佛像雕塑藝術樹林(佛像雕塑藝術品)
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佛像雕塑藝術樹林(佛像雕塑藝術品)
佛像雕塑藝術樹林是一個令人心曠神怡的地方,這里集結了各式各樣的佛像雕塑藝術品,展示了佛教文化的瑰麗和博大精深。
佛像雕塑是中國傳統工藝的重要一環,歷史悠久而受人推崇。佛教作為一種宗教信仰,通過佛像雕塑可以更好地傳達佛教的教義和思想。佛像雕塑因其獨特的造型和精湛的工藝,在藝術上有著極高的價值和地位。
在佛像雕塑藝術樹林中,可以看到各種佛像雕塑作品,包括釋迦牟尼佛、觀音菩薩、文殊菩薩等等。每一尊佛像都有其獨特的寓意和內涵,無論是微笑的釋迦牟尼佛還是慈悲的觀音菩薩,都散發出寧靜和慈愛的氣息。
佛像雕塑的制作需要經過多道工藝,包括設計、雕刻、鑲嵌等等。最重要的是雕刻工藝,通過巧妙地運用雕刻技巧和工具,將佛陀的形象塑造得栩栩如生。每一尊佛像都是雕工們用心雕刻而成的藝術品,展現了佛教信仰的美好和智慧。
佛像雕塑藝術樹林所展示的佛像不僅在技術上獨具特色,而且在藝術上也別具一格。雕工們注重傳統文化的傳承和創新,將佛像雕塑與當代藝術相結合,使得佛像雕塑藝術更富有時代感和觀賞性。
佛像雕塑藝術樹林不僅是一個藝術展覽的場所,也是一個學習佛教文化的地方。在這里,參觀者可以了解佛教的基本教義、修行方法以及佛教藝術的發展歷程。佛像雕塑藝術樹林為人們提供了一個與佛像進行親密接觸和沉思的機會,讓人們在美麗的佛像面前找到內心的寧靜和平和。
佛像雕塑藝術樹林不僅是一個文化遺產的寶庫,更是人們追求精神寄托和心靈撫慰的場所。在這里,人們可以感受到佛教文化的莊嚴和智慧,與佛像雕塑藝術品進行心靈的對話,體驗到心靈的平靜和安寧。
佛像雕塑藝術樹林以其獨特的魅力吸引著眾多的游客和藝術愛好者。它不僅展示了佛教文化的魅力,更讓人們感受到佛像雕塑藝術的無窮魅力。佛像雕塑藝術樹林將佛教文化和藝術完美結合,為人們提供了一個美麗而神圣的追求藝術與智慧的場所。
佛像雕塑藝術樹林(佛像雕塑藝術品)
1
傷害實測上: 化生寺秒7,傷害相對穩定,1398-1519。 神木林秒5,傷害在1896-2299之間。 評算下來,論單位傷害,神木更強。
2
但是配置了裝備又打了傷害符以后,化生寺的面板法傷也差不多的,所以選擇神木林還是選擇化生寺主要就看玩家的陣容了。
1 化生寺和神木林都很好,但它們各自有其優點和特色。
2 化生寺是一座歷史悠久的佛教寺廟,位于山西省呂梁市離石區,是唐代著名高僧懷惠的道場,現已有千年歷史,有著非常豐富的文化和歷史價值。
3 神木林位于河南省偃師市,是一片古老的檜柏林,被譽為“華夏神木”,被列為中國最美麗的100個林地之一,擁有許多稀有的珍稀植物。
還有一些神奇的石頭和迷人的云海景觀,非常適合自然愛好者和攝影愛好者參觀。
化生寺和神木林都各有特色,根據自己的興趣和時間安排選擇即可。
化生寺和神木林都是中國著名的旅游景點,但各自有著不同的特色和魅力。
化生寺位于四川省樂山市峨眉山上,是中國佛教圣地之一,有著1400多年的歷史。化生寺內的佛像、壁畫、雕塑等藝術品,都是中國古代佛教藝術的杰出代表,具有很高的歷史和藝術價值。化生寺周邊的山水環境也非常優美,是游客休閑度假和觀光旅游的好去處。
