形成在于對世界的組織，將世界分化為性質上各有區別的獨特的中心，并使其有結構以反映和引導人們的體驗。而要獲得場所，感覺到場所的存在，則依賴于人的體驗，這決定于兩個方面：即：定位和認同，前者說明人是否感覺到以某地方為中心或節點的秩序的存在，后者則表明人自身秩序是否能與客觀的秩序發生共鳴與和諧。如果兩者是肯定的，則場所是有意義的，或者說是有場所感的。否則，要么是在空間和茫茫宇宙中人不知所在，無所適從；要么所從不適，而茫然不知所去，這便是場所感的喪失（Placeless）(Relph，1976)。 　　a.首先關于定位，它主要和空間的結構特征相對應，中國文化景觀中的葫蘆模式，如以穴位為中心的四神獸風水圖式，便是一個傳統中國人的空間定位模式。基于這一模式，中國大地形成了一個多層次地方系統，或國土定位系統，在最大尺度上的定位結構是仰觀天象、星座，地分經緯，以昆侖為祖山，長江、黃河、五岳為四至和環護，次級定位系統則圍繞州府、縣衙，辯龍山、龍脈，以分玄武朱雀，明朝山案山、水口，偶爾標以風水亭塔。都是在不同尺度上的空間定位座標，使棲居者明白其在天地中的位置，猶如座胎于母親子宮中的胎兒，依偎于自然母親的懷抱中，獲得安寧的棲息。中國人的葫蘆模式是一個棲居的模式，是一個基于農業生產方式的空間定位模式。林奇的點線面模式則給運動于景觀中的人一個空間定位系統和參照，通過這些空間元素，形成整體城市的印象，指導人在城市中的運動。節點的向心性，道路的指向性以及空間的節奏和變化，都使場所的秩序感得以強化。 　　b.場所對人的活動的作用的第二個方面是認同，它是與地方的特色和個性相對應的，認同即與特定的環境成為朋友，或者說是使自己歸屬于某一場所，和這一個地方上的社會群體。認同于一個場所，是一個適應于這個地方的所有自然過程與格局以及社會的過程和結構的結果，是個體人的秩序與其腳下的土地，頭頂的蒼天，以及周圍的自然和人的秩序的諧同，當對方告訴你是來自哀勞山的麻栗寨時，他實際上帶給你的是哀勞山半山腰上的那個村寨，寨子上頭的那片密林，林子上的云霧，以及寨子下面的梯田，和梯田上的那叢樹，那一堆巨石；他實際上還帶給你那 又長又粗的竹筒煙槍，男子頭頂的紅頭巾，少女身上的黑底白紋繡花，還有竹筒米飯的清香，以及蘑菇房、長街宴、神樹上的祭臺。這里，人成為場所的一部分，場所也成了人的一部分。 　　如場所的方向與定位功能取決于場所的空間結構屬性，人對場所的認同則是對應于地方的物質特性。物質屬性、人的活動以及這些活動的含義是構成場所整體個性特征的基本元素。 　　作為一個景中人，你歸屬于某一場所，認同于該場所，你在景中的狀態越深入，你與場所的認同感就越強（Relph,1976,P49）。只有成為景中的人，歸屬于場所的自然過程、自然力以及場所的社會過程和地方之神，認同于它們，你才能獲得真正的場所感，一種自覺的場所歸屬感，而由場所構成的景觀才具有意義編輯本段專業的發展景觀設計與建筑學一樣，景觀設計職業先于景觀設計學的形成，在大量景觀設計師的實踐基礎上，發展和完善了景觀設計的理論和方法，這便是景觀設計學。 　　農業時代中西方文化中的造園藝術，前科學時代的地理思想和占地術（在中國稱為風水），農業及園藝技術，不同尺度上的水利和交通工程經驗，風景審美藝術，居住及城市營建技術和思想等等，是寶貴的技術與文化的遺產，它們都是現代意義上的景觀設計學的創新與發展的源泉。