非洲青銅雕塑特點（青銅雕塑馬踏飛燕的外形特點），老鐵們想知道有關這個問題的分析和解答嗎，相信你通過以下的文章內容就會有更深入的了解，那么接下來就跟著我們的小編一起看看吧。

非洲青銅雕塑是非洲藝術的一種重要形式，以其獨特的風格和精湛的工藝技巧而聞名于世。青銅雕塑馬踏飛燕作為非洲青銅雕塑的代表作之一，展現了非洲藝術家的創作才華和獨特的審美觀。

馬踏飛燕是非洲青銅雕塑中的一種常見形式，其外形特點獨特而生動。馬踏飛燕通常由馬和鳥兩部分組成，馬踏在地上，飛燕則位于馬的背部。這種形式告訴我們馬踏飛燕是一種揭示力量與自由的象征。馬象征著力量和力量的體現，而飛燕則象征著自由、靈活和高飛的精神。通過雕塑的形象，藝術家傳達出非洲人民對力量和自由的追求和崇拜。

馬踏飛燕的雕塑形象十分生動，藝術家們通過精細的雕刻技巧展現了馬和飛燕的形態和姿勢。馬的身體通常呈現出優美的曲線，肌肉線條流暢而緊致。馬的四條腿踩踏在地上，顯露出強健有力的特點。與此飛燕則展現出翩翩起舞的姿勢，翅膀伸展開來，栩栩如生。通過這樣生動的形象展示，藝術家成功地傳達出了馬踏飛燕的力量與自由的主題。

馬踏飛燕的雕塑還富有細節的裝飾和紋飾。非洲藝術家通常會在馬的身上以及飛燕的翅膀上雕刻出各種精美的圖案和紋飾。這些圖案和紋飾可以是動物、植物、幾何形狀等，具有濃郁的非洲風格和文化特色。這些裝飾和紋飾的添加豐富了雕塑的層次和細節，使其更加生動和華麗。

馬踏飛燕的青銅材質使其具有獨特的質感和色彩。青銅是一種由銅和錫合金組成的材料，既耐磨又耐腐蝕，可用于雕塑和藝術品的制作。青銅雕塑的表面經過細致的打磨和處理，呈現出金黃色、銅綠色或青灰色的質感。這種獨特的質感賦予了馬踏飛燕雕塑一種古樸而神秘的氛圍，使其更加具有非洲藝術的特色。

非洲青銅雕塑馬踏飛燕以其獨特的形態、生動的雕刻和精湛的工藝技巧而備受推崇。通過馬和飛燕的形象，藝術家們傳達出了力量與自由的主題，展示了非洲人民對這些價值觀的熱愛和崇拜。馬踏飛燕的雕塑特點體現在形象、姿勢、裝飾和材質等方面，獨具非洲藝術的風格和魅力。這些特點使得馬踏飛燕成為非洲藝術的瑰寶，也為我們了解和欣賞非洲文化藝術提供了一扇窗口。

非洲青銅雕塑特點（青銅雕塑馬踏飛燕的外形特點）

非洲的原始民族主要集中在熱帶非洲，即西非地區。在這些原始民族中傳統的木雕是他們最主要的雕塑藝術形式，非洲的雕塑藝術是世界上最富于創造性的雕塑藝術。它的造型簡練、淳樸，具有強烈的表現力。非洲雕塑驚人地豐富多彩，從全然抽象到接近鏡中人般的真實，樣樣俱全。

青銅雕塑的特點

先秦時期的繪畫大多具有裝飾性和實用目的，殷商文化遺址中最值得注意的繪畫性美術品是大石磐上的虎形裝飾，造型處理類甲骨上的動物形象，虎口大開，頗有生氣。 西漢劉向云：殷紂時期＂宮墻文畫＂、＂錦繡被堂＂。