神木林位于陜西省延安市黃陵縣境內,是一個以松樹為主的原始森林,森林內的古松樹多達3000多株,其中有一棵松樹根據年輪計算已經有4000多年的歷史,被譽為“中華第一松”。神木林的森林景觀非常壯觀,空氣清新,環境優美,是旅游度假和生態旅游的好去處。
化生寺和神木林各自有著不同的特色和魅力,選擇哪個更好還需根據個人的喜好和需求來決定。如果你喜歡佛教文化和山水環境,可以選擇化生寺;如果你喜歡原始森林和生態環境,可以選擇神木林。
佛像雕塑藝術
到了晚唐由于統治階級依附佛教制約百姓思想,與佛教形成了長期的凝固的同盟關系。佛教雕塑世俗化也是從那時興旺的,“武后之世,在政治方面,為害之烈,人所共知;然在美術方面,則提倡不遺余力,于佛像雕刻,尤極熱心。出內努以建寺塔,且造像供養焉。就初唐遺物觀之,唐代造像多在武周。其中精品甚多”龍門石窟現今最大的一個窟得菩薩造像據說就是按武則天的原貌鑄造的。從這起佛教雕塑世俗化就進入了一個新的時期,情感,也可以是佛像創作的材料。與北魏的宗教雕塑藝術的肅穆相比,唐代的佛教造像更加注重人物雕塑的生動性和人物的性格,在制作處理佛教群雕人物關系時,把握各個人物之間的關系到了晚唐時期,雖然政權分裂。但是這一時期雕塑藝術風格更加世俗化,更加寫實,材料使用也更加廣泛,這樣一直延續。唐代開放的政治環境和“絲綢之路”的暢通,使唐代的外交空前的繁榮,唐王朝同世界各國進行著經濟文化交流。其規模、層次和力度都堪稱中國古代之最,把外國文化融入中國自己的風格,大唐文化也因此而顯示其強烈的包容性,對此在雕塑上尤為明顯。唐代的唐三彩俑人雕塑可說是反映了當時百姓生活的典型,達到了中國古實人物雕塑藝術的高峰。這與當時的喪葬風密不可分。唐代是中國封建王朝最早對陵墓制造的等級,隨葬品的擺放順序與主人的身份劃分有明確規定的時代。大批貴族、大臣、王室人員死后,厚葬成風,人傭動物傭成為陪葬的最主要物品這種風俗影響到百姓 。唐三彩釉色主要就以褐黃、 土紅、翠綠、為主。夾雜白、藍、紅、淡青和黑等色彩。造型精致,釉色斑瀾,其所反映人物動物的生氣勃勃的形象,為古代雕塑藝術的珍品。唐三彩俑塑在我國雕塑藝術史上是非常的重要的。
佛像雕塑藝術品
不可以,佛像處理不如法,會有過失的,小心因果。最好把不用的佛像送到寺廟里給出家師處理,不要自己隨便處理。
請佛像是為了能夠讓神靈幫助自己實現愿望,或者有災難發生,需要在神靈的庇佑下躲開劫難,化解各種煞氣和霉運。有的人覺得請佛像靈驗后就不再需要供奉,隨意亂丟,或者把隨身佩戴的佛像飾品亂扔到垃圾桶里,風水學上,這樣是會破壞自己的運勢的,而且會招來很多災難。
財運變差
佛像有幫助自己走運的風水功效,尤其是財神爺,招財童子,如果隨意把家里供奉的佛像丟棄,或者把攜帶的佛像吊墜扔掉,好的運勢就會漸漸失去,最明顯的表現就是財運變差,薪水降低,投資失利,漏財失財,在理財方面也會容易出現重大失誤,這種低迷的運勢很難能夠緩解。
人際不好
供奉佛像能夠讓自己的心情平靜,情緒穩定,給人祥和的感覺,如果隨意把佛像丟棄,心里的平靜就會被打破,各方面的運勢降低,造成情緒低落,脾氣也不好,容易和家人以及同事,鄰居,朋友等發生口角矛盾,人際方面的運勢越來越低,會嚴重的影響事業上的發展,導致各種不良后果。
婚姻不穩