但景觀設計學決不能等同于已有了約定俗成的內涵與外延的造園藝術，或園林藝術，也不能等同于風景園林藝術（landscape gardening）。 　　正如算術之干數學，中國的針灸之于現代醫學，不能同日而語一樣，任何一門源于農業時代的經驗科學或技藝，都必須經歷一個用現代科學技術和理論方法進行脫胎換骨的過程，才能更好地解決大工業時代的問題，特別是城鎮化帶來的人地關系問題。早在1858年，美國景觀設計之父奧姆斯特德就認識到了這一點，而堅持將自己所從事的職業稱為景觀設計（landscape architecture），而非當時普遍采用的landscape gardening（風景造園，或譯為風 景園林），從而為景觀設計專業和學科的發展開辟的一個廣闊的空間，綿延100多年。 　　同樣的理由，奧姆斯特德給這個專業和學科定義的空間決不應是景觀設計學科當今發展的界限。早在20世紀60年代，另一位美國景觀設計學科的領袖人物麥克哈格（mcharg）就是針對當時景觀設計學科無能應對城市問題和土地利用及環境問題，而扛起生態規劃的大旗，使景觀設計學科再次走到了拯救城市、拯救人類和地球的前沿。 景觀設計又有半個世紀過去了，城鎮化的深入和蔓延，信息與網絡技術帶來的生活方式的改變，全球化趨勢，都將提出新的問題和挑戰，都將要求重新定義景觀設計學科的內涵和外延。可持續理論、生態科學、信息技術、現代藝術理論和思潮又都將為新的問題和挑戰提供新的解決途徑和對策。我們既沒有必要用新瓶子去賣老酒，更不應該用老瓶子去裝新醋。 　　但無論學科如何發展，景觀設計學科的一些根本的東西是不變的，那就是熱愛土地與自然的倫理（天地）、人文的關懷（人）和對待地方文化與歷史的尊重，對待腳下土地的敬畏、歸屬與認同（神）。

鍛銅浮雕的制作方法可以分為以下幾個步驟：1、設計和制作圖紙：確定浮雕主題和風格：根據項目需求和設計意圖，確定鍛銅浮雕的主題和風格。可以是人物形象、動植物、抽象圖案等。制作設計圖紙：使用計算機輔助設計（CAD）軟件或手繪技法，將設計理念轉化為具體的二維圖紙。圖紙需要標明尺寸、比例和細節等信息。2、材料準備：選擇合適的銅材：一般采用高純度的黃銅材料，具有良好的可鍛性和耐蝕性。準備工具和設備：包括錘子、鑿子、刨刀、銼刀、磨具、電烙鐵等工具，以及鍛造臺、模具、壓力機等設備。3、銅板加工：制作銅板：根據設計圖紙，使用金屬切割工具將銅板按要求的尺寸和形狀切割出來。可以采用手工切割或機械切割的方式。表面處理：對銅板表面進行拋光和清潔，使其平整光滑，并去除可能存在的氧化層和污垢。4、銅板鍛造：制作模具：根據設計圖紙，制作相應形狀的鍛造模具。可以使用木模、石膏模或金屬模具等材料制作。鍛造過程：將銅板放在模具上，使用錘子或壓力機等工具施加力量，使銅板逐漸塑形。通過錘擊或壓力使銅板凹陷進入模具中，形成浮雕的立體效果。細節處理：根據設計要求，使用鑿子、刨刀、銼刀等工具對銅板進行細部修整和雕刻，增強浮雕的立體感和細節表現力。5、表面裝飾和保護：表面雕刻：使用特殊的雕刻工具和技法，在銅板表面進行紋理雕刻、線條刻畫等處理，增加藝術效果和細節層次。上色和裝飾：使用化學氧化劑或特殊顏料進行上色，使銅浮雕呈現出豐富的色彩效果。還可以通過金箔、珠寶石等材料進行裝飾。