先秦時期的青銅雕塑、陶塑、玉石雕刻、木雕也有引人注目的藝術成就，這一時期的雕刻作品造型簡潔，圓雕、浮雕通常與線刻結合，題材多種多樣，風格莊重威嚴，富有神秘色彩。青銅鑄造工藝的成熟，為青銅器生產提供了物質和技術基礎，最初只用于禮儀和祭祀的青銅鑄件，很快普及到兵器用具上。兵器有劍、戟、矛、匕首、鏃、鋌、鐵甲、鐵杖等 。這些兵器的外形設計，不僅具有實用性，而且藝術效果也大為增強。就其特點而言，可以按照設計者的需要，生產出既具有石器的堅硬，又具有陶器特征的兵器，自由地創造實用而美觀的器形，為設計提供了廣闊的天地和較大的自由。

歐洲青銅雕塑的特點

物理特性來說，相較于剛類材質，銅雕的壽命長，算是用極性材料之一，不易風化，耐腐蝕，耐磨等特性；相對于黃金來說，銅的熔點低，銅水流動性好，易于鑄造誠信，并且價格也低的多。

從鑄造工藝來講，銅雕的工藝歷史悠久，失蠟法鑄造工藝成熟，制造的銅雕為空心，能夠有效的控制重力，尤其制造頭重腳輕并且中心違背支撐點嚴重的雕塑時，能夠通過上面做的盡量薄，下面做的很厚以調整重心位置，能更結實，還可以根據客戶不同的要求在其表面貼金、鎏金、彩繪、仿古的效果，使得銅雕更加的豐富多彩裝飾效果也更好。