佛像能夠提升感情運,隨意丟棄佛像,也等于是把自己好的運勢給丟掉。原本性格就不合的夫妻矛盾會加深,還可能有第三者破壞感情。原本感情好的夫妻也容易因為一些生活小事產生誤會,感情變淡,夫妻爭吵不斷,對于子女的運勢也是有很不利的影響,家庭不和諧,自己和家人都身心憔悴。
健康運不佳
健康運和供奉佛像有很大的關系,有的人天生八字比較弱,從小體弱多病,供奉佛像,或者佩戴佛像吊墜,能夠增加陽氣,使自己能受到更好的保護。失去了這個庇護,容易被各種病邪入侵,身體抵抗力變弱,身體漸漸消瘦和羸弱,還可能出現嚴重的病變,健康運不佳。
霉運不斷
人最怕的就是走霉運,運氣不好和對佛像不敬也是有關的。如果隨便把家里原本供奉的佛像丟棄了,或者把佩戴的佛像吊墜,汽車的佛像掛飾給扔掉,會出現各種災禍,事業不順,感情波折多等,還可能出現各種交通事故,甚至有血光之災,造成嚴重的不良后果。
佛像要開光后好好供奉,不管是請來安宅的佛像,或者是保佑自己的佛像吊墜,掛飾等,都是不能隨便丟棄的,如果不小心弄丟了,需要重新再請一尊佛像來保佑自己和家人的運勢。
佛像不可以隨便扔掉,如果隨意扔掉會有過失的。最好把不用的佛像送到寺廟里給出家師處理,不要自己隨便處理。
如果隨意把家里供奉的佛像丟棄,或者把攜帶的佛像吊墜扔掉,好的運勢就會漸漸失去,最明顯的表現就是財運變差,薪水降低,投資失利,漏財失財,在理財方面也會容易出現重大失誤,這種低迷的運勢很難能夠緩解。
如果隨意把佛像丟棄,心里的平靜就會被打破,各方面的運勢降低,造成情緒低落,脾氣也不好,容易和家人以及同事,鄰居,朋友等發生口角矛盾,人際方面的運勢越來越低,會嚴重的影響事業上的發展,導致各種不良后果。
擴展資料:
佛之形像。廣義含菩薩、羅漢、明王、等像。其像雖有雕塑像、畫像(繪像)二種,然僅雕塑像稱佛像,畫像則稱圖像。
印度古代認為雕畫佛像乃是冒瀆神圣之事,故山琦(梵Sa^nchi^ )等之古雕刻,僅止于以佛法、菩提樹、佛足跡等標記象征佛。其后,隨大乘佛教之興起,佛像之雕刻始盛行,故諸大乘經典中有甚多關于造像因緣及其功德之記載。
佛像是造像數量最多的一類。包括、強巴佛、觀音菩薩、阿彌陀佛等等。廣義概念的佛像也包括菩薩等佛教所有造像。菩薩造像在佛教造像中,占有很大的比例。例如觀音、文殊、普賢、地藏菩薩,他們的造像顯得親切、莊嚴,表現了慈祥、優美、寧靜的審美情調。
佛像雕塑藝術照
魏晉南北朝時期的佛像藝術在造型上看,受到犍陀羅雕塑藝術的影響。
犍陀羅藝術的主要貢獻在于佛像的創造。佛教在前6世紀末興起后,數百年間無佛像之刻畫,凡遇需刻佛本人形像之處,皆以腳印、寶座、菩提樹、佛塔等象征。1世紀后,隨大乘佛教的流行,信徒崇拜佛像漸成風氣,遂有佛像的創作。
最初佛像乃從印度民間的鬼神雕像轉化而來,而在犍陀羅地區,佛像的制作又較多地吸收了希臘式雕像和浮雕的風格。現存最早的犍陀羅藝術的佛像約作于1世紀中葉,是一塊表現釋迦牟尼接受商人捐贈花園的浮雕,其中佛和商人、信徒的形像皆用當地流行的希臘風格表現,僅佛頭部雕有光輪以顯示其神圣。其後表現佛從誕生、布道說法到涅盤的浮雕漸多,并有圓雕佛像出現。現存最早的犍陀羅圓雕佛像出土於馬爾坦,佛的臉型、衣衫皆有濃厚的希臘特色,但神態肅穆,頗具佛教精神。
公元1世紀末至2世紀中葉是犍陀羅佛像制作的成熟期,這時已成功地融匯印度、希臘、波斯、羅馬、中亞草原地區風格於一爐,形成獨具一格的犍陀羅風格。