表面保護：涂刷或噴涂透明的保護涂層，以防止銅板氧化和腐蝕，并延長浮雕的使用壽命。6、安裝和展示：準備安裝基座：根據設計需要，制作或選擇合適的展示基座或支架。安裝固定：將鍛銅浮雕固定在基座上，采用螺絲、膠水等方式進行固定。展示布置：根據項目需求，在特定的場所進行合理的布置和展示，使鍛銅浮雕能夠充分展示其藝術特點和細節。7、質量檢驗：對鍛銅浮雕進行質量檢驗，確保其制作符合設計要求和技術標準。檢查浮雕的表面平整度、細節刻畫、色彩均勻性等方面，確保其品質和外觀的完美。8、維護與保養：提供維護指南：根據鍛銅浮雕的特點和材料，向用戶提供使用和維護的指導，包括定期清潔、避免碰撞損傷等注意事項。定期維護：對鍛銅浮雕進行定期的維護和保養，如清潔表面、重新涂層保護劑等，以保持其良好的狀態和延長使用壽命。鍛銅浮雕的制作過程專業且精細，在這里在選擇鍛銅浮雕廠家時，一定要選擇專業廠家。

景觀園林大師作品的書 建筑快題設計100例不錯~~是東南大學出的 當今中外景觀園林大師以及他們的作品? 1. 伊安·麥克哈格英國著名園林設計師、規劃師和教育家，賓西法尼亞大學研究生院風景園林設計及區域規劃系創始人及系主任。他的《設計結合自然》（Design with Nature，1969）建立了當時景觀規劃的準則，標志著景觀規劃設計專業勇敢地承擔起后工業時代重大的人類整體生態環境規劃設計的重任，使景觀規劃設計專業在Olmsted奠定的基礎上又大大擴充套件了活動空間。在園林景觀設計方面，麥克哈格擴充套件了這門學科的范圍，并將它提升到科學的高度，從此，園林景觀設計開始向包含多門綜合性學科的方向發展。由于他出色的設計和對園林事業的巨大貢獻，他一生中獲得了無數的榮譽，包括1990年由喬治.布什總統頒發的全美藝術獎章和最近剛剛獲得的享有盛譽的日本城市設計獎。2. 戶田芳樹戶田芳樹先生是日本著名的景觀設計師，他的設計理念是“看”、“體驗”、“描述”，作品中充滿了流暢的曲線、大面積的緩坡草坪、通暢簡捷的空間、散置的構筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨畫般的水中倒影。這些作品在表現“自然的再現”、“自然的體驗”的更注重對“自然的描述”。3 丹.凱利丹.凱利曾與許多著名建筑設計師合作過，如路易斯.康、埃羅.沙里寧、凱文.羅奇、貝聿銘、菲利普.約翰遜等.凱利的優秀作品給他帶來了諸多榮譽，尤為他于1997年獲得了美國總統頒發的國家藝術勛章，是美國首位獲得該榮譽的園林設計師。主要作品米勒莊園／噴泉廣場／達利中心大道步行街／亨摩爾雕塑公園／奧克蘭展覽館室外公園／國家銀行廣場／金氏莊園/京都中心區規劃／庫氏住宅美國空軍學院／洛克菲勒大學／闊寧河濱世紀公園／達拉斯藝術館／林肯表演藝術中心廣場／福特中心大樓中庭／芝加哥湖濱碼頭公園／羅切斯特工學院／獨立大樓第三街區／杜勒斯機場／芝加哥藝術學院南園／華盛頓第十大街環島／約翰·肯尼迪紀念館／格雷戈里住宅／國家藝術館／考瑞爾農莊／標準查特瑞德銀行中庭豪氏莊園／圖溫農場／AG總部大樓花園／樂氏之家／福克斯私家花園／哥倫布環島／凱茨廣場／杜氏大院4 弗雷德里克·勞·奧姆斯特德被普遍認為是美國景觀設計學的奠基人，是美國最重要的公園設計者。