青銅材質雕塑的特點

青銅的特點 青銅具有熔點低、硬度大、可塑性強、耐磨、耐腐蝕、色澤光亮等特點， 適用于鑄造各種器具、機械零件、軸承、齒輪等。 青銅器的類別有食器、酒器、水器、樂器、兵器、車馬器、農器與工具、貨幣、璽印與符節、度量衡器、銅鏡、雜器十二大類，其下又可細分為若干小類。其中食器、酒器、水器、樂器、兵器，這五類是最主要的、最基本的。 青銅的研究 動植物形象紋：“蟠虺紋”因圖形為盤繞成組的蛇形得名，流行于春秋戰國時期。虺是上古典籍記載的劇毒 蛇，所謂似蛇而小。“蟠虺紋”僅見于春秋時期。 “象紋”與“象鼻紋”也是青銅器上的常見紋飾。象，通相。既是一種溫順的大型動物，又常作為太平吉祥的象征，還有就是“出將入相”的輝煌。 “獸面帶紋”過去亦稱“狩帶紋”，是青銅器上一種變形為帶狀裝飾紋的動物面部形象組合。這種紋飾帶出現于西周晚期，流行于春秋戰國。 幾何圖形：指菱形、三角形、圓形及其他相連成組的變形圖案等。比較典型的有：“圈帶紋”或稱“串珠紋”，多為輔助紋飾，流行于商周時期;“三角云紋”常交錯其他紋飾，流行于戰國時期;“菱形斜格紋”多見雜以“渦紋”和“S”形圖案，流行于戰國;“環帶紋”，舊稱“公字紋”，表現為連續的“S”形波浪帶圖案，上下充填“竊曲紋”或環紋，流行于西周晚期;“竊曲紋”很早就見于《呂氏春秋》的記載，“竊曲紋”的變化很多，如蜷曲若雙環而其中之一有目形者，有兩端內曲呈一如意頭狀者，不一而足。 青銅的運用 國外 早在公元前3000年就已制造出青銅，但用作一般應用的人工制品要晚得多。最早的青銅器出現于6000年前的古巴比倫兩河流域。蘇美爾文明時期雕有獅子形象的大型銅刀是早期青銅器的代表。荷馬在《伊利亞特》史詩中提到希臘火神赫斐斯塔司把銅、錫、銀、金投入他的熔爐，結果煉成阿基里斯所用的盾牌。銅和錫的比例變化范圍很大(從殘存人工制品中測得，銅含量為67~95%);但在中世紀已經知道不同的比例可以產生不同的效用。威尼斯圣馬可教堂圖書館收藏的11世紀希臘手抄本中列舉了1磅銅與2盎司錫的合金，即8比1的比例，這與后來使用的炮青銅相近。青銅較銅堅硬，熔點較低，容易熔化和鑄造;青銅也較純鐵堅硬，不同合金成分的青銅適于制造炮管和機器軸承。在工具和武器中，歷史上以鐵代替青銅并不是鐵本身有任何特殊優點，而是由于鐵較銅和錫豐富。鐘青銅的特性是受敲擊時能發出洪亮的聲音。其含錫量較高，為1/4~1/7.雕塑青銅含錫量低到1/10，有時還加入鋅和鉛的混合物。鋅能提高硬度，軸承合金中通常含少量的鋅。青銅中加入少量的磷能改善其性能和強度;磷青銅含磷量鑄錠可達1~2%，鑄件只含微量;它的強度高，特別適用于作泵的柱塞、閥和套。在機械工業中也使用錳青銅，它含有少量錫或甚至不含錫，但含有大量鋅和錳。除用作工具和武器外，青銅也廣泛用于制作錢幣;很多銅幣實際上是用青銅鑄造的，其典型成分是4%的錫和1%的鋅。 青銅是和水一樣熱脹冷縮的物質。 中國 中國青銅器文化的發展劃分為三大階段，即形成期、鼎盛期和轉變期。形成期是指龍山時代，距今4500～4000年;鼎盛期即中國青銅器時代，時代包括夏、商、西周、春秋及戰國早期，延續時間約一千六百余年，也就是中國傳統體系的青銅器文化時代;轉變時期指戰國末期-秦漢時期，青銅器已逐步被鐵器取代，不僅數量上大減，而且也由原來禮樂兵器及使用在禮儀祭祀，戰爭活動等等重要場合變成日常用具，其相應的器別種類、構造特征、裝飾藝術也發生了轉折性的變化。 形成期：距今4500~4000年龍山時代，相當于堯舜禹傳說時代。古文獻上紀載當時人們已開始冶鑄青銅器。黃河、長江中下游地區的龍山時代遺址里，經考古發掘，在幾十處遺址里發現了青銅器制品。從現有的材料來看，形成期的銅器有以下特點： 1、紅銅與青銅器并存，并出現黃銅。甘肅省東鄉林家遺址，出土一件范鑄的青銅刀;河北省唐山大城山遺址發現兩件帶孔紅銅牌飾;河南省登封王城崗龍山城內出土一件含錫7%的青銅容器殘片;山西省襄汾陶寺墓地內出土一件完整銅鈴，系紅銅;山東省膠州三里河遺址出土兩件黃銅錐;山東省棲霞楊家圈出土黃銅殘片。發現銅質制品數量最多的是甘肅、青海、寧夏一帶的齊家文化，有好幾處墓地出土刀、錐、鉆、環和銅鏡，有些是青銅，有些是紅銅。制作技術方面，有的是鍛打的，有的是用范鑄造的，比較先進。 