其特色是佛像面容呈橢圓形,眉目端莊,鼻梁高而長,頭發呈波浪形并有頂髻,身披希臘式大褂,衣褶多由左肩下垂,袒露右肩,佛及菩薩像有時且帶胡須等。
呾叉始羅城址和今巴基斯坦白沙瓦附近的貴霜王國首都富樓沙城址出土的佛像和浮雕,都是這種風格的典型代表。
與此犍陀羅的佛塔建筑也有較大發展,對印度原有的窣堵婆式圓塔(見桑奇大塔)作較大改動,基座層級加多加高,圓塔本身變為基座的一層,上部傘蓋亦加高增大,從而成為高聳入云的佛塔。
擴展資料:
佛像藝術的發展:
公元二至三世紀之間,新疆拜城修建的克孜爾千佛洞,是我國境內第一座石窟寺。從這個時候起,佛像開始逐漸在佛教的伽藍中普遍地供奉起來。并由大月氏經過疏勒、高昌、于闐、龜茲等地逐漸地傳到河西四郡(敦煌、張掖、武威、酒泉)和中國內地。
當時,佛的形象系雅利安人的特征:高鼻、細眼、薄唇。這種儼然是洋人的容貌特征,同古代新疆土著居民典型的蒙古利亞臉型顯然是不同的,這說明了我國的佛教是個外來的宗教。
當佛教東進陽關以后,逐漸地被漢族地區的文化所融合。隨著佛教逐漸中國化,佛的面龐也逐漸漢族化了,鼻梁的造型逐漸低了下來,耳輪越來越大,佛的形象被改造成漢族人心目中的福相而出現在善男信女們的面前。這種轉變過程在敦煌,云岡和龍門三個石窟中表現得十分明顯。
北周時期(公元五五七-五八九年)所繪的《佛傳圖》,是以《修行本起經》為主而畫成的。這幅長達二十五米的連環畫,內容包括從摩耶夫人夜夢菩薩乘白象在音樂聲中自天而降,因此“受孕”起,到釋迦牟尼坐在菩提樹下舍家苦修止。
令人感興趣的是,這幅畫上的人物服裝打扮都是漢、普風格,釋迦牟尼的父親凈飯王被畫成了中國皇帝的模樣。他的母親摩耶夫人穿上了漢、晉時后妃的服裝,釋迦牟尼回宮時所乘的蛟龍車,就是按晉代大畫家顧愷之畫的《洛神賦圖》中的云車臨摹的。
這說明,釋迦牟尼的像,只是佛教信徒們和民間雕塑家、畫家們心目中的佛的形象,他們是按照自己的想像進行描繪和塑造的。由于制作的年代、地區不同,制作者的需求、素養各異,同樣的一尊佛或一尊菩薩,卻有許多不同的形象,這就是佛、菩薩有所謂千萬化身的來歷。
在敦煌、云岡、龍門等石窟中,我們可以看到,那些供奉者和制作匠人把他們的精神寄托,對來生的向往,以及他們認為的神圣形象,都凝聚在佛像上。這在云岡石窟中也得到了明顯的反映。
在第二十窟中,有一座巨大的坐佛,兩眼目光銳利,俯視塵世,嘴角凝結著一絲令人莫測高深的微笑。這座佛像高達十三.四六米,作入定坐式,是國內罕見的大佛。
此佛已完全脫去了犍陀羅時期穿的希臘式服裝,他褒衣博帶,儼然是兩漢以后士大夫的禮服。這當然不是因為佛要追求時髦打扮,而是制作人的宗教意識和審美觀點在藝術上的反映。
自北魏孝文帝遷都洛陽以后,政治上推行漢化政策,在雕刻的佛、菩薩身上也得到了反映。這一時期制作的佛像,都是短衫長裙,同漢人的服飾一樣了。
其原因在于,北魏統治者拓跋氏所屬的鮮卑族,是東胡族的一支,秦漢時,游牧于西喇木倫河和洮兒河之間,依附于匈奴。北匈奴向西方遷徙后,鮮卑族占有了匈奴原來的地區,勢力才強盛起來。
公元三九八年,鮮卑族拓跋部的首領拓跋珪建都平城(今大同市),次年稱帝,即北魏道武皇帝。由于鮮卑族文化落后,人數較少,為了鞏固他們的統治,公元四九三年,北魏孝文帝將都城由平城遷到洛陽,并下詔禁止穿胡服說胡語,把鮮卑姓改成漢姓。