他最著名的作品是其與合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同設計的位于紐約市的中央公園（1858-1876）。這一事件既開了現代景觀設計學之先河，更為重要的是，她標志著普通人生活景觀的到來，美國的現代景觀設計從中央公園起，就已不再是少數人所賞玩的奢侈品，而是普通公眾身心愉悅的空間。 他對結合考慮周圍自然和公園的城市和社群建設方式將對現代景觀設計繼續產生重要影響。他是美國城市美化運動原則最早的倡導者之一，也是向美國景觀引進郊外發展想法的最早的倡導者之一。 奧姆斯特德的理淪和實踐活動推動了美國自然風景園運動的發展。5 A. J. Dawning美國近現代景觀園林的風格創造者、美國景觀園林的鼻祖，華盛頓林蔭大道設計者。19世紀中葉為美國創造了景觀園林藝術，他堅持簡潔、自然、永恒的自然主義的風格，成為這一流派的偉大代表；他的理論和實踐對國家社會生活的很多方面都帶來了深遠的影響，被譽為美國景觀園林的鼻祖。　◆大理石拱門——在賓夕法尼亞大道盡頭的一座巨大的大理石拱門，它被作為林蔭道的入口，另一座位于國會大廈的那端。◆總統公園或大道——位于行政大樓后，是一個用作軍事演習和節日慶典的地方。◆紀念公園——以仍未完成的華盛頓紀念碑為中心而建，這個地區將被植上美國本地的樹種。◆常青公園——一座有著所有可以在華盛頓地區生長的常青樹種的公園，可以在蕭瑟寒冷的冬季和早春時日給國會大廈帶來一些顏色和生氣。◆史密森公園——普通樹種和常青樹在這里被精心栽種，用來為城堡增光添彩。◆噴泉公園——在美國植物園的溫室外面建起來的一個人工湖和噴泉。◆拉索橋——在Tiber河上架起的一座拉索橋，把閱兵場和林蔭大道的其他部分連線起來. 哪里有賣景觀園林的書籍 你可以到有這門專業的學校淘一些專業書籍，或者在當當網和淘寶網找！很多的~我就是學園林設計的！ 推薦好的景觀設計大師作品 10個 急！ 面包圈花園(Bagel Garden)、輪胎糖果園(Neo Garden)、懷特海德學院拼合園、金縣監獄庭院(King Coma—try Jailhouse Garden)明尼阿波利斯聯邦 *** 廣場(Minneapolis Federal Courthouse Plaza)巴特利公園城的臨時草坪圖案園(Turf Parterre Garden)“拼合園”(The Splice Garden)亞特蘭大的瑞歐購物中心庭院設計柏林索尼中心日本崎玉廣場哈佛大學唐納噴泉浙江永寧公園西溪溼地生態設計最后兩個是中國國內俞孔堅做的，上面的是國外大師瑪莎和彼得沃克的作品。有疑問可以加我百度 園林景觀手繪大師 你是哪個學校的啊？我是東北林業大學的，我最近也在研究這個，至于書么，我覺得你可以參考沙沛的 設計與表達 ，但是這個書市場上已經沒得賣了，有電子版，也可以自己下載了相關的圖片列印。還有夏克粱主編的馬克筆表現，廬山手繪作品集等書，也挺好，夏克梁出了不少書，你可以篩選一下。手繪大師啊，我覺得沙沛的風格最像樣，還有比如夏克梁，楊健，陳紅衛，等等的都不錯，你可以有空抽天時間上網專門查查這些，能搜著不少好東西！嘿嘿 風景園林與景觀園林的差別大嗎 巧立名目而已，你說能有什么區別嗎？ 哪兒能報考景觀園林師 現在國內的景觀師都是不正規的，沒必要考，大公司都不予承認的。 中國園林大師都有那些勒？ 