2、青銅器品種較少，多屬于日常工具和生活類，如刀、錐、鉆、環、銅鏡、裝飾品等。但是應當承認當時人們已能夠制造容器。在龍山文化中常見紅色或黃色陶鬶，且流口，腹襠部常有模仿的金屬鉚釘，如果認為這時的銅鬶容器與夏商銅鬶，爵、斝容器功能一樣的話，當時的青銅器已經在或開始轉向禮器了。 3、一般小遺址也出土銅制品，一般居民也擁青銅制品。這個時期的青銅制品多樸實無飾，就是有紋飾的銅鏡也僅為星條紋、三角紋等等的幾何文飾，絕無三代青銅器紋飾的神秘感。 鼎盛期：包括夏、商、西周、春秋及戰國早期，延續時間約一千六百余年。這個時期的青銅器主要分為禮樂器、兵器及雜器。樂器也主要用在宗廟祭祀活動中。禮器是古代繁文縟節的禮儀中使用的，它帶有一定的神圣性，是不能在一般生活場合使用的。所有青銅器中，禮器數量最多，制作也最精美。禮樂器可以代表中國青銅器制作工藝的最高水平。禮器種類包括烹炊器、食器、酒器、水器和神像類。這一時期的青銅器裝飾最為精美，文飾種類也較多。 青銅器最常見花紋之一，是饕餮紋，也稱獸面紋。這種紋飾最早出現在距今五千年前長江下游地區的良渚文化玉器上，山東龍山文化繼承了這種紋飾。《呂氏春秋·先識》篇內云“周鼎著饕餮，有首無身，食人未咽，害及其身”，故此，一般把這種獸面紋稱之為饕餮紋。饕餮紋在二里頭夏文化中青銅器上已有了。商周兩代的饕餮紋類型很多。西周時代，青銅器紋飾的神秘色彩逐漸減退。龍和鳳，仍然是許多青銅器花紋的母題。可以說許多圖案化的花紋，實際是從龍蛇、鳳鳥兩大類紋飾衍變而來的。 蟬紋，是商代、西周常見的花紋，到了春秋，還有變形的蟬紋。春秋時代，螭龍紋盛行，逐漸占據了統治地位，把其他花紋差不多都擠掉了。 中國古代青銅器的另一個突出特征是制作工藝的精巧絕倫，顯示出古代匠師們巧奪天工的創造才能。用陶質的復合范澆鑄制作青銅器的和范法，在中國古代得到充分的發展。陶范的選料塑模翻范，花紋刻制均極為考究，渾鑄、分鑄、鑄接、疊鑄技術非常成熟。隨后發展出來毋需分鑄的失蠟法工藝技術，無疑是青銅鑄造工藝的一大進步。 在青銅器上加以鑲嵌以增加美觀，這種技術很早就出現了。鑲嵌的材料，第一種是綠松石。這種綠色的寶石，至今仍應用在首飾上。第二種是玉，有玉援戈，玉葉的矛，玉刃的斧鉞等。第三種隕鐵，如鐵刃銅鉞，鐵援銅刃，經鑒定，鐵刃均為碩鐵。第四種是嵌紅銅，用紅銅來組成獸形花紋。春秋戰國時也有用金、銀來鑲嵌裝飾的青銅器。著名的越王劍也是由青銅鑄造的。 東周時代，冶鑄技術發展較高，出現了制造青銅器的技術總結性文獻《考工記》。書中對制作鐘鼎、斧斤、弋戟等各種器物所用青銅中銅錫的比例作了詳細的規定。由于戰爭頻繁，兵器鑄造得到了迅速發展。特別是吳、越的'寶劍，異常鋒利，名聞天下，出現了一些著名的鑄劍的匠師，如干將，歐治子等人。有的寶劍雖已在地下埋藏兩千多年，但仍然可以切開成疊的紙張。越王勾踐劍等一些劍，其表面經過一定的化學處理，形成防銹的菱形、鱗片形或火焰形的花紋，異常華麗。 中國青銅器還有一特點，就是迄今為止沒有發現過任何肖像。不少的青銅器用人的面形作為裝飾品，如人面方鼎、人面鉞等，但這些人面都不是什么特定人物的面容。更多的器物是人的整體形象，如人形的燈或器座;或者以人的整體作為器物的一部分，如鐘架有佩劍人形舉手托住橫梁，銅盤下有幾個人形器足之類，這些人形大部分是男女待從的裝束，而且也不是特定婢奴的肖像。四川廣漢三星堆出土的立體像、人頭像，大小均超過正常人，均長耳突目，高鼻闊口，富于神秘色彩，應是神話人物。 商周青銅器中數以萬計的銅器留有銘文，這些文字一般叫金文。對于歷史學者而言起著證史、補史的作用。 中國青銅器的銘文，文字以鑄成者為多。凹入的字樣，稱為陰文，少數文字凸起，稱陽文。商代和西周，可以說銘文都是鑄成的，只有極個別用鋒利的工具刻字的例子。 西周晚期，開始出現完全是刻成的銘文。戰國中期，大多數銘文已經是刻制的，連河北省平山中山王漢墓的三件極為典重的禮器，都是契刻而成，其刀法異常圓熟，有很高的藝術價值。 古人認為青銅器極其牢固，銘文可以傳流不朽，因此要長期流傳的事項必須鑄在青銅物之上。銘文已成為今天研究古代歷史的重要材料。 春秋戰國時期鑄造青銅器的技術進一步發展，由于經驗的積累，鑄造各種青銅器時銅與錫的配合已有一個比例。