北魏孝文帝的這些漢化措施,從這一時代塑造的佛菩薩身上所穿的短衫長裙服裝上也得到了反映。為了利用佛教來保知北魏這塊莊嚴國土的國運長久,北魏的許多代皇帝都全力弘興佛教,廣造寺塔,賜予僧侶以各種特權。
北魏的國運并沒有因為廣造佛像而世代相傳下去。公元五五七年,北魏分裂為東魏、西魏,接著就被北齊和北周消滅了。到了唐代,洛陽龍門營造佛像的活動達到了高潮。奉先寺盧舍那大佛像便是代表作。
佛像高達一七.一四米,頭高四米,耳長一.九米。頭部圓滿而秀麗,既有男性的莊嚴,又略帶女性的慈和。這已不像普渡眾生的佛教偶像,而是大唐帝王的化身。武則天為了替自己歌功頌德,廣造寺廟佛像。主持營造工程的和尚以佛像美化武則天。
當佛教傳到中國漢民族地區后,漢文化的傳統觀念也通過佛像制作者的雕塑反映在佛像的容貌和服飾上,因此在漢地的寺廟中出現了眾多的豐頰廣頤、兩耳垂肩、雙手過膝的福相的佛和菩薩塑像。
參考資料來源:百度百科-犍陀羅藝術
參考資料來源:百度百科-佛像
佛像雕塑藝術館
魏晉南北朝時期的佛像藝術在造型上看,受到犍陀羅雕塑藝術的影響。
犍陀羅藝術的主要貢獻在于佛像的創造。佛教在前6世紀末興起后,數百年間無佛像之刻畫,凡遇需刻佛本人形像之處,皆以腳印、寶座、菩提樹、佛塔等象征。1世紀后,隨大乘佛教的流行,信徒崇拜佛像漸成風氣,遂有佛像的創作。
最初佛像乃從印度民間的鬼神雕像轉化而來,而在犍陀羅地區,佛像的制作又較多地吸收了希臘式雕像和浮雕的風格。現存最早的犍陀羅藝術的佛像約作于1世紀中葉,是一塊表現釋迦牟尼接受商人捐贈花園的浮雕,其中佛和商人、信徒的形像皆用當地流行的希臘風格表現,僅佛頭部雕有光輪以顯示其神圣。其後表現佛從誕生、布道說法到涅盤的浮雕漸多,并有圓雕佛像出現。現存最早的犍陀羅圓雕佛像出土於馬爾坦,佛的臉型、衣衫皆有濃厚的希臘特色,但神態肅穆,頗具佛教精神。
公元1世紀末至2世紀中葉是犍陀羅佛像制作的成熟期,這時已成功地融匯印度、希臘、波斯、羅馬、中亞草原地區風格於一爐,形成獨具一格的犍陀羅風格。
其特色是佛像面容呈橢圓形,眉目端莊,鼻梁高而長,頭發呈波浪形并有頂髻,身披希臘式大褂,衣褶多由左肩下垂,袒露右肩,佛及菩薩像有時且帶胡須等。
呾叉始羅城址和今巴基斯坦白沙瓦附近的貴霜王國首都富樓沙城址出土的佛像和浮雕,都是這種風格的典型代表。
與此犍陀羅的佛塔建筑也有較大發展,對印度原有的窣堵婆式圓塔(見桑奇大塔)作較大改動,基座層級加多加高,圓塔本身變為基座的一層,上部傘蓋亦加高增大,從而成為高聳入云的佛塔。
擴展資料:
佛像藝術的發展:
公元二至三世紀之間,新疆拜城修建的克孜爾千佛洞,是我國境內第一座石窟寺。從這個時候起,佛像開始逐漸在佛教的伽藍中普遍地供奉起來。并由大月氏經過疏勒、高昌、于闐、龜茲等地逐漸地傳到河西四郡(敦煌、張掖、武威、酒泉)和中國內地。
當時,佛的形象系雅利安人的特征:高鼻、細眼、薄唇。這種儼然是洋人的容貌特征,同古代新疆土著居民典型的蒙古利亞臉型顯然是不同的,這說明了我國的佛教是個外來的宗教。
當佛教東進陽關以后,逐漸地被漢族地區的文化所融合。隨著佛教逐漸中國化,佛的面龐也逐漸漢族化了,鼻梁的造型逐漸低了下來,耳輪越來越大,佛的形象被改造成漢族人心目中的福相而出現在善男信女們的面前。這種轉變過程在敦煌,云岡和龍門三個石窟中表現得十分明顯。