孟兆貞、唐學山、劉濱誼、俞孔堅、朱建寧、王向榮、蘇雪痕、李雄、王箐、包志毅、王浩、李敏、楊學成、陸琦，以上都是學院派的。另外設計公司的更多了能稱得上大師的那只有院士級別的了 1. 伊安·麥克哈格 英國著名園林設計師、規劃師和教育家，賓西法尼亞大學研究生院風景園林設計及區域規劃系創始人及系主任。 他的《設計結合自然》（Design with Nature，1969）建立了當時景觀規劃的準則， 標志著景觀規劃設計專業勇敢地承擔起后工業時代重大的人類整體生態環境規劃設計的重任，使景觀規劃設計專業在Olmsted奠定的基礎上又大大擴充套件了活動空間。 在園林景觀設計方面，麥克哈格擴充套件了這門學科的范圍，并將它提升到科學的高度，從此，園林景觀設計開始向包含多門綜合性學科的方向發展。 由于他出色的設計和對園林事業的巨大貢獻，他一生中獲得了無數的榮譽，包括1990年由喬治.布什總統頒發的全美藝術獎章和最近剛剛獲得的享有盛譽的日本城市設計獎。 2. 戶田芳樹 戶田芳樹先生是日本著名的景觀設計師，他的設計理念是“看”、“體驗”、“描述”， 作品中充滿了流暢的曲線、大面積的緩坡草坪、通暢簡捷的空間、散置的構筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨畫般的水中倒影。這些作品在表現“自然的再現”、“自然的體驗”的更注重對“自然的描述”。 3丹.凱利丹.凱利曾與許多著名建筑設計師合作過，如路易斯.康、埃羅.沙里寧、凱文.羅奇、貝聿銘、菲利普.約翰遜等.凱利的優秀作品給他帶來了諸多榮譽，尤為他于1997年獲得了美國總統頒發的國家藝術勛章，是美國首位獲得該榮譽的園林設計師。 主要作品米勒莊園／噴泉廣場／達利中心大道步行街／亨摩爾雕塑公園／奧克蘭展覽館室外公園／國家銀行廣場／金氏莊園/京都中心區規劃／庫氏住宅美國空軍學院／洛克菲勒大學／闊寧河濱世紀公園／達拉斯藝術館／林肯表演藝術中心廣場／福特中心大樓中庭／芝加哥湖濱碼頭公園／羅切斯特工學院／獨立大樓第三街區／杜勒斯機場／芝加哥藝術學院南園／華盛頓第十大街環島／約翰·肯尼迪紀念館／格雷戈里住宅／國家藝術館／考瑞爾農莊／標準查特瑞德銀行中庭豪氏莊園／圖溫農場／AG總部大樓花園／樂氏之家／福克斯私家花園／哥倫布環島／凱茨廣場／杜氏大院 4 弗雷德里克·勞·奧姆斯特德 被普遍認為是美國景觀設計學的奠基人，是美國最重要的公園設計者。他最著名的作品是其與合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同設計的位于紐約市的中央公園（1858-1876）。這一事件既開了現代景觀設計學之先河，更為重要的是，她標志著普通人生活景觀的到來，美國的現代景觀設計從中央公園起，就已不再是少數人所賞玩的奢侈品，而是普通公眾身心愉悅的空間。 他對結合考慮周圍自然和公園的城市和社群建設方式將對現代景觀設計繼續產生重要影響。他是美國城市美化運動原則最早的倡導者之一，也是向美國景觀引進郊外發展想法的最早的倡導者之一。 奧姆斯特德的理淪和實踐活動推動了美國自然風景園運動的發展。 5 A. J. Dawning 美國近現代景觀園林的風格創造者、美國景觀園林的鼻祖，華盛頓林蔭大道設計者。 