《周禮·考工記》說：金有六齊：六分其金，而錫居其一，謂之鐘、鼎之齊;五分其金，而錫居一，謂斧斤之齊;四分其金，而錫居一，謂之戈戟之齊;三分其金，而錫居一，謂之大刃之齊;五分其金，而居二，謂之削殺矢之齊;金錫半，謂之鑒燧之齊。 這里的所謂金就是銅，銅錫合金即青銅。所謂“金之六齊”，就是區分青銅品種的六種配方之分量，以制造各種用器。所謂“鐘、鼎之齊”銅、錫比例為六比一，即銅占85.71%，錫占14.29%。“斧斤之齊”的銅、錫比例為五比一，即銅占83.33%，錫占16.67%。“戈戟之齊”的銅、錫比例為四比一，即銅占80%，錫占20%。“大刃之齊”所需銅、錫比例為三比一，即銅占75%，錫占25%。“削殺矢之齊”銅、錫比例為五比二，即銅占71.43%，錫占28.57%。“鑒燧之齊”銅、錫比例為一比一，即各占50%。楊寬先生認為：《考工記》規定各類青銅器的“銅錫合金的比例是很合乎合金的原理的”①青銅中錫的成分占17%到20%最為堅韌。《考工記》說“斧斤之齊”錫占16.67%，“戈戟之齊”錫占20%，是因為斧、斤、戈、戟都需堅韌。青銅中錫的成分占30-40%，硬度最高。《考工記》中規定“大刃之齊”錫占25%，“削殺矢之齊”錫占28.75%，是因這類武器所需硬度高。青銅中錫占的分量增多，光澤就會從青銅色轉為赤黃色、橙黃色、淡黃色。錫占到30-40%，青銅就會變為灰白色。《考工記》規定“鐘鼎之齊”錫占14.29%，為了使它能呈現橙黃色較美觀，同時也為了能敲出美妙的聲音。《考工記》規定“鑒燧之齊”錫占50%，是因為銅鏡需要白色光澤。 考古發現的春秋時期湖北隨縣出土的曾侯墓編鐘，有紐鐘19件，甬鐘45件，楚王贈送的镈一件①經測音知道，“這套編鐘系七聲音階，與現代音律相同，它的振動頻率也與現代國際標準相近，總音域跨五個八度，比現代鋼琴的音域兩端各少一個八度。這套編鐘的音色優美，音域很寬，變化音比較完備，能奏各種曲調”②這組編鐘的發現，是春秋時期青銅鑄造技術成就輝煌的一個生動例證。 《周禮·考工記》說：“凡鑄金之狀，金與錫黑濁之氣竭，黃白次之;黃白之氣竭，青白次之;青白之氣竭，青次之，然后可鑄也。”這是符合冶金學道理的。在青銅混合熔鑄中，不純物質揮發，所以產生"黑濁之氣"。錫熔化揮發，于是產生“黃白之氣”。溫度再上升，銅熔化揮發，又產生“青氣”。到“青氣”出現，銅、錫完全熔化，青銅合金冶煉完成，而后就可以鑄成器物了。荀子說：青銅器的鑄作在于“刑(型)范正，金(銅)錫美，工冶巧，火齊得”。③這說明鑄范的制作、原料選擇、冶鑄技巧、火候的掌握等環節都要掌握好，才能鑄造出好的器物。 春秋戰國時期青銅工藝技術的進步，突出表現在以下兩項技術的使用上：一項是金銀錯技術，所謂金銀錯技術就是在銅器表面上鑲嵌金銀絲，制成圖案或文字。這項技術，春秋中期已出現，當時楚、宋等國的兵器上有錯金的美術字。戰國初，銅禮器上出現了大片金銀錯圖案，戰國中期這種技術不僅用在兵器、禮器上，而且也用在符節、璽印、車器、銅鏡、帶鉤和漆器的銅扣上。二是戰國中期以后刻鏤畫像工藝發展了起來，這種工藝是在比較薄的壺、柸、鑒、奩上制上細如發絲的刻鏤畫像圖畫，一般多是水陸攻戰、狩獵、宴樂禮儀等方面的圖畫。這些圖畫是在鑄成器形后，用鋼刀刻鏤加工制成的。 轉變期：指戰國末年至秦漢末年這一時期。經過幾百年的兼并戰爭及以富國、強兵為目的的政治、經濟、文化改革，以郡縣制取代分封制，具有中央集權性質的封建社會最終建立，傳統的禮儀制度已徹底瓦解，鐵制品已廣泛使用。社會各領域均發生了翻天覆地的變化。 青銅器在社會生活中的地位逐漸下降，器物大多日用化，但是具體到某些青銅器，精美的作品還是不少的。如在陜西臨潼秦始皇陵掘獲的兩乘銅車馬。第一乘駕四馬，車上有棚，御者為坐狀。這兩乘車馬均為青銅器鑄件構成，大小與實際合乎比例，極其精巧。車馬上還有不少金銀飾件，通體施以彩繪。第二乘馬，長3.17、高1.06米，可以說是迄今發掘到的形制巨大、結構又最復雜的青銅器。 到了東漢末年，陶瓷器得到較大發展，在社會生活中的作用日益重要，從而把日用青銅器皿進一步從生活中排擠出去。至于兵器，工具等方面，這時鐵器早已占了主導地位。隋唐時期的銅器主要是各類精美的銅鏡，一般均有各種銘文。自此以后，青銅器除了銅鏡外，可以說不再有什么發展了，因而本網對中國古代銅器發展的研究，至隋唐為止。