北周時期(公元五五七-五八九年)所繪的《佛傳圖》,是以《修行本起經》為主而畫成的。這幅長達二十五米的連環畫,內容包括從摩耶夫人夜夢菩薩乘白象在音樂聲中自天而降,因此“受孕”起,到釋迦牟尼坐在菩提樹下舍家苦修止。
令人感興趣的是,這幅畫上的人物服裝打扮都是漢、普風格,釋迦牟尼的父親凈飯王被畫成了中國皇帝的模樣。他的母親摩耶夫人穿上了漢、晉時后妃的服裝,釋迦牟尼回宮時所乘的蛟龍車,就是按晉代大畫家顧愷之畫的《洛神賦圖》中的云車臨摹的。
這說明,釋迦牟尼的像,只是佛教信徒們和民間雕塑家、畫家們心目中的佛的形象,他們是按照自己的想像進行描繪和塑造的。由于制作的年代、地區不同,制作者的需求、素養各異,同樣的一尊佛或一尊菩薩,卻有許多不同的形象,這就是佛、菩薩有所謂千萬化身的來歷。
在敦煌、云岡、龍門等石窟中,我們可以看到,那些供奉者和制作匠人把他們的精神寄托,對來生的向往,以及他們認為的神圣形象,都凝聚在佛像上。這在云岡石窟中也得到了明顯的反映。
在第二十窟中,有一座巨大的坐佛,兩眼目光銳利,俯視塵世,嘴角凝結著一絲令人莫測高深的微笑。這座佛像高達十三.四六米,作入定坐式,是國內罕見的大佛。
此佛已完全脫去了犍陀羅時期穿的希臘式服裝,他褒衣博帶,儼然是兩漢以后士大夫的禮服。這當然不是因為佛要追求時髦打扮,而是制作人的宗教意識和審美觀點在藝術上的反映。
自北魏孝文帝遷都洛陽以后,政治上推行漢化政策,在雕刻的佛、菩薩身上也得到了反映。這一時期制作的佛像,都是短衫長裙,同漢人的服飾一樣了。
其原因在于,北魏統治者拓跋氏所屬的鮮卑族,是東胡族的一支,秦漢時,游牧于西喇木倫河和洮兒河之間,依附于匈奴。北匈奴向西方遷徙后,鮮卑族占有了匈奴原來的地區,勢力才強盛起來。
公元三九八年,鮮卑族拓跋部的首領拓跋珪建都平城(今大同市),次年稱帝,即北魏道武皇帝。由于鮮卑族文化落后,人數較少,為了鞏固他們的統治,公元四九三年,北魏孝文帝將都城由平城遷到洛陽,并下詔禁止穿胡服說胡語,把鮮卑姓改成漢姓。
北魏孝文帝的這些漢化措施,從這一時代塑造的佛菩薩身上所穿的短衫長裙服裝上也得到了反映。為了利用佛教來保知北魏這塊莊嚴國土的國運長久,北魏的許多代皇帝都全力弘興佛教,廣造寺塔,賜予僧侶以各種特權。
北魏的國運并沒有因為廣造佛像而世代相傳下去。公元五五七年,北魏分裂為東魏、西魏,接著就被北齊和北周消滅了。到了唐代,洛陽龍門營造佛像的活動達到了高潮。奉先寺盧舍那大佛像便是代表作。
佛像高達一七.一四米,頭高四米,耳長一.九米。頭部圓滿而秀麗,既有男性的莊嚴,又略帶女性的慈和。這已不像普渡眾生的佛教偶像,而是大唐帝王的化身。武則天為了替自己歌功頌德,廣造寺廟佛像。主持營造工程的和尚以佛像美化武則天。
當佛教傳到中國漢民族地區后,漢文化的傳統觀念也通過佛像制作者的雕塑反映在佛像的容貌和服飾上,因此在漢地的寺廟中出現了眾多的豐頰廣頤、兩耳垂肩、雙手過膝的福相的佛和菩薩塑像。
參考資料來源:百度百科-犍陀羅藝術
參考資料來源:百度百科-佛像
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