19世紀中葉為美國創造了景觀園林藝術，他堅持簡潔、自然、永恒的自然主義的風格，成為這一流派的偉大代表；他的理論和實踐對國家社會生活的很多方面都帶來了深遠的影響，被譽為美國景觀園林的鼻祖。 ◆大理石拱門——在賓夕法尼亞大道盡頭的一座巨大的大理石拱門，它被作為林蔭道的入口，另一座位于國會大廈的那端。 ◆總統公園或大道——位于行政大樓后，是一個用作軍事演習和節日慶典的地方。 ◆紀念公園——以仍未完成的華盛頓紀念碑為中心而建，這個地區將被植上美國本地的樹種。 ◆常青公園——一座有著所有可以在華盛頓地區生長的常青樹種的公園，可以在蕭瑟寒冷的冬季和早春時日給國會大廈帶來一些顏色和生氣。 ◆史密森公園——普通樹種和常青樹在這里被精心栽種，用來為城堡增光添彩。 ◆噴泉公園——在美國植物園的溫室外面建起來的一個人工湖和噴泉。 楊慶林大師的作品多少一平尺 我聽過書法家范燕杰老師的課，問過關于作品多少錢一平尺的問題，當時范燕杰老師這樣說的，古人的作品，是按照一件作品來算的，比如王羲之的手札，楊凝式的韭花帖，黃庭堅的廉頗藺相如列傳，蘇軾、米芾、王鐸的作品等。現代的作品，就是按照一平尺算的，書協主席、名人的要貴些，價格多少也都不等，書協會員、市縣級會員次之。江湖書法價格最低，沒收藏價值，普通老百姓看著就是好看而已，但有的也炒作的不低。

風景園林規劃設計（景觀設計）與規劃，生態，地理等多種學科交叉融合，在不同的學科中具有不同的意義。風景園林規劃設計（景觀設計）主要服務于：城市景觀設計（城市廣場、商業街、辦公環境等）、居住區景觀設計、城市公園規劃與設計、濱水綠地規劃設計、旅游度假區與風景區規劃設計等。景觀設計的內容根據出發點的不同有很大區別，大面積的河域治理，城鎮總體規劃大多是從地理，生態角度出發；中等規模的主題公園設計，街道景觀設計常常從規劃和園林的角度出發；面積相對較小的城市廣場，小區綠地，甚至住宅庭院等又是從詳細規劃與建筑角度出發；但無疑這些項目都涉及景觀因素.通常接觸到的，在規劃及設計過程中對景觀因素的考慮，通常分為硬景觀(hardscape)和軟景觀(softscape)。據我理解硬景觀是指人工設施，通常包括鋪裝，雕塑，涼棚，座椅，燈光，果皮箱等等；軟景觀是指人工植被，河流等仿自然景觀，如噴泉，水池，抗壓草皮，修剪過的樹木等等。基本流程植物景觀配置設計既是一門藝術又是一門實踐性極強的技術。相對于其他行業設計，植物景觀配置，無論是從藝術的角度還是從技術的角度來看，都是一個發展上比較滯后的領域：從藝術角度來說，它缺乏完整系統的設計理論指導；從技術角度來說，它缺乏明確的設計標準和結果評判標準。再加上植物景觀配置特有的生態問題和時空變化等特性。它們無疑都將增加植物景觀配置設計工作的難度，同時也會增加植物景觀配置設計工作的隨意性和不確定性。植物景觀配置設計中存在一些基本的設計流程乃至設計程序，它們可以用來減少植物景觀配置設計工作的隨意性和不確定性，增加設計結果的可判定性。同時還可一定程度地增加設計工作的系統性，有序性；提高工作效率，提高系統質量保障能力。植物景觀配置的最終結果是要解決下面幾個問題：1．選什么樣的植物？2．選多大植物？3．選多少的植物？4．如何搭配并布置到地面上？5．構成什么樣的植物景觀？1-4涉及到以植物個體為元素來選擇與布局的問題；5則涉及以植物配置后的群體為元素來選擇與布局的問題。