青銅雕塑馬踏飛燕的外形特點

馬踏飛燕身高34.5厘米，身長45厘米，寬13厘米，重7.15千克。馬昂首嘶鳴，軀干壯實而四肢修長，腿蹄輕捷，三足騰空、飛馳向前，一足踏飛燕。

銅奔馬微微地偏向一側的頭高昂著，前面頭頂的鬃毛和后面的馬尾一致向后方飄飛，渾圓的軀體呈流線型，四肢動感強烈，三蹄騰空，右后蹄踏一展翅奮飛、回首驚視的“風神鳥”龍雀。擴展資料

馬踏飛燕的創作技巧：

馬踏飛燕在創作上運用了高度寫實的手法。中國在先秦時代，雕塑尤其是純粹的塑作品不是藝術的大宗。青銅器雕塑主要以擬形器或局部裝飾存在。在造型方法上，與青銅器紋飾樣也是裝飾性強，寫實性差。在這一點上與古希臘、羅馬雕塑造型方法是截然不同的。

但到了秦漢時代，塑不僅多起來，而且在藝術手法上走向了寫實的高峰，不僅體量巨大，而且深入細微，如秦陵出土的兵馬俑以及銅車馬就是這樣的。

漢代塑雖然不如秦代的高大與細致，但仍然保持了相當的寫實性，相比秦代雕塑的靜穆，更多了些運動感。東漢銅奔馬也是如此，比例勻稱，造型精準，雖然沒有過多細節的刻畫，卻概括性地傳達出其基本形體與動勢。

參考資料來源：百度百科-東漢銅奔馬

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