植物景觀配置操作的基本流程就是如何有序地有規范地解決上述問題的步驟過程。從結果來說，是按照上面1-5的順序進行；但從設計的實施過程來說，確是倒著來，先解決第5個問題，然后解決1-4個問題！在實際工作中，植物景觀配置在設計階段的基本流程大致包括以下三個環節：1．植物景觀類型的選擇與布局，2．各植物景觀類型中植物個體的選擇與布局，3．系統地檢查審評，即質量保證過程。需要說明的是：這個三個步驟的順序并非一成不變的，在設計過程中，三個環節會互有穿插，有時還互為前提。類型選擇與布局簡單說，植物景觀類型就是植物群體配置在一起顯現出來的外在表象類型。比如說：密林，線狀的行道林，孤立的大樹，灌木叢林，綠籬，地被，草坪，花鏡等等。 植物景觀類型的選擇與布局設計就是把諸如密林，線狀的行道林，孤立樹，灌木叢林，綠籬，地被，草坪等等植物景觀類型而不是植物個體作為設計元素進行空間配置，設計師需要從整體上考慮什么地方該布置什么樣的植物景觀類型。景觀鋪裝植物景觀類型的選擇與布局源于整體景觀結構的布局，即通常上所說的結構性景觀布局。結構性景觀布局主要確定設計區域的總體景觀框架。它主要基于顧客的總體景觀意向需要和整體美學原則的需要來構筑景觀框架。結構性景觀布局在某種程度上等同于景觀框架區劃。其次植物景觀類型的選擇與布局源于功能的需要，即通常上所說的功能性景觀布局。功能的需要，比如說某個地方需要遮蔭，某個地方需要用密林阻擋外部視線或隔離噪音，林蔭道路，廣場遮蔭等等，是景觀類型的選擇與布局的基本考究。再次源于景觀美化設計上的需要，比如說整體上布局安排景觀線，景觀點，某個視角需要軟化，某些地方需要增加色彩或層次的變化等等。有時也會源于其他特殊的或景觀布局過渡需要。作為設計元素，植物景觀類型同樣具有諸如顏色、大小、質地、形狀、空間尺度等要素特征，植物景觀類型的選擇與布局工作即是基于植物景觀類型的這些要素特征而不是構成植物景觀類型的植物個體的要素特征，并遵循植物配置理論所述的設計原則與創作手法來設計創作的。植物景觀類型是由多種植物組成的，他們的要素特征雖與個體的要素特征高度相關，但絕不等同于某個個體植物的要素特征或多個個體植物要素特征的簡單疊加。有時會表現出與個體植物的要素特征完全不同的要素特征。需要注意的是：植物景觀類型的要素特征不僅與植物景觀類型內部的植物構成有關，而且與內部植物個體的結構排列方式有很大關系。同一植物景觀類型可以有完全不同的植物結構組合。植物景觀類型的選擇與布局是總體景觀方案設計的重要組成部分，更多地帶有美學創作的因素，相對來說，是一項習慣性，發揮性多于程序性的工作。該流程工作完成后一般會產生如下資料：1．植物景觀類型規劃布局圖（包括一些節點立面圖）2．植物景觀類型統計表3．植物景觀類型構成分析表植物配置好比文章寫作，植物景觀類型的選擇與布局問題類似文章寫作中的文章構思和文章綱要草擬階段。文章寫作的時候，我們首先考慮的是寫什么樣的內容，什么風格，段落結構如何編排布局，中心主題如何展開表達等等問題，而不是首先考慮用什么字、詞或語句等問題。同樣在植物景觀配置設計中，首先考慮的植物景觀類型選擇與布局，而不是植物個體的選擇與布局。個體選擇與布局整體植物景觀類型布局選擇完成后，就要開始進行各個植物景觀類型的構成設計，即解決植物個體的選擇與布局問題。植物個體的選擇與布局問題主要要解決以下幾個問題：1、植物品種的選擇，2．植物大小的確定，3．植物數量的確定，4、植物個體在結構中的位置定位等。植物個體的選擇與布局更多的是一個技術性問題，除了在結構中的位置定位過程中需要較多關注美學設計知識外，其它更多的是趨向解決生態技術問題。因而解決植物個體的選擇與布局問題往往是一種程序化地工作。1．植物品種選擇植物品種選擇的一般程序如下：(1)根據植物景觀類型布局圖、植物景觀類型統計表和植物景觀類型構成分析表等資料，綜合分析各景觀類型的結構，確定植物類型及要求，制定植物類型及要求工作表。(2)分析確定配置場地的氣候耐寒區，和主要環境限制因子。(3)根據場地的氣候耐寒區、主要環境限制因子、和植物類型及要求工作表來與植物庫數據配對搜尋，確定粗選的植物品種。(4)據景觀功能和美學的要求，進一步篩選植物品種。(5)確定各植物類型的主要品種主要品種是用于保持統一性的品種，是一種植物景觀類型的主體構架品種。主要品種品種數量要少（比如說20%），相似程度高，但植株數量多（比如說80%）。主要植物品種的耐寒級別一定要比場地的氣候耐寒區級別高一個級別，同時能夠對場地主要限制因子有足夠的耐性。主要品種分各景觀類型的主要品種和設計區域的主要品種，設計區域的主要品種是指設計區域內占主導地位（面積或空間）景觀類型的主要品種。(6)確定各植物類型的次要品種次要品種是用于增加變化性的品種，品種數量要多（80%），但植株數量要少（20%）。如特別需要，次要的植物品種的耐寒級別可以不高于場地的氣候耐寒區級別。有條件或成本不高的情況小，可以選擇一些對場地主要限制因子耐性不足的植物。主次要品種的比率按各景觀類型分別計算分配。(7)確定植物品種的數量原則上提倡多植物群落原則，但并非植物品種越多越好，杜絕拼湊。一般的小區來說，15-20個喬木品種，15-20灌木品種，15-20宿根或禾草花卉品種已足夠滿足生態方面的要求。國家有特別規定的，按相關規定辦理。2．植物初植大小的確定對種植植物的初植大小規格沒有具體的標準規定。更多地是根據客戶喜好和設計者的習慣來確定。有經驗的設計者可以巧妙地利用一些美學的生態的手法來綜合確定。以喬木為例，國外比較通行的喬木層尺寸一般也就在徑階6-8公分的完整植株。考慮到國內的習慣，建議喬木層尺寸徑階以10-12公分左右的完整植株較為適宜，一般不要超過14-15公分。為了滿足及時效果的需要，可以采用一些技巧性的方法，如增加大灌木的數量（高度100厘米-250厘米），增加覆蓋對比等等。在樹體比例尺度的處理方面，盡量縮短最大規格和最小規格植物的大小差距。3．植物數量的確定準確地說植物數量確定問題是一個跟栽植間距高度相關的問題。一般說來，植物種植間距由植株成熟大小確定。在實際操作過程中，可以根據植物生長速度的快慢適當調整，但決不能隨意加大栽植密度。4．在植物景觀類型結構中的位置定位根據各景觀類型的構成和各構成植物本身的特性將他們布置到適宜的位置。會較多涉及到基于植物個體的美學設計問題。從個體到構建植物景觀類型的群體組合，其實是一項十分繁雜的工作，在這個階段如果能夠借用一些景觀類型構成模塊，可以大大提高工作效率。模塊可以通過模擬自然、調查分析以前的設計或設計建模等方法獲得。模塊在入庫使用前必須是經過美學或生態檢驗論證過的。模塊如同工業品中經過系統檢驗有質量保